董文玲
摘 要:琵琶属于一种拨弦类乐器,在我国有着非常悠久的历史,早在南北朝时期从西域传到了中原境内。基于琵琶自身的性能及艺术表现能力,在乐队演奏中占据着独特的优势。琵琶乐器之所以经久不衰,始终在历史发展中占有一席之地,是因为它极为丰富的艺术表现能力,既可以独奏,又可以与其他乐器伴奏,当然合奏也是可以的。现如今,在戏曲演唱过程中,琵琶发挥着不容小觑的作用。
关键词:琵琶演奏;戏曲;运用;艺术特点
声情并茂是琵琶这种乐器的主要特点,再加上其十分丰富的艺术表现力,因而受到了很多人的喜爱。在一些音乐作品中,琵琶充当着多重角色,既可以是伴奏乐器,又可以担任剧目主角。在琵琶发展的历程中,经历了无数次的变革,每一次变革都具有里程碑意义,因而通过了历史变革的考验流传至今。戏曲作为我国国粹,深受国人的喜爱,琵琶凭借自身不凡的表现力,能够很好地融合到戏曲乐队演奏中,给观众带来惊心动魄、荡气回肠的演奏效果。
一、琵琶在戏曲运用中的艺术特点
(一)京剧
月琴、京二胡及京胡是京剧乐队演奏中不可或缺的三大乐器,琵琶在其中扮演着协助和补充的角色。在京剧演奏过程中,月琴表现出来的音域比较窄,不能进行低沉与浓厚音色的表达,采用琵琶便可以有效弥补月琴的这个短板,从而实现了京剧音乐音域值的有效拓宽。不仅如此,对于京剧三大乐器的演奏空白,也可以利用琵琶填补,这样一来,不仅可以让不同节奏间的连接更加紧凑,而且还能够使演奏旋律更加顺畅。由此可见,琵琶在京剧乐队演奏中发挥着重要的辅助作用,能够个人一种低调但惊艳的感觉,但不会喧宾夺主,将京剧的魅力淋漓尽致地展现了出来[1]。
(二)豫剧
豫剧在我国有着悠久的历史,创造的经典曲目数不胜数,这其中便有琵琶的功劳。《包青天》作为豫剧中的经典曲目,充分展现了琵琶的应用价值,伴随着琵琶表现出来的优良效果,进一步提升了豫剧本身的价值与艺术感染力。
(三)苏剧
琵琶是昆曲乐队演奏中不可或缺的乐器之一,其表现力丰富多样,再配合生动的表演,取得了相得益彰的效果,进一步提升了昆曲的感染力。苏剧与昆曲具有一定的关联性,因而人们将琵琶引入到了苏剧乐曲演奏中,获得了精彩绝伦的演奏效果。比如,在苏剧演奏中,当剧情发生巨大转折时,可借助琵琶烘托氛围,将剧情推向高峰点。加花和减字是琵琶在苏剧演奏中的典型特征。其中加花的目的是为了进一步凸显音乐本身的层次感和节奏感,是指在保持原本音色的基础上,改变主旋律范畴内的小节奏,从而带给人们更加强烈的感触。减字的目的是为了让音色更加纯粹,不会像加花那样改变主旋律的节奏,而是对主旋律进行简化,将一些重要音质加以突出。
二、琵琶在戏曲中的运用
(一)在情感表达中的运用
抒发情感是琵琶这种乐器最为显著的功能,因而可以将这种功能巧妙地运用到戏曲演奏之中。值得一提的是,由于不同的戏曲作品,在情感表达方面有着一定的差异,因而琵琶所表现出来的效果也所有不同。比如《青衫泪》和《青衫记》这两个戏曲曲目,琵琶在抒发情感方面发挥着无法比拟的作用,将剧中人物的思念之情和愤恨之情表达得淋漓尽致。这样一来,能够更好地引发群众的情感共鸣,促使人深深地陶醉在戏曲演奏之中,不仅可以加深观众对戏曲内容的理解,而且还能够展现戏曲的独特魅力。
(二)在独奏中的运用
琵琶对演奏者的演奏技巧有着非常高的要求,这是因为在演奏过程中,需要演奏者的十根手指同时发挥作用,只有这样才能够将琵琶丰富的表现力呈现出来[2]。通常来说,演奏者左手的五根手指用来按音,从而达到快速换把的效果,右手的五根手指则用来扫、弹、滚等,有着十分高的讲究。琵琶在乐曲独奏中有着惊人的表现力,如《十面埋伏》,利用琵琶将战场上的刀光剑影栩栩如生地描述了出来;又如《春江花月夜》,描述了月色的温馨;在《阳春白雪》中,生动地描述了春回大地这一美好的景象。随着朝代的更替,许多事物经受不住时间的考验退出了历史的舞台,而琵琶凭借自身优秀的艺术表现力,在朝代的更替和发展中保留了自己的位置。经过不断改良后的琵琶,音色更加响亮和清脆,进一步提高了戏曲作品的感染力。
(三)戏曲伴奏中的运用
在现代戏曲演奏中,琵琶占据着十分重要的地位,在不同类型的戏曲演奏中,琵琶可以与其他乐器声色和谐,发挥着重要的协奏作用。比如,京剧演奏的三大件为京胡、月琴和二胡,琵琶在其中担任着重要的伴奏角色,既可以演奏主旋律,又可以弥补其他乐器音色的不足,起到烘托氛围和情绪的作用,以此引发观众的情感共鸣,是京剧演奏过程中必不可少的关键性乐器,能够达到托腔保调的演奏效果。现阶段,琵琶在京剧乐队当中有着较高的普及度,不论乐队规模的大小,琵琶都是不可或缺的演奏乐器。此外,在曲艺类型的节目中,琵琶这个乐器在其中的应用作用和价值日益显著,相信在不久的将来,琵琶会在这类型节目中实现广泛应用。比如,琵琶在京韵大鼓、山东大鼓等体系当中扮演着重要角色,在丰富戏曲音色中发挥着十分重要的作用。
(四)托腔
戲曲是我国众多曲目类型中最具代表性,戏曲之所以在众多曲目类型中脱颖而出,归功于其独特的音乐风格,要知道,不同的戏曲曲目,所表现出来的声腔腔核也所有不同,并且在此基础上演化出来的特色音程也截然不同。戏曲创腔操作的核心是以自身腔核为主,不论节奏怎样变换,在戏曲演奏过程中,均能够把剧中你给的风格与特色原原本本地展现出来。自此过程中,琵琶所承担的责任为伴奏和托腔,在对唱腔进行伴奏时,传统伴奏形式需要掌握不同的要诀,如托腔色调、衬、托到,而琵琶在伴奏过程中,其表现手法的变化过程极为丰富,这样一来,对于一些比较复杂的伴奏方式和技巧均能够被有效概括。琵琶这种乐器的主要特征是自带颗粒状音,与演员唱腔和过门可实现同步弹奏是琵琶这一乐器托腔功能的主要体现,通过不同的演奏方式,可以使演奏旋律更加细化,这样一来,便可以将戏曲曲目当中的说唱性进行有效保留[3]。在近年来新兴的戏曲作品中,琵琶在众多戏曲音乐中承担着独奏及领奏的职责。如果在戏曲演奏中琵琶以伴奏的形式出现,要么是与唱腔并行,要么只是在唱腔的间出现,没有与唱腔相伴,这种琵琶演奏形式需要以唱腔自身的情绪为基础,进一步延伸相关的情愫,只有这样才能够将不同的唱腔片段进行有效连接,促使它们成为一个彼此相连的整体。在我国琵琶这一乐器有着较为悠久的历史,现阶段,在民乐乐队、管弦乐队中有着较为广泛的应用,并且在戏曲托腔中的应用越来越普遍,使得戏曲作品演奏过程的多样性获得了显著提升,对我国戏曲的发展与创新发挥着十分重要的意义。
三、结束语
综上所述,在戏曲演奏过程中,以往演奏的主要乐器存在着一些不足,无法将戏曲音色的变化充分展现出来,随着琵琶在其中的运用,将这一短板进行了有效填补,进一步提升了戏曲本身的价值及艺术感染力。在戏曲演奏中应用琵琶这一乐器,可是戏曲演奏更加丰富多彩,不仅使戏曲的表演风格得以丰富,而且还促使音乐的感染力及表现力得以有效提升,随着琵琶在戏曲演奏过程中的广泛应用,为戏曲的发展与进步奠定了良好基础。
参考文献:
[1]王珂欣. 琵琶在戏曲中的运用与艺术特点[J]. 大观(论坛),2021,(12):58-59.
[2]李洁. 琵琶演奏在戏曲中的运用与艺术特点[J]. 北方音乐,2020,(23):52-54.
[3]吴喜. 琵琶演奏在戏曲中的运用与艺术特点[J]. 智库时代,2019,(46):289-290+296.