李菁菁
摘要:一名中小学音乐教师的专业发展程度与其职前、职后教师教育息息相关,名师工作室是我国全面深化新时代教师队伍建设语境下诞生的在职教师教育新模式,是未来引领基础音乐教育发展的主力军。本文将从目前全国音乐名师工作室发展状况入手,基于音乐艺术的特性,来分析名师工作室在中小学音乐教师专业发展中的运行机制与独特价值。
关键词:名师工作室;中小学音乐教师;教师专业发展
“百年大计,教育为本;教育大计,教师为本。”时代越是向前,知识和人才的重要性就愈发突出,教育和教师的地位就愈发凸显,因此,教师专业化已成为世界各国及我国教师教育研究的重要课题。在基础音乐教育教学中,中小学音乐教师们以前所未有的热情和客观精神将探索的长矛指向课堂之外的教学研究,他们对教师专业素养和教学技能有了更高要求,开始构建一种新型的以激发中小学音乐教师专业自主发展的有效途径——名师工作室。
一、音乐名师工作室发展现状与其在中小学音乐教师专业发展中的独特价值
(一)音乐名师工作室发展现状
1.音乐名师工作室发展现状。2020年12月,全国基础教育音乐名师工作室联盟(以下简称联盟)成立仪式暨首届音乐名师工作室建设高端论坛在浙江音乐学院音乐教育学院举行,笔者有幸以音乐教育学习者角度见证了那个激动人心的时刻,在参会的过程中,能够切实感受到每一位音乐教师对联盟充溢着期待与信心,联盟的成立能有效整合全国基础音乐教育优质教学和师资资源,通过发挥音乐名师工作室及其骨干教师的引领、辐射作用能不断推进音乐教师专业人才培养。为此,笔者对联盟成立那日参与论坛发言的22组音乐名师工作室所在区域分布情况进行统计获知,全国音乐名师工作室分布南多北少,东多西少,呈现出分布不均衡的现象。笔者以为,在音乐名师工作室发展现状中,各区域音乐名师工作室的辐射率和发展程度仍然具有些许差异,但不可否认,音乐名师工作室仍处于迅速发展的时期。
2.名师工作室。在当前教师教育领域中,各方学者对于在职教师专业发展路径全貌的了解还是支离破碎,结合学术资料,笔者以为,名师工作室运行应当具有三个核心特征:(1)必须以教学实例为依据,体现真实性;(2)应强调体验的情感性、主动性,体验教学没有最佳答案,需要参与培训的中小学教师在主体与主体、主体与客体的交互作用中获取情感,使学习成为深化个人体验的学习;(3)需要明确培训目的,即通过名师工作室能促进教师们哪些职业能力素养进一步习得,这种培训不再是简单的“灌输式”教学,它在强调教师“学”的基础上,更加注重教师的“教学相长”,摆脱了职后教师培训的盲目性。
(二)名师工作室在中小学音乐教师专业发展中的独特价值
音乐作为美育的重要组成部分,音乐名师工作室相较于非艺术类学科名师工作室,不仅注重对教师教学实践能力和教学问题解决能力的培养,更为注重教师体验教育美,享受音乐教育美,具有其独特价值:(1)学校美育需要体验式教学。它更有利于音乐教师体验美,在课堂教学外将审美体验内化成为生活经验,使美育成为深化个人体验的美育,通过融入个人感情的心灵体验,将美育的基本知识浸润给学生;(2)中小学音乐教师需要科研阵地。它能够促进中小学音乐教师科研能力的培养,有利于其教育教学能力的提升。在此背景下,名师工作室致力于通过教学相长的学习形式获得经验与技能的现象蔚然已成显学,基础音乐教育研究者们的焦点开始向教科研与教学实践、艺术实践相结合上转移,名师工作室以经年累月的学习历程以及丰硕累累的教学成果,为它在音乐教师教育领域的发展创造了需求空间,既符合了中小学音乐课堂教学变革,又切实应对了当下中小学音乐教师专业发展的特性,因此,它必然会存在于基础音乐教师教育历史嬗变。
二、名师工作室在中小学音乐教师专业发展中的运行机制
自不待言,名师工作室如今已经具备一套较成熟的运行模式,工作室的一线教师们已经开始把体悟到的教学技能贯彻于中小学音乐课堂教学中,但如何将名师工作室的应用,内固于课堂教学的时效性,外接于教师专业发展的长久性,仍然是一个有待探讨的问题,笔者将于下文中具体阐述在中小学音乐教师专业发展中名师工作室的建设路径。
(一)中小学音乐名师工作室的运行机制
1.组建团队。成立名师工作室的第一步就是团队成员的组建,在此阶段,它由一位音乐学科名师领衔,聘请专家顾问1-2名,面向其所在地区的城区学校、或农村學校招收学员,其次基于对各学员基本情况的分析,以及学员在培训期间应如何实现自我专业的提升,设定工作室的研修目标,同时建立工作室运行的规章制度,树立工作室的研修愿景,名师带领若干学员共同成长。
2.提升路径。在音乐名师工作室的运行中,以活动论为导向是名师工作室迅速促进学员音乐技能、教育教学水平的关键所在。在此阶段,组建工作室的音乐学科名师带领学员进行各项与音乐学科相关的活动,其活动路径包含了两个重要部分:其一是学员磨练基本功,音乐专业技能是音乐学科区别于其他学科的独到之处,也是学科的最大特色与亮点,音乐名师工作室通过歌唱、合唱、伴奏、排演等艺术合作活动,针对一线音乐教师疲于教学、疏于自我专业练习的现状,帮助学员重拾基本功,发挥个人专长;其二是学员参与教科研,工作室开展创造各项有利于学员教科研能力的活动,如组织学员阅读书籍、写作案例、研讨课题等,以此促进学员分析、提炼并解决教育教学中问题的能力。
3.课堂演练。即课堂教学。课堂演练对教师专业发展起着至关重要的作用,课堂教学一直是音乐名师工作室工作的重点,是学员成长的主阵地。因为工作室的学员绝大多数已经是经验丰富的资深教师,因此工作室一方面研修如何提升音乐课堂教学质量,另一方面关注如何建构每一位学员风格形成,比如,工作室围绕教学主题安排学员进行“同课异构”教学模式研讨,要求学员多次开展公开课,而且每节课后要求有感悟反思和改进实践的书面记录。通过课堂演练和阶段性的总结整理,学员会迅速凝练属于自己的教学特点、教学风格。
4.课程资源开发。何为课程资源开发?其实就是学员在首席名师和专家顾问的引领下对于“假如是你,你认为哪些音乐教学资源能够实现课程和教学目标?”这一问题进行交流与探讨。在此过程中,工作室成员集思广益,对好传播、能自学的音乐课程资源,以及对音乐教育教学发展有积极影响的课程资源进行开发,如音乐微课、网络直播课程、网络同步课程等。教学内容一部分以民族优秀传统音乐文化传播为核心任务,一部分围绕现代音乐、数字音乐教学开展。总的来说,通过对音乐课程优质教育资源再开发,使名师工作室最大限度地发挥教研共同体的功效。
5.反思凝练。反思与总结是工作室学员研学的必要环节,经过了前面四个步骤的学习后,工作室会根据每一次活动主题,让学员撰写心得来总结自己在这次交流活动、这堂课堂实践中学到了什么、解决了什么、有哪些地方有待完善等,通过学习记录,促使学员进行实践反思,加深对职后教师培训的认识,从而促进培训成果内化为其专业发展的可用知识。
参考文献:
[1]陈永明.教师教育学[M].北京:北京大学出版社,2012.