“绘本语境”中的小学音乐教学探讨

潘斐

导读：小学音乐教师在教学过程中难免遇到一些阻碍，导致教学效果不佳。教师以绘本为载体进行小学音乐教学，可以有效激发学生的学习兴趣，引发学生对音乐的思考，引导学生进行联想，促进学生对音乐的理解与感悟，全面提升学生的哲学思维、创造能力和音乐素养。本文将对音乐绘本和绘本音乐的教学价值进行概述，仔细阐述用绘本进行小学音乐教学的策略。

音乐是一门无国界的语言艺术，也是一种文化的表达，引导学生在自己已有的认知上进行更深入的思考。教师将音乐置于一个庞大的文化背景中，从文化价值的角度提升学生对音乐的了解与感受，使学生拥有欣赏音乐的能力，体会音乐表达的思想情感，真正实现音乐的教育作用。小学音乐教师通过绘本进行小学音乐的教学，能有效地利用鲜艳多彩的图画和简洁明了的文字，引发学生关于音乐文化的深入思考和想象，打通学生与音乐之间的通道。教师可以利用“绘本语境”激发学生对音乐的学习兴趣，培养学生的音乐素养。

一、音乐绘本和绘本音乐教学

音乐绘本是在原本只有图文的绘本中添加音乐的元素和内涵，使绘本在原有视觉效果的基础上再给人听觉享受。将音乐绘本引入课堂，可以使学生在视觉和听觉的双重感受下，获得思想盛宴。音乐绘本通过图画、文字和音乐构成具有文化背景的音乐故事，给予学生情感与思维的强烈碰撞。音乐是一种重要的文化形态，以绘本为载体构成了音乐绘本。在音乐绘本中，音乐不是孤立存在的，也不是可有可无的。绘本中的音乐与图文共同构建了作品的完整性：音乐是通往故事的河流，故事是进入图画的道路，图画是迈向音乐的桥梁。当学生欣赏着色彩鲜艳、精致唯美的图画，阅读着有趣、动人的故事，不知不觉就被神奇地引入世界名曲中。音乐绘本是画家、作家对名曲的共同理解下潜心创作的产物，例如《天鹅湖》《夜莺》《孩子与魔术》《动物狂欢节》等;音乐绘本还可以是画家、作曲家和作家一起围绕故事展开创作的作品，例如《神秘的哇呜声》《 小蛙费雷迪音乐历险记》《听，小蜗牛艾玛》等。教师将音乐绘本作为教学载体，以音乐作为教学内容，使学生在丰富的感官享受中加深对音乐的热爱与理解，从而更深刻地理解音乐带给人们的意义。

二、绘本中音乐教学的价值

在传统的教学模式下，小学音乐教师专注于音乐基础知识和音乐专业技能的传授，忽略了学生对音乐文化的认识。导致学生缺乏学习音乐的兴趣，难以理解音乐中蕴含的文化内涵和深刻意义，也没有积极的创新思维，音乐学习自然长期处于闭塞的状态。教师利用“绘本语境”有效为学生创设学习音乐的文化背景，使音乐有所可依，不至于随处飘荡，音乐在图画和文字的交织中得以奏响。绘本音乐教学有多种价值：一是让学生在学习音乐时有更丰富、愉悦的学习体验，同时增加了学习方法;二是为学生学习音乐增添了一丝神圣的气息，音乐绘本世界的纯真美好也使学生感受到生活的美好，更热爱生命与世界;三是使学生在华美的图画和有趣的故事中感受音乐之美，体会作品传递的情感，以及“绘本语境”中富含的文化内涵与价值;四是有效拓展学生的文化视野，让其感受文化蕴含的魅力，使音乐的表达有直达心灵的巨大作用;五是利用绘本的多重感官体验发展学生的多方面能力，有利于提升学生的创新思维，使学生在学习音乐的过程中产生由模仿到创编的转变。

三、用绘本进行小学音乐教学的策略

（一）通过绘本中的文字，引发学生对音乐的思考

教师在利用音乐绘本进行教学时，通过文字内容引发学生对音乐的思考，引导学生在文字的世界里寻找音乐的奥妙。法国作曲家圣桑在1886年创作了风靡一时的管弦作品《动物狂欢节》，整部组曲由十四曲组成，其中的《大象》和《乌龟》两首曲子受到了很多学生的欢迎。学生了解作曲家喜欢用低音弦乐器和缓慢的弹奏速度来表示一些体型庞大、行动稍缓慢的动物，但在欣赏音乐作品时却很难分辨这两种动物的形象。教师可以利用马科·希姆萨创作的音乐绘本《儿童古典音乐绘本：动物狂欢节》进行教学指导，引导学生从文字中探索解开音乐的密码。学生可以通过“最高大的那头大象扬起长鼻子……为乐队打起来踢踏舞的节奏。预备，踏，二，三……”这段文字描写，找到大象的音乐密码是节拍，并通过“乌龟们跳得实在，实在是太慢了”一段描述看出乌龟的音乐密码是速度。通过绘本中精彩的文字描写将大象和乌龟的形象充分展示给学生，有利于学生在欣赏音乐时形成具体形象的联想，加深对音乐的理解。绘本文字还可以引发学生对音乐的思考，学生在阅读过程中不由自主地推敲“怎样通过音乐讲述一个曲折动人的故事”“采用什么乐器来演奏可以更形象地表示人物或动物的形象”等问题。对音乐的深入研究会加深学生的艺术领悟力和欣赏水平，通过将单纯的听觉活动引申为思维活动，独立思考能力也会得到锻炼。

（二）通过绘本中的图画，引导学生进行联想

绘本凭借色彩明艳、线条优美的图画焕发出迷人魅力，没有精美的图画就不能称为完美的绘本作品。图画是绘本的灵魂，拥有与文字不同的表现力，能更直观地让学生感受音乐内容，展开丰富的想象。在利用绘本进行音乐教学时，需要充分发挥图画的作用，使学生在欣赏绘本的同时感受艺术的美妙。教师需要通过绘本图画引导学生进行畅想，通过移情、想象、推演等心理活动，将聆听音乐产生的情感变为具象的图画，在客观的图画形象中感受主人公的情感波动，加深音乐领悟力。例如，使用音乐绘本《听，小蜗牛艾玛》引导学生观察图画。绘本封面是一只欢乐的小蜗牛，画家利用丰富的色彩描绘了小蜗牛艾玛迎着朝霞和晨露出发，探寻未知世界的故事。教师可以引导学生观察艾玛的表情，体会艾玛在路程中的情感变化。学生会发现艾玛总是睁着大大的眼睛，表现着对世界的好奇。因为喜欢阳光暖暖地照着它的皮肤，于是画家就画了一大片阳光;但它更热爱下雨天，喜欢听大雨点打在它小小的壳上的声音，于是画家也画了雨滴落在小蜗牛壳上的情景。通过这些图画，学生可以联想到艾玛对天气的感受，进一步理解音乐意义。在《动物狂欢节》中有一首乐曲备受学生的欢迎，优美动听的旋律使人沉醉，这就是《天鹅》。在音乐绘本中，画家对天鹅的绘画运用了抽象派的绘画技巧，以淡蓝色为背景，添上一双洁白的翅膀，使人感觉纯洁而美好。这种唯美的图画使学生对天鹅的形象有了更广泛的想象空间，不会拘泥于现实生活中的天鹅形象，能拓展学生的想象广度和思维深度，使学生在聆听音乐的过程中插上幻想的翅膀，在浩瀚的天空中自由地飞翔。由此可见，色彩优美、线条流畅、画风精致的音乐绘本能提升学生的艺术审美，通过美术与音乐两种传统艺术形式的融合，使学生拥有自主的表达欲和创造力。

（三）通过绘本中的图文，促进学生对于音乐的理解与感悟

教学过程中通过绘本中的图文，可以促进学生对音乐的理解与感悟。绘本的内涵通过图画与文字的结合得以充分展现，学生在欣赏绘本的同时也在欣赏着音乐的节奏与旋律，以及演奏的技法和表达的情感。《动物狂欢节》中的《母鸡与公鸡》带给人趣味十足的感受，使人情不自禁地展开笑容：谁也想不到小提琴居然能把母鸡生蛋时“咯咯咯”的叫声模仿得惟妙惟肖，钢琴与小提琴的另一个音型则让我们仿佛看见了公鸡报晓时的情景。在音乐中，母鸡这个角色的形象十分“强悍”，公鸡却处于“弱势”地位。画家将母鸡用华丽的画笔进行勾勒，公鸡却绘画得十分简朴。学生在观察图画和文字关联的过程中，会对音乐内容产生更深刻的认识，获得深切的感悟。

（四）通过绘本中的故事，提升学生的哲学思维

学生的思考方式虽然在成年人看来较为稚嫩、简单，但学生时而会产生令人意想不到的哲学思维，艺术领域也会创造出一些以孩子的视角理解世界的具有哲学意味的作品。教学过程中，利用绘本故事能有效锻炼学生的哲学思维，使学生的哲学思想得到深入发展。画家在进行绘画创作时，经常选择一些动物形象，并且赋予它们人类的性格特点。根据心理学家皮亚杰的理论，学生具有“泛灵心理”，拥有把一切事物都视为有生命和有意向的心理倾向。学生本身就非常喜爱小动物，也很喜欢运用拟人手法的作品，会将故事中的动物看作自己的朋友，认为它们具有生命的特征，并且在欣赏绘本时投入自身的情感。教师通过绘本进行音乐教学，可以让学生扮演故事中的动物角色，与绘本中的其他人物产生内心交流，使学生形成哲学探究欲，提升哲学思维，有助于学生在欣赏音乐时产生更深刻的感悟。《听，小蜗牛艾玛》中的主人公艾玛在探寻未知世界的路上遇见了许多小动物，它们每个都身怀绝技，非常厉害。当艾玛遇到小刺猬时，由于它有很多的刺感到害怕。此时教师就可以引导学生思考“艾玛遇到刺猬应当怎么做”“如果你是艾玛，你在生活中遇到了危险会怎么做”等问题，将学生带入哲学的世界进行探索;随着艾玛不断行走，发现别的小动物都很厉害，觉得自己一无是处，于是很伤心。当它遇到可爱的小鼹鼠时，发现自己拥有讲故事的能力，于是变得自信起来。教师就可以提问学生“生活中也有像小鼹鼠一样的人吗”，使学生进行深入思考。教师通过“绘本语境”激发学生对于哲学的思索，在面对生活问题时想出解决办法，提升解决问题的能力，加深对世界的看法。当学生拥有哲学思维后，对音乐的欣赏会进入更深的层次，不仅能感受音乐的表层含义，还能真正理解音乐的内涵。唯有这样，教师才能将音乐的教育意义发挥到极致。

（五）通过挖掘绘本内涵，提升学生的创造能力

在小学音乐的教育过程中，教师需要将音乐的发展历程、音乐作品的背景、音乐人物的伟大故事、音乐背后的丰富内涵都教授给学生，使学生对音乐产生更深入的认识、理解与感悟。学习音乐的目的不仅是掌握乐理知识和欣赏音乐的能力，还要拥有自己关于音乐的独特见解，能从模仿转变为创新，创作出属于自己的作品。学生通过不断学习与掌握，最终将所学的一切灵活运用，这才是音乐教育的终极目标。学生只有将所学的音乐知识与自身有机结合，才能创作出新的音乐作品。这对学生而言或许有一定的难度，但教师不能因此放低对学生的学习要求，只有以最高的标准要求学生，才能激发学生深层次的艺术潜能。对学生而言，拥有独特的创造力，能独立创造出属于自己的作品，是学懂音乐的最高境界。教师若想培养学生的创造力，选择绘本进行教学是非常合适的方式。音乐绘本可以使学生在有趣的学习体验中发展创新能力。教师要深挖音乐绘本的内涵，培养学生的创新意识。例如，在进行《故乡是北京》教学时，利用多媒体设备进行音乐作品的背景介绍，使学生了解这部作品创作的背景和作家的生平经历。之后再进行歌词含义的讲解，使学生深入体会歌曲表达的情感和蕴含的深意。教师可以引导学生体会歌曲中传达的乡情，确定创作主题。在学习完这首歌之后，教导学生结合自己的情感和家乡的特色进行创编，选择一些绘本引导学生创作。例如，教师可以选择《推土机年年作响，乡村变了》使学生产生更多创作灵感。这本绘本描绘的是随着科技的不断发展，人们的生活产生了巨大的改变。教师指导学生进行绘本欣赏，结合内容和自身感受先填歌词，再进行演唱。通过绘本有效提升学生的创造力，使学生全面发展。

四、结语

综上所述，教师利用“绘本语境”可以有效提升小学音乐教学的效果，使学生在欣赏绘本的过程中，体会音乐、理解音乐、感悟音乐，激发学生对音乐的兴趣，加深对音乐的热爱。教师将绘本作为教学的辅助工具，有效提升学生的音乐素养。