浅谈柯达伊教学法在小学音乐教学中的应用

郭榕

摘要：本文主要分析柯达伊音乐教育思想的精髓，引发对现在小学音乐课堂的教学理念、教学内容、教学形式等多方位的思考，同时对世界音乐教育三大体系之一的柯达伊教学法在音乐课堂中的运用作简要分析。

关键词：柯达伊教学法;小学音乐教育;

一、柯达伊教学法的基本概述

“柯达伊教学法”是以20世纪匈牙利著名音乐教育家柯达伊命名的音乐教学法，作为三大音乐教育体系之一的柯达伊教学法，其在音乐教育领域有着举足若轻的位置。我国的音乐教育实践和改革也吸收融合了柯达伊教学理念，柯达伊音乐教育体系被广泛运用到实际教学中，对教师的课堂教学、对学生的音乐学习都有着深远的影响。

柯达伊的教育理念，概括起来简而言之有如下三点：

一是以民族音乐为基础。每个民族都有其独有的音乐风格，有淳朴的，有简练的，有诗情画意的，有粗犷豪放的，可以发挥本民族的音乐资源优势，启迪孩子对民族音乐产生兴趣，利用现成的音乐资源进行基础音乐教育，激发孩子的民族文化认同和文化自豪感。

二是学校音乐教学以歌唱教学为主。唱歌是最直接、最直观感受音乐的途徑，在歌唱实践中，儿童获得了音乐的体验，感受到了音乐的内涵与情感;在歌唱实践中，儿童的音乐鉴赏能力在潜移默化中得到熏陶，音乐实践能力得到提升。

三是顺应“儿童的自然发展法”。在音乐教学中，教师循规蹈矩地教授音乐理论知识，会使得课堂变得枯燥，也会使儿童失去学习音乐的兴趣，合理利用孩子的天性，顺应天性发展，更有助于建立起儿童对音乐学习的兴趣，激发学习热情。

二、柯达伊教学法在小学音乐教育中的现状与发展

1、柯达伊音乐教学法在小学的应用现状

在我国，小学音乐教育正在经历不断地探索和改革的状态，经过全国各地区的音乐教育探索和实践，柯达伊教学法以其实用性高、可操作性强的优势，为小学音乐教学改革提供了更多教学方法的选择。在课堂中，教师结合肢体语言，结合图形、字母谱等直观的方式，来表达教学内容以及音乐信息，注重在轻松愉快的课堂氛围中与每一个学生进行有效互动，提高学生的参与性，使学生在高效互动中潜移默化提升音乐素养，在音乐活动中学会聆听自己聆听同伴，尝试团队合作。通过实践证明：这样的教学方式使学生们把学习当成一种体验，在体验的过程中，他们掌握了音乐知识，在实践中运用知识，加深理解。

2、柯达伊教学法在小学音乐教学中的发展

柯达伊教学法当下在小学音乐教育中被广泛的吸收和借鉴，并在实际运用中得到进一步的创新和发展，与我国现有的一些教学法相融合，互相补充，形成更具本国音乐教育特色的教学法，使得我国中小学基础性音乐教育的平均水平有所提高，让音乐归属每一个人，让学生学会感受音乐、感受生活。

传统的音乐课堂，是老师一人的“演出”，你一句我一句的教学，无论是形式还是内容都比较枯燥死板，磨灭了学生的想象力，限制了学生的思维发展。我们可以借用柯达伊的教学模式，让学生自由而有序地坐在教室，围坐成一个圈或几个圈，创设轻松的课堂氛围。在课堂中，教师能够深入到学生中，和学生形成有效互动，当观察到学生的上课状态不佳时，及也能时调整教学内容和方式。而学生之间，也可以更方便地进行互动联系，参与到音乐活动中来。这样课堂氛围和环境有利于加强学生与教师、学生与学生之间的互动交流，使学生身心得到放松，迸发出灵感的火花，取得较好的教学效果。

三、柯达伊教学法在小学音乐教育中的应用

1、教给学生歌唱能力的方法

柯达伊教学法中：教会学生用正确的方法演唱和表达，对孩子而言是美的享受，是一种艺术的熏陶，这样的熏陶最终会使得孩子的内心产生对美的向往，提升美育内涵，为今后在生活中与音乐和谐共生奠定基础。

科尔文手势常常会出现在低年级的音乐教学中，它的特点是能形象、直观地体现音与音的关系和体现音高位置，在乐谱教学中它是一种非常有效的学习辅助工具，能够很好地帮助低龄学段的学生学习音符，掌握音高规律。在学习歌曲旋律阶段，这一辅助工具的效果是显著的，它可以在学生还不认识乐谱、还不能很好理解乐理知识时，帮助学生分辨音高、找到乐句间的联系。也能让学生在学习音乐旋律时，通过边做手势边唱音符，从中获得乐趣。如，在教学《丰收之歌》时，我采用旋律图谱与科尔文手势相结合的方法来教学生学习歌曲旋律，直观的旋律走势图谱加上起伏的科尔文手势，伴随着音乐旋律，这三者相结合，学生很轻松地就发现了旋律进行的规律，并且很容易就学会了旋律的歌唱。

在掌握了单声部旋律演唱的基础上，我们还可以继续增加声部，变成二声部演唱，甚至三声部演唱，有了科尔文手势的帮助，学生能够更加轻松地找准自己声部所在的音高位置，同时也能在聆听其他声部时，培养“听”的感觉，调动起听觉感官，增强团队合作意识。长期这样练习，也会显著提升孩子的演唱技巧和演唱能力，使得他们在演唱时更加自信，更懂得如何创造个体的和谐与整体的和谐。

2、教给学生在游戏中享受音乐的过程

孩子的天性是活泼好动、具有强烈探索欲与好奇心的，因此，让每个孩子积极参与到音乐活动中来，使孩子在音乐学习时体验到发自内心的快乐和喜爱，能够达到很好的课堂教学效果。

如，在教《你听，什么敲响了》时，我根据儿童爱玩好奇心强的心理特点，设置了一个小游戏，这是一个“我来敲，你来猜”的节奏模仿游戏。先用小乐器敲击一组节奏，再请学生模仿出这组节奏，不同的小打击乐器敲击出不同的节奏，学生在游戏中兴致勃勃，专注地聆听，模仿教师敲击出来的节奏，反复聆听模仿中，学生掌握了难点节奏，也熟悉了不同乐器的音色。在这之后的课堂中，教学围绕着这些打击乐器，学生自己运用打击乐器，创编节奏、摸索打击乐器的使用方法，玩得不亦乐乎。

再如，《两只懒乌鸦》歌曲教唱时，学生聆听完歌曲后，我先不急着教歌曲怎么唱或是歌曲的歌词怎么读，而是引导孩子复述歌曲的内容，请孩子自己分组，分配角色，来演一演歌曲中的故事。孩子们很感兴趣，讨论起该如何表演。最后的表演效果是超出预料的，这也启示我，尽管孩子年龄小，但是他们富有创造力和想象力，也有一定的音乐素养和实践能力，教师作为引导者，要留给他们自由生长的空间，充分相信孩子的创造能力，发挥他们的聪明才智。

正如柯达伊所强调的，音乐课堂不光要教授音乐知识，更重要的使要注重培养孩子的音乐创造能力。在这几节课中，教师作为引导者，通过设置音乐游戏，激发了学生的音乐才能，顺应了儿童的天性，使他们在理解音乐的基础上，提升了音乐即兴创造力、表演力和实践力。

3、教给学生音乐审美体验的感受

一年级有一节欣赏课《狮王进行曲》，作者是法国作曲家圣桑斯。在乐曲中，作者用钢琴、小提琴等乐器塑造了森林之王狮子的形象。我结合音乐给学生讲了一段关于威风凛凛的狮子与森林中小动物们之间的故事。故事讲完了，音乐结束了，学生也感知了音乐中的“狮王”的形象，能根据音乐的变化，投入到模仿这个角色中去。

学生惟妙惟肖地模仿狮王的吼叫声和狮子的步态，他们的状态是放松的，但是他们的情绪是投入到乐曲中的。在这节课中，学生从音乐故事、角色表演中获得音乐体验，理解了音乐所表达的内涵，从而获得音乐审美上的提高。

“音乐属于每一个人”，是柯达伊音乐教育理念的核心内容。作为从事小学音乐教育的教师，我们要不断吸收优秀的教育教学方法，吸收这些宝贵的经验，让每一个学生在音乐学习的过程中得到美的体验，得到身心的愉悦和享受，能在音乐的陪伴下有更精彩的生活。