李云会
关键词:舞台表演;民族民间舞;情绪与情感;具体应用
引言:
民族民间舞是我国劳动人民智慧的结晶,也是在长期社会实践中形成的特定文化传承方式,富含人们对于美好生活的祝愿和对历史的尊重,民族民间舞表演则是对我国优秀传统文化的继承和推广。不同种类的民族民间舞蕴含着民族性格和地方文化特点,舞蹈表演者想要对民族民间舞进行再创作,就需要深入感悟舞蹈作品中蕴含的思想情感精神,探究民族民间舞的历史文化背景和主要特点,在表演过程中协调好情绪与情感之间的关系,充分展现出民族民间舞的艺术之美。
1.情绪与情感对民族民间舞表演的价值
1.1 升华民族民间舞的主题,展现民族精神文化内涵
民族民间舞作为我国重要的非物质文化遗产,在传承优秀传统民族文化和民族精神方面有着不可替代的重要作用,民族民间舞表演寄托着劳动人民对于美好生活的期待以及对先辈的追忆和崇敬,多样化的民族民间舞体现了各民族人民多姿多彩的生活。舞蹈表演者在表演过程中需要协调好情绪与情感之间的关系,通过表演者的情绪与情感可以升华民族民间舞的主题,更好的展现出民族精神文化的内涵[1]。
1.2 增强民族民间舞的美感,展现优美的舞蹈动作
情绪与情感是舞台民族民间舞表演过程中最核心的元素,是表演者通过动作展示舞蹈精神情感内涵的主要途径,也是渲染舞蹈表演氛围,增强舞蹈动作美感的有效推动力。舞台民族民间舞蕴含着丰富的民族精神情感,仅仅依靠优高难度的舞蹈动作无法表达出舞蹈中的各种情感,舞蹈表演者通过情绪的转换和情感的外化调整舞蹈表演进程,精准的控制舞蹈的节奏,展示出优美的舞蹈动作。
1.3 提高舞蹈的艺术表现力,为观众提供优质的艺术表演
民族民间舞是具有地方民族特色的舞蹈艺术,不同地区的民族民间舞表演风格存在一定的差异,舞蹈表演中蕴含着的情感精神也各不相同,民族民间舞需要地方民族历史文化作为支撑,以精彩的舞蹈表演来进行历史文化以及精神的展示。舞蹈表演者需要注重自身艺术表现力的提升,通过情绪与情感的渲染和展示与舞蹈表演相结合,在舞蹈表演中表达自身的情感精神,充分发挥出民族民间舞的艺术鉴赏价值,为观众提供优质的表演。
2.舞台民族民间舞表演中情绪与情感的关系和应用
2.1 协调好舞台民族民间舞表演中情绪与情感的关系
在舞台民族民间舞表演中,表演者的情绪表达是短暂的,主要突出舞蹈中的重点环节,达到艺术展示的效果,而情感则是长期渗透于舞蹈表演中,需要表演者对民族民间舞艺术进行深层次的精神情感感悟,体会舞蹈中蕴含的民族历史文化精神内涵,实现内心与表演的情感共鸣。舞蹈民族民间舞的表演,需要表演者对舞蹈的核心精神内涵有着深刻的理解和体悟,有效的控制自己的情绪变化,增强舞蹈表演的美感和艺术鉴赏性[2]。
2.2 情绪与情感在舞台民族民间舞表演中的具体应用
首先,表演者需要通过情绪酝酿情感,加深自身对舞蹈情感的理解。民族民间舞的表演对表演者的情感体悟能力有着极高的要求标准,但情感的表达是一个长期的过程,需要通过情绪不断积累,在情绪中酝酿情感,在舞蹈练习中表演者要注重情感的把握和控制,通过舞蹈动作的幅度、舞步的节奏和表演的神态不断调整,加强自身的情绪控制能力,对各种优秀的民族民间舞作品进行鉴赏和分析,深入理解舞蹈作品中所蕴含的情感精神,提高自身的舞蹈艺术鉴赏能力,感受到舞蹈艺术的魅力。可以跟随民族民间舞的节奏进行情绪的调整和积累,最终加深对舞蹈情感精神的体悟,更好的进行表演[3]。
其次,在情感中迸发情绪。情感是由情绪不断积累而成,情感对于情绪的展现有着一定的控制作用。民族民间舞表演者在对舞蹈作品有着深刻的情感体悟前提下,可以有效的把控自身的情绪,在实际表演过程中随着舞蹈的不断深入,在高潮部分进行充分的情绪展示,增加舞蹈的艺术表现力和美感。舞蹈表演者需要充分发挥自身的情感与情绪控制能力,实现情感与情绪的统一。
最后,情绪与情感深入交融。民族民间舞是一种综合性极强的舞蹈艺术表现形式,在民族民间舞的表演中,情绪的迸发是一瞬间的美,而情感的酝酿和展示则是贯穿于舞蹈表演全过程,舞蹈表演者需要提高自身对舞台的把控力和自身对情感与情绪的控制力,实现情绪与情感的交融,将舞蹈的精神展示给观众。
3.结束语
舞台民族民间舞蕴含着丰富的思想情感精神,在实际的舞蹈表演中情绪与情感相互交融,两者相辅相成,舞蹈表演者需要有效的控制自身的情感,掌控情绪和情感并跟随舞蹈的节奏对自身的表情、动作和舞步进行调整,为观众展示优质的舞蹈艺术表演。
参考文献:
[1] 易辛.中国民族民间舞表演中情绪与情感的关系及其运用[J].戏剧之家.2020.(22):141.
[2] 席威娜.探讨民族民间舞表演中情绪与情感的关系及应用[J].黄河之声.2020.(13):166.
[3] 唐娜.舞台民族民间舞表演中情绪与情感的关系[J].艺术家.2020.(04):143.