浅析中国山水画中的意境

2022-04-20 04:03邢艳雨
科教创新与实践 2022年6期
关键词:意境美意境

摘要:“意境”在中国传统美学思想中独树一帜,元四家的绘画作品完美契合了艺术家“外师造化,中得心源”所达到的自然、生活、艺术之美。中国山水画基于笔墨,以意境为主,融汇艺术家的思想,达到寓情于画、以画抒情。

关键词:意境;元四家;意境美

意境是一种虚实相生、情景交融的艺术范畴,在无限的时空中对有限空间、场景、物象进行审美体验。中国画常以“留白”形式绘以作品意境,留以观者无尽的想想。艺术家表现的白云和山水为留白手法,促使画面虚与实相生,创造出幽静、冷寂的意境美。纵观山水画“意境”的发展,魏晋南北朝,宗炳就提到过“理绝于中古之上者,可意求于千载之下”,突出了“意”的重要作用,到了唐代,张彦远更加推崇“意”,提出“意存笔先,画尽意在”的观点,宋代苏轼也提出“寓意于物”。元四家山水画在绘画风格和构图上各具特色,从他们作品的美学思想看,元四家山水画“意境美”中最重要的一点就是形成了情与景高度融汇。

一、元四家

黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇是是元末文人画家的主要代表,世称“元四家”。他们的作品源于以水墨山水为主的董、巨,并以诗书画印齐驱,将诗、书、画与文学艺术融合起来,强调笔法墨趣与主观情意的体现。

1.1黄公望

岩石多绘于山头景观,皴纹繁杂,笔墨凝重,笔意简远。他将书画作为隐逸山林的寄托,首创浅绛,以水墨作画,苍茫浑厚。画中采用浓墨与焦墨分出景观的远近,用于淡墨染色,使得画面生出润朗之气。其作《天池石壁图》景致由平远推向高远。

1.2吴镇

性格孤傲,擅长画山水、竹梅,图中饱含丰富的诗情画意,画风新颖悦目,笔墨苍茫浑厚不同于其他画家。画中湿壁浓墨,时而雄峰、长松,时而取平远、高远、阔远,时而只取景象局部,正面题跋,草书飞舞,风姿洒脱。杰作《渔父图》是其喜作。

1.3倪瓒

他绘画风格鲜明,画境平淡疏旷,一般多采用三段式布局。构图简练平远,笔墨精炼,气氛冷冷清清。山水主要描绘太湖一带的风光景象,意境极为清幽冷寂,荒芜萧索,在写景中甚少有人出现,整幅作品体现出其带有孤独、寂静的情感色彩。他的绘画标榜自娱自乐,对后世文人画产生了重大影响。

1.4王蒙

山水画中多全景式构图,作品多繁密的点线与浓墨点缀的色彩来塑造山水形象,画面繁密却不疏旷,苍茫且沉郁,深厚而华滋。其作山水画中与其他三位截然相同,多表现隐居之生活状态,画面运笔的层次变化、写景的方式形成了独具特色的牛毛皴与解索皴,笔法上皴擦点染交相互用,墨色浓淡交替疏密辉映。

二、元四家山水的意境美

就中国画而言,如果说人物画的审美是传神,花鸟画的审美是生意,那么山水画的审美就是尚意。吴镇作为四家中真正的隐逸山林人士,他性格孤僻具有傲骨,杰作《渔父图》是其喜作。作品中抒发了他对人生理想的追求和写照,以及对理想社会超脱、高雅的情感表达。远处景的山峰作为他隔离现实与理想世界的屏障,表现出与世无争的理想状态以及天人合一的精神境界。

倪瓒的绘画艺术讲究格调,在采用三段式构图的《渔庄秋霁图》中,近景坡上几株杂树,中景大量湖泊空白以示秋面,远处矮山映带,画面近景与远景示以空间感。整个画境平静、幽远,画中充满了画家天真淡泊、超脱方达的人格品质。又如黄公望的《富春山居图》以笔精墨妙的技法和优美动人的意境来描绘浙江的山水及富春江上的容貌风光。画面明朗疏净、清爽秀润。画中均用干笔、淡墨描绘山石、树林,浓墨绘出的横苔与干笔淡墨的石林浓淡交相,变化自如。山峰群峦用笔干枯,河滩山林多用湿墨,从洒脱自然的笔墨中抒发画家在作画时的主观意趣。

王蒙的画风和倪瓒的画风形成了强烈对比,杰作《青卞隐居图》描绘的是农民起义军爆发战争时处于浙江吴兴西北其表兄弟的隐居地青卞山的景象,正巧此地遭受破坏,所以这幅作品表达出的是对心中无战争、美好之地的向往。作品中一人站于幽径,一人坐于屋内,正享受于隐逸山林的生活。山峰陡峭但层次繁密又分明,树木密密麻麻。用墨层层加深并作解索皴与牛毛皴,笔墨干湿互用。整幅画面气势磅礴,笔触、墨色精妙,并将理想和意趣寄托于山林。关于所有画青卞山的画家,只他最为成功,画出了内心所想的世外桃源的生活。

四家虽然有各自的独特风格,但其隐逸思想都表达出了伤感淡然的情绪,如黄公望苍茫雄厚、王蒙繁复繁密、倪瓚简练疏远、吴镇幽静沉郁,他们不仅代表着元代绘画的顶峰,且影响着明清绘画的发展。

三、元代山水画的意趣

元代末期的“元四家”在山水绘画中鲜明地表现出了他们内心的感受和生活的情趣。

在当时社会动乱的时期,虽然各自都遭受了不同的境遇,但他们都寄情于山水中,从画中表达出他们对当时社会的不满以及所期望的生活。《渔庄秋霁图》作为倪瓒的山水杰作。寥寥数笔,描绘出画中的意境,从画中体现其个人鲜明的绘画风格,寓情于景。画面采用三段式构图方式,近处山坡几株杂树探出,树木舒展挺拔,树干已秃。中间部分大面积空白可以想象出秋天已到,整个季节荒凉、寂静,符合画家个人鲜明的绘画风格,也赋予观者思考空间。远处景观运用简笔勾勒,体现远景之美。此副作品中的笔干墨枯,笔意简练,荒芜寂静的意境与作者相呼应。由画中简单几笔却描绘出作者作画时心情的复杂以及所追求的意境。此图中景物甚少但在深秋饱含孤独、寂静的气氛,并创造出一种沉寂寒凉的秋意,也将元代山水画的笔法技巧提到了极致。

结语

“意境”是中国传统美学所独有的。中国山水画中的意境是主客观世界的结合,完美契合了艺术家“外师造化,中得心源”所达到的自然、生活、艺术之美。元四家的绘画作品正是做到了“外师造化,中得心源”所表达的意境美,为后世对于意境的研究及具有深意的作品提供了参考。

参考文献:

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作者简介:邢艳雨(1997.4-),女,汉族,河南柘城人,山西大学2020级硕士,研究方向:艺术史。

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