基于砖雕艺术的历史与现实价值探索

张瑞旗

随着社会经济的发展，装饰工艺品市场迎来了快速发展的机遇，作为艺术装饰品的重要组成部分，砖雕在民间逐渐流行起来。同时，砖雕的表现手段也得到拓展，其创作题材更加丰富，制作过程更加考究。砖雕艺术具有较高的历史与现实价值，砖雕印花中不仅记录了人们的劳动情景，还涉及人物、动物与花草的刻画，对相关艺术品进行研究，有利于传承我国优秀历史文化。

一、砖雕艺术的历史价值

（一）审美因素独特

民俗艺术的特点是拥有代代相传的艺术形式、文化特征，乡土气息浓郁且文化内涵丰富。另外，民俗艺术并非一成不变的艺术，而是不断发展变化的艺术。

砖雕艺术能够传承至今，主要是因为其具有强大的生命力。历史悠久且繁荣的徽州艺术，在潜移默化中影响着砖雕工匠，民俗文化又赋予了砖雕艺术更为深刻的内涵。宋代，徽州商业和手工业均展现出了迅猛的发展势头，徽商经济实力愈发雄厚，由于徽商对官儒商的关系把握得十分准确，使得商品经济在徽商的影响下，逐渐转变成为缙绅经济，掌握权力和金钱的徽商，出于显赫门庭和光宗耀祖的考虑，纷纷选择大兴土木，在故乡对园林、祠堂和寺庙进行建造。但受法规制约，徽商所处的政治地位较低，对住宅进行营建时，要避免出现与官邸争雄的情况，在对各方因素加以考虑后，多数徽商均选择另辟蹊径，利用精美且烦琐的雕刻对住宅进行装饰。徽州人民普遍十分重视住宅大门，徽商及富户人家均追求砖雕门楼，而小户人家更倾向于营建砖雕门罩，即便资金有限，徽州人民也会将大部分资金用在门楼以及门罩的建设上，这也是雕刻艺术在徽州得到蓬勃发展的原因所在［1］。

受民风民俗、审美追求、地域环境和时代背景影响，砖雕作品造型十分多元，工匠往往会利用图案对自身理解进行传递，结合生活习俗及水平，对具象形态加以确定。砖雕图案的题材十分广泛，主要涉及人物、植物和动物。人物题材砖雕作品的内容以民间传说、宗教神话和民俗风情为主，此类作品的占比较大，嵌置位置以八字墙华板、门楼以及门罩为主。植物题材砖雕作品的图案既有四君子、岁寒三友，又有生活中常见的柑橘、石榴等蔬果，工匠通常会利用四方连续、折枝或是锦地叠花的手法，对上述形象进行雕刻，在满足审美需求顺应民风民俗的基础上，使人们对美好生活的向往得到直观体现。不同装饰手法所展现的效果往往存在显著差异，有强调装饰效果的高突阳刻，有强调写实的平剔阴刻，有秀丽且细密的，有稚拙而圆浑的，有豪放又粗犷的，有严谨且规整的。动物题材砖雕作品在角缘和雀替等部位较为常见，其中出现频率较高的图案为狮子［2］。民间艺人通常会选择可爱且威猛的狮子形象，通过巧妙融合对立情感的方式，赋予作品更为突出的观赏性。除此之外，蝙蝠、象和麒麟同样可用于表达喜庆、吉祥的情感，并与中国画所用手法进行融合，在保证画面丰满的基础上，通过灵活变化的方式，给观赏者以优雅且恬静的观赏体验。

（二）与传统文化联系密切

作为组成徽派建筑装饰不可缺少的部分，砖雕与壁画、木雕和彩绘等技艺主要是用于装饰民居、祠堂和寺庙。受材料特性影响，砖雕衍生出了一系列自身所特有的制作和装饰手法，这也是其得以保留至今的主要原因。对砖雕艺术进行研究，切入点主要以精神属性、物质属性为主。精神属性是指以物质属性为基础，经由消费者审美、制造者意匠所获得的文化意识；物质属性指的是通过制造者的加工，材料所展示出的实物形式及功能。

对古代民间艺术进行分析不难看出，兼具突出成就及独特风貌的艺术形式极多。例如，黑皮陶（薛家岗文化）、几何纹古梳（大汶口文化）、商周时期的玉器和铜器、战国时期的骨雕镶嵌器具和金银错、汉代的画像砖和画像石。

画像砖可追溯到汉代前，但在汉代才得到普及和发展。汉代和北魏时期，在文化土壤肥沃、文化遗存多、民风淳朴且历史悠久的徽州，就已经出现了砖雕艺术，并且形成了一定规模。进入唐宋时期，砖雕开始被大量应用在佛塔和建筑殿宇上，这一时期的砖雕受秦汉遗风影响较深，雕刻手法以平刻为主，画面简单且人物形象固定。经过一段时间的发展，用线粗犷且简单的情况有所改善，工匠开始倾向于使用挺拔且刚劲的线条，对装饰性突出的图案进行雕刻，雕刻手法多为圆雕及浮雕。清代，强调严谨和缜密的藏传佛教逐渐被东部地区的人们所熟知，加之徽商对奢华的追求，人们对建筑装饰的要求逐渐发生了变化，明代质朴且古拙的风格被淘汰，细致华丽和缜密繁复成为砖雕作品的主要特点［3］。流传至今的砖雕精品让世人所惊叹，这不仅是因为砖雕艺术拥有悠久的历史，还因为其受传统文化的熏陶，被赋予了无法被忽视的感染力。

二、砖雕艺术的现实价值

以传统文化特征为切入点，对砖雕艺术所具备的创造意识进行深入分析，了解为创造意识提供支持的审美心理、文化因素，也可使砖雕造型特点成因得到揭示。

民族文化往往依托民族精神而发展，这也说明民族精神可给创造活动带来巨大影响。另外，作品风格和民族精神也具有极为密切的联系。作为农耕社会诞生的农民艺术，砖雕艺术整合了农民思维、物质发展和社会需求，无论是艺术形式还是选题和内容，均符合农村环境及农民居住特点，通常有突出的区域特色与乡土气息。砖雕作品的寓意以吉祥和祝福为主，要求砖雕工匠以美好愿望为出发点，充分发挥自身想象力对作品进行创作，其艺术特征可概括为线条简练、构图饱满、形式丰富、造型夸张、题材广泛。砖雕艺术既有深刻的寓意又有丰富的内涵，凭借栩栩如生的雕刻可使观赏者产生美好且新奇的感受，现阶段诸多地区均能看到砖雕作品的身影。不同时期的砖雕作品均有鲜明的时代特征，经过六百余年的发展，砖雕加工技术较过去更加完善。作为砖雕非遗保护单位，瑞旗陶业有限公司的产品拥有广阔市场，襄汾地区所传承的砖雕技艺为北派技艺，常见技法包括浮雕、圆雕、平雕以及透雕。

在很长一段时间内，人们均未做到结合艺术创造规律对文化形态的创造进行分析，要想准确把握砖雕艺术的现实价值，关键是以深入分析为前提，通过细致观察揭示砖雕作品的内涵，使认识能力得到显著提升，从而做到以传统造型为基础，推动砖雕艺术朝着更加多元化的方向前进。从历史价值角度分析，砖雕艺术属于文化现象，对其进行保存，可以理解对记录传统文化的化石进行保存；从现实价值角度分析，充分利用并发展砖雕艺术，可以理解为使艺术拥有一种表现力突出的手段。砖雕艺术始终保持鲜明特点的原因主要是该文化现象的艺术内涵、造型十分独特，无论是内在的艺术与技术，还是外在的装饰及造型，其特质均有别于其他艺术形式，这也是砖雕艺术通过世代相传的方式逐渐成为自成一派的文化形态的原因。

综上，作为物质文化、精神文化的结合体，砖雕艺术的价值需要辩证看待。一方面，砖雕艺术是对社会科学、历史文化进行研究的史料；另一方面，作为传统艺术造型极为重要的部分，砖雕艺术真正做到了以艺术为载体，对人类创造本能、精神特质加以体现，可为现代主流艺术的发展助力。

三、结语

本文研究了砖雕艺术的历史价值和现实价值，通过对相关艺术品的品鉴、赏析和价值发掘，有利于全面了解砖雕艺术，并为其传承与发展提供理论参考。我国砖雕艺术历经数百年的发展，具有较强的地域特色和表现技法，并最终形成风格迥异的砖雕流派，相关人员应注重发掘砖雕艺术的历史与现实价值，对优秀的艺术品进行保护与传承。