大文学观视野下的古代文学教学路径探析

汪舒旋

（宜宾学院文学与音乐艺术学部，四川宜宾 644000）

“中国古代文学”是汉语言文学专业的一门重要课程，其教学内容和思路方法都很成熟。但目前面临教学内容过多和教学方法单一的问题。综合考察这两个问题，多与教学局限在纯文学的思路中有关。如果从“大文学”观的角度丰富教学思路，以引导式教学改变灌输式教学，这两个问题可以得到改善。21世纪以来，越来越多学者使用跨学科的“大文学观”的方法对古代文学进行研究。而把“大文学观”放置古代文学教学中，已有学者进行尝试，例如加入宗教学的内容和视角、整合文学类课程教学等。笔者从自己的专业背景出发，对目前古代文学教学中遇到的问题进行学理上的思考，并在教学实践中尝试改进，探讨于下，以求教方家。

一、古代文学教学存在的问题

中国古代文学课程，一般按照古代文学史教材，以先秦至清中期文学的历史顺序讲授文学史，配合各时代的文学史选读相应的文学作品。授课方法大多以教师讲解、学生阅读为主。这种教学内容和方法，使课程内容丰富、逻辑清晰，课程成熟，新手教师也能较好地完成教学，保证学生专业知识的学习达标。但目前古代文学教学面临两个实际问题。

第一，教学内容过多。中国古代文学历时数千年，作家作品繁多，有些高校设置的课时在300个左右，尚觉课时紧张。如Y学院所设古代文学课程，过去是216个课时，近两年经过专业培养计划调整，减为192个课时。因为Y学院校以“应用型人才培养”为主要教学目标，需要增加实践类课程的课时，导致古代文学课时减少。这样的调整虽符合学校人才培养的定位与要求，但也给课程教学带来了问题。过去课程内容已是选重点进行讲解，教学进度较快，而现在课时减少，怎样在重点内容中再挑选重点？若再加快教学进度，则会影响学生对基本知识的学习。因此，教师必须在重点内容的选择和教学方式的转变上下功夫。

第二，信息化时代，纯知识讲授的方法不适合教学需求。在当下信息化时代，学生很轻易就能从网上获取各种知识，具体到中国古代文学的学习上，从网上能检索到作者的生平经历、作品原文，进一步还能查到作品的注解和评论、作者的创作风格、文学流派等，这些都是中国古代文学教材和课程的基本内容，学生能通过网络轻易自学，甚至还能在网上找到不同版本的文学史教材进行自学。如果在课堂上，教师再一味进行单一知识的讲授，容易给师生都带来教学的疲惫感和枯燥感。不过，新的问题是，网上这些爆炸式的信息，学生应该如何去选择、鉴别？单纯的知识灌输也无法教给学生判断专业知识的能力。

结合以上两个问题，古代文学教学可以从教学方法的改变入手，课程内容的选择则配合教学方法来进行。信息时代对教师有知识教学上的挑战，却也促使教师放弃单纯知识灌输的教学法，回到对学生学习方法、专业技能的培养上来，古人早已强调“授之以鱼不如授之以渔”，教学的本质是技能的培养。尤其中国古代文学课程面向的学生，刚结束高中的知识性学习，需要逐步了解、掌握大学的专业学习方法，对专业的话语体系、基础常识有充分的认知，培养专业的思考力、判断力，这样才能有效地自学专业知识、检索专业信息，并能够鉴别网络检索出的信息的真伪，正确运用专业知识。因此古代文学课程可以在教学方式上尝试以学生学习方法、专业技能的培养为目标，培养学生专业的学习思路、专业信息检索的能力、专业信息鉴别和运用的能力，并为想要进行继续深造的学生提供基础的学术研究训练。

在课程内容的选择上，除了挑选特别重要的知识点进行讲授外，其他内容则根据教学方式的选择而进行详略的安排。如下文所举两个案例，从内容上看都是古代文学的重要知识点，但教学方式有别。《诗经》教学案例着重培养学生阅读、分析原始文献，进行理论探讨的能力，教学以学生为主体，教学进度相应较缓。词曲教学案例则着重培养学生的文学与音乐艺术感知力，教师的理论讲解简洁，以文艺欣赏为主，教学进度相应较快。

而在教学方式的选择上，结合古代文学学科研究，应重视跨学科思维的运用，例如引入史学、文献学、音乐学等研究法。将跨学科的思维和方法运用在中国古代文学的教学中，是否恰当？我们可以从学科研究方面对此可行性进行探讨。

二、大文学观与古代文学教学

跨学科的概念，首先要在“学科”的概念成立下，才能成立。而我们对于学科的理解，是近代以来在西方文化影响下形成的概念，为我们今天大学课程设置沿用。正如学者所说：“跨学科是在近代学科分类基础上，进行的交叉学科研究。跨学科一词最早在20世纪20年代美国纽约出现，指关于或涉及两门、多门学科的研究”［1］。而在我国，文学学科中跨学科的研究法早已应用，为学者们所公认的是陈寅恪先生“文史互证”的研究，如其名作《元白诗笺证稿》《柳如是别传》，是文学与史学结合的典范。

而自20世纪80年代以来，跨学科研究的名作增多，例如程千帆先生的《唐代进士行卷与文学》、傅璇琮先生的《唐代科举与文学》，皆把唐代科举的历史问题与文学发展结合起来研究。此后唐代文学研究者也有意识地进行文学与其他学科的交叉研究，因为“唐代文化中政治、宗教、绘画、音乐、舞蹈乃至于地域、家族等等均与文学有着千丝万缕的联系”［1］，学者们不仅把文学与政治、历史、艺术、宗教结合讨论，还扩展到建筑、医药、园林等学科。而就“中国古代文学”的跨学科研究而言，又与“大文学”这一观念密切相关。

21世纪以来，学者们逐渐提倡“大文学观”，最具代表性的是杨义先生所说“文学三世”，他认为“古代文史混杂、文笔并举，奉行的是‘杂文学’观念；20世纪接受西方‘纯文学’观念，把文学祛杂提纯……到了世纪之交，文学开始怀着强烈的欲望，要求在文化深度与人类意识中获得对自己存在的身份和价值的证明，从而逐渐地形成了一种‘大文学’的观念”［2］。这种大文学观不仅仅是文学史观念问题，“它的实际指向是中国古代文学史教学与研究转型的命题”［3］。的确，高校学术研究的风向，应当及时应用到教学中，高等教育应该具备与专业研究随时接轨的能力，这是高等教育区别于基础教育的一大要点。

已经有学者切实地将这样的“大文学观”用在教学中，并进行了教学理论上的总结和反思。例如在本科的古代文学教学中加入道教文学内容。由于道教文学的教学会涉及“宗教、心理、哲学、物理化学等多学科知识”［4］，因此“以大文学的视角审视道教文学……一方面扩大中国古代文学的涵括面，一方面丰富中国古代文学的特质与内涵……道教文学参与到高校本科教学中，可以扩充古代文学教学的内容，促进中国传统文化的弘扬”［4］。

还有应用大文学观对高校文学专业各类课程进行整合者，他们认为“文学教育的理想化状态应当是一种‘大文学’教育，多学科的联动与协调能够充分整合文学类课程的教学资源……相对应的是‘大课堂’理念”［5］。根据这样的观点，不仅在古代文学的教学中应该使用大文学的教学，在整个文学专业中都应建立大课堂的教学。另外，学者们也注意到把跨学科思维应用到中学的文言文教学里，让文言作品思想内涵更深刻、全面、真实展现［6］，这将大文学观的教学理念扩展到了基础教育。Y学院汉语言文学专业属于师范类，学生毕业后大多从事中小学语文教学工作。因此本科时期大文学的专业思维训练，或能够帮助学生在今后的教学工作中，扩展教学视野，优化教学内容。

运用大文学的跨学科思维进行中国古代文学教学，还有非常关键的一点，即对中国古代文学进行大文学观的跨学科研究，这符合中国古代文学自身的发展规律。“在中国古代占主导地位的文学观念实际上是一种囊括一切文献的‘大文学’‘泛文学’观念，它促成了中国古典文学学术史的开放型、宽泛型结构”［7］“西方观念源于西方文学经验，往往与中国经验存在错位……轻易套用西方观念，也就很难回到中国文化的原点，很难从本源上发挥中国文学思维和理论概括的优势”［2］。实际上，“古代文学的涵括面，远大于今天对文学的认知”［4］。

因此“文学不是一种孤立的现象……它与社会生活的各个领域是沟通的”［1］。在中国古代的文学研究已经形成一个传统，即“把作品文本和作家、环境、社会、历史、文化传统等统统打成一片……作综合性、整体性的研究”［7］，所以今天研究中国古代文学，也“必然地和其他各个学科……发生千丝万缕的联系”［7］。这就回归到西方“学科”概念进入中国之前，中国传统文学的范畴内。

当然，大文学观的跨学科研究法，必须要注意文学的本位问题。罗宗强先生认为，清理史料、研究历史背景，“一定要回到文学上来。假如不回到文学本身，那就不是文学研究，而是历史学研究、社会学研究”［8］。中国古代文学的教学也是如此，必须坚持文学的基本概念传达、基础作品学习，锻炼文学鉴赏、文学批评的能力，其他学科的思维、方法学习，都是为了文学的专业理解，不可本末倒置。教学实践中，这是一个度的把握，“回归文学本位，并不意味着要回归‘纯文学’观念……应该坚持‘文学性’标准，回到‘文学’本位的审美立场”［9］。

显然，在大文学观念影响下，“在中国古代，文学研究不仅是在经学研究、史学研究和文献学研究内部逐渐发展、成熟起来的，而且始终是经学研究、史学研究和文献学研究的一个组成部分”［7］。显然，中国古代文学的研究与教学，必然会运用到史学、经学、文献学的知识与方法。

具体而言，先秦文学“处在一种文史哲不分的状况……对于此类作品……必须引入哲学、伦理学、历史学观念……互为参照，进行比较”［10］。而哲学、宗教对文学的影响如“经学之于两汉文学，玄学之于魏晋文学”［10］。文学家还兼通书法绘画、音乐等艺术，故而如“魏晋时期的文论多有取譬音乐者”［10］。

中国古代文学还有结合文学、音乐表演的文体，例如词、曲“不论是探讨它的起源、发展，还是研究其文体特性，音乐的引入都必不可少……在词的起源，词体的演变，词、曲之间的过渡衔接等方面……仍需从词与音乐的关系，从诗乐分合的历史入手去进行探究；戏曲亦然”［10］，“词的本质是配合燕乐而兴起，在音乐与文学关系中才能探讨词的起源”［11］。由此可见，音乐学也是中国古代文学研究与教学非常重要的辅助学科。

那么这种大文学观视野下的跨学科思维，在中国古代文学的教学中如何实践？接下来以两个教学知识点为例，探讨教学中如何运用跨学科思维。

三、大文学观的教学应用

《诗经》和词曲，是古代文学中诗歌史的重点内容，《诗经》是中国古代诗歌的源头，词曲是古代诗歌主要的诗体之一。二者也是教学的难点，因为《诗经》在传统学术分类中属于经部之学，而非集部之学，集部之学对应今天的文学，而《诗经》所属的经学显然超出文学的范畴，从纯文学角度理解《诗经》的基本概念较为困难；词曲的兴起与其最初的形式，与古代音乐紧密联系，从纯文学角度难以清晰界定词曲。因此涉及《诗经》和词曲的教学，须从大文学观的视角出发，融入经学、文献学、音乐学的观点和方法，这样不仅能解决教学难点，还能丰富课程形式，激发学生学习兴趣，加强学生对专业技能、研究方法的学习。

（一）《诗经》的来源与编订问题

中国古代文学通常把《诗经》放在先秦文学的“诗歌”部分，因此对《诗经》的解读都围绕着“我国第一部诗歌总集”这个定位。然而，客观地从中国古代的学术和文献分类看，《诗经》位列经部，是经学的核心经典。如果仅从现代的文学概念，去理解《诗经》的体裁、分类、来源、编订、流传、版本、内容性质、写作风格等问题，容易误解或引起争议。

例如在《诗经》的“来源与编订”这一问题上，历来有采诗说、献诗说、删诗说三种主要说法，学者们对三种说法有所争议。如果单从“纯文学”创作的角度，就比较难以理解采诗的目的、献诗的活动，更难解释删诗的理由。但若从经学的思想和文献的形成历史来看，会发现这三种说法不仅不会造成争议，还共同体现了经学的政治功能和经学文献形成与早期流传的过程，符合中国传统学术史、文献史的规律。

因此在教学时，需要重点引导学生们跳出“《诗经》只是古代的一本诗集”这种纯文学的思维，向学生简单介绍经学的概念，突出经学的政治功能，让学生认识到《诗经》在古代本质上是一种经学的典籍，反映经学的特点。通过教学引导，能观察到学生被激发了探讨兴趣，开始理解大文学观的思考方式。

在此基础上提出颇有争议的“《诗经》的来源与编订”问题，列出采诗、献诗、删诗三说，但不能向学生灌输三说的内容，而是列出原始材料，引导学生阅读、分析、讨论材料给出的信息。例如下引材料。

材料1：《汉书·食货志》云：“孟春之月，群居者将散，行人振木铎徇于路，以采诗，献之大师，比其音律，以闻于天子。故曰王者不窥牖户而知天下”［12］1123。《公羊传·宣公十五年》何休解诂云：“男女有所怨恨，相从而歌。饥者歌其食，劳者歌其事。男年六十、女年五十无子者，官衣食之，使之民间求诗。乡移于邑，邑移于国，国以闻于天子。故王者不出牖户，尽知天下所苦，不下堂而知四方”［13］4965。

学生通过分析这条材料，得出结论：采诗是中央派人到民间收集诗篇，这两条材料都体现了中央统治者派官员采诗的流程，说明了采诗的目的是统治者通过民间所采之诗来了解民风、民情，以便于治理天下。

材料2：《国语·周语》邵公云：“故天子听政，使公卿至于列士献诗，瞽献典，史献书，师箴，瞍赋，矇诵，百工谏，庶人传语，近臣尽规，亲戚补察，瞽史教诲，耆艾修之，而后王斟酌焉，是以事行而不悖”［14］11-12。《国语·晋语》范文子云：“吾闻古之王者，政德既成，又听于民，于是乎使工诵谏于朝，在列者献诗，使勿兜，风听胪言于市，辨祅祥于谣，考百事于朝，问谤誉于路，有邪而正之，尽戒之术也”［14］387-388。

学生通过疏通材料2的文义、讨论后，一般也能得出结论：献诗是地方官吏收集诗篇或者臣下作诗献上，也有专为祭祀而作的诗篇，同样献给中央。天子的各级官吏向天子进献各种文献，其中包括献诗。献诗的目的在于供王者政治借鉴，而臣下也以这种方式表达对上的谏议。

学生通过材料分析，自己大概能得出采诗和献诗的含义。学生在这个分析过程中，已经使用了文献学的训诂法、史学的原始材料分析法。教师在这一过程中，采用引导式教学，做到以学生为主体，培养学生跨学科的分析能力。

除了分析能力，对所分析出的结论进行总结，也是学生需要培养的能力。所以还需向学生介绍更多经学中的礼学、先秦政治史常识，最后引导学生总结诗经的采集、编订问题：《周礼·春官》中太师的职责直接决定了《诗经》的形成。太师掌管音律的制度，以此来编制乐曲，这其中包括了《诗经》的配乐；负责王官教学中的《诗》教，这形成了后来经学中的《诗经》思想；负责祭祀、大射等礼仪用乐，这是《诗经》的应用和编订的目的之一。总之太师将采诗、献诗途径而来的诗篇，进行文字和音乐的整理编订，然后用于王官教学和礼仪。

但“删诗”问题比较复杂，因此我们在引导式教学外，还要加上传统的讲解法。给学生讲解是“删诗”的背景，即《诗经》早期的流传：太师整理的《诗经》，是最早期的版本，根据《左传·襄公二十九年》记载吴国季札观鲁国之周乐事件，可知《诗经》编订成文本比较早，但东周王官失守使得《诗经》有散亡、淆乱。同时《诗经》教育也进入到私学中，先秦诸子的文章中多有引《诗经》，可见对《诗经》的普遍学习。这里的讲解内容，也是大文学观的体现，融入了文献学史的阐述。

引导学生阅读分析几条材料：在《论语·子罕》《史记·儒林列传》中都提到孔子曾对《诗经》进行过整理，所谓“《雅》《颂》各得其所”“论次《诗》《书》”。而在《史记·孔子世家》中则提道：“古者诗三千余篇，及至孔子，去其重，取可施于礼义，上采契、后稷，中述殷、周之盛，至幽、厉之缺，始于衽席……三百五篇孔子皆弦歌之，以求合《韶》《武》《雅》《颂》之音。礼乐自此可得而述，以备王道，成六艺”［15］1936-1937。

学生由此梳理出孔子对《诗》所作的工作有：第一，统一诗篇的文本，将重复的部分删去。第二，整理《诗》的篇次、分类。第三，整理《诗》的配乐，以使《诗》更好地与乐结合进行唱诵。

尤其让学生们注意到材料中的关键词“去其重”，说明孔子收集到同一诗篇的不同版本，对其进行文字的统一，这符合早期经学文献流传的特点。宋代以来对孔子“删诗”的争论，是因为没有仔细分析文献记载造成的。这就培养了学生的逻辑分析能力，锻炼学生对材料分析的耐心和细心，让学生体会学术研究的特点。厘清《诗经》来源这种学术争议论题，还能激发学生的学术研究兴趣。

总之在这个案例中，教师尽量减少知识性的讲解，对关键概念作阐述和提示，着重引导学生阅读原始文献、解释材料含义、分析提取关键信息，培养学生探究性的思维；同时补充经学、文献学的常识，介绍经学、文献学的方法，让学生了解多学科方法在文学研究中的应用，培养学生形成大文学观。

（二）词曲兴起的音乐问题

晚唐兴起、至宋代蔚为大宗的词体，金元兴起并影响至今的戏曲，它们与此前的诗歌体裁有什么区别，词曲内部有怎样的差异？如果单从文字来看，例如词中的小令和散曲中的小令，就颇为相似。而从中国古典诗歌的历史来看，诗与音乐从来密不可分，因此要理解这些新文体的产生和文体特点，必须要结合中国古代音乐史来看。

由于音乐学的专业性和实践性强，这个案例不再采用上一案例中的引导分析式教学，而以讲解和展示（尤其音乐表演展示）为主，重点培养学生的感知力。如在解释同是“合乐而歌”的诗体，词和《诗经》、乐府诗的根本区别时，可以用提问式讲解法：在历史上，合乐而歌的文体并不始于词，《诗经》、乐府诗在早期皆是合乐而歌，那么为什么这些合乐而歌的诗体会形成不同的类别呢？这个问题从音乐史角度来看比较明晰，例如汉魏乐府所配的是清商乐，而词所配的是隋唐时期受西域音乐影响而产生的燕乐，曲调不同，相应的文体的格式、修辞也产生了变化。燕乐是隋唐时代非常流行的一种音乐样式，它结合了中国当时的民间音乐和西域传来的外国音乐，当时被称为“胡夷里巷之曲”。唐代的教坊曲是燕乐的典型，而在唐人崔令钦的《教坊记》中记录的三百多个教坊曲名里，有不少后来都转成了词牌，说明词的形成与唐代教坊曲有直接关系。

燕乐是隋唐时代的流行乐，还以今天流行歌改编翻唱（尤其粤语歌）为例，说明唐五代词是先有乐、后有文，所谓“词牌”便是曲调格式，所谓“填词”便是依曲调填写歌词，这与我们今天根据流行曲调重填歌词的创作很相似，这样结合现实的讲解，能让学生更理解词的音乐特点，能将当下与历史连接，培养学生的逻辑思维。

要学好元明清的文学大宗——戏曲文学，也需要了解燕乐的常识。因此在讲解时，注重历史线索的贯通，引导学生根据讲解，总结戏曲乐调的发展，向学生强调“历史感”的思维，让学生认识到：宋元明清戏曲的乐调主要按燕乐的宫调来设置，从燕乐二十八调的宫调基础上发展出词、曲的音乐调式和戏曲上的南北曲声腔系统。从音乐上看，南宋的词乐使用的是七宫十二调，金、元时期简化为六宫十一调，元代的北曲使用的是十二宫调，元末南曲使用的是十三宫调，到了清代南北曲就只用九宫（即五宫四调）。唐代燕乐曲调的传承和简化，深刻影响了词、曲各类文体的发展，各类文体的区别均与音乐上的差异有关。

除了让学生从文学与音乐的双重理论角度学习词曲问题，音乐的感知也很重要。音乐具有演奏的实践性，所以音乐曲调比文辞更容易失传，无论《诗经》还是乐府诗，其曲调在古代就已亡佚。词调也基本都亡佚了，现存唯一完整的宋代词乐资料——姜夔词——集中于自注工尺旁谱的十七首词，有学者整理出不同的演奏、演唱版本。在戏曲方面，尽管北曲杂剧在万历年间成为绝响，但明代最为流行的昆腔至今还在场上演出，明代戏曲主流“明传奇”的代表作《牡丹亭》仍是今天一直上演的剧目，甚至还有青春版《牡丹亭》的创新，以迎合年轻观众的口味。

因此，改变单一的语言讲解法，利用多媒体设备，播放姜夔词乐的音频、《牡丹亭》经典选段的视频，让学生结合音乐、表演，鉴赏词曲、讨论评析。这样不仅可以丰富课堂形式，让课堂更加生动，更为重要的是让学生直观感受词曲的形式和内容的异同，培养一种文学与音乐的审美力、感知力，这是古代文学课程除了理论学习之外，另一重要作用。

此外，音乐、表演的欣赏，还能激发学生自主探索的兴趣。课后学生能通过网络，查阅更多的词曲知识，补充课堂未能涉及的部分。这就将古代文学的学习延伸到了学生生活中，有助于学生良好自学习惯的养成。

结语

中国古代文学是汉语言文学专业的必修课，其教学内容是文学史和文学作品选，教学方式是文学史讲解结合文学作品解读，这在各高校的古代文学教学中具有普遍性。但在实践中，教学一般会因为教师的个人特点而具有特殊性，尤其在课程改革的尝试中，教师根据自己的特长，对教学的内容和方式进行个性化的调整，如上所述，教师尝试把文学类课程进行整合、进行多学科联合教学，引导学生养成跨学科的学习和研究思维，加强学生的文艺审美和感知力。

大文学观下的跨学科教学，符合古代文学的发展规律，契合文学研究的方向，能促进古代文学课在内容上的选择和方法上的改进。教师可以把自己的研究兴趣、研究专长与具体的教学知识点结合起来，进行个案的尝试。例如，研究先秦文学的教师，应该会注意到“诗乐礼一体”这个问题，那么在《诗经》的教学里，是否可以延伸出对中国礼乐文化的探讨，引导学生认识先秦的音乐与礼学思想？研究汉代历史散文的教师，必然知道《史记》《汉书》本身就是历史学文献，对《史》《汉》的体裁分类、写作风格、写作目的、文章选读，必须引入历史学、文献学的概念和方法。还有研究魏晋玄言诗、宋代理学诗的教师，就需要对魏晋玄学、宋明理学的思想史、哲学观有充分认识，那么他们在对这些类型的诗歌的产生发展、内容旨趣、风格特色的教学中，就需要史学、哲学的参与。

总之，在传统的古代文学教学方式上，引入相关学科的基本范畴、核心知识点和学术研究法，并利用多媒体技术，不仅可以丰富教学方法，而多样的教学方法能帮助教师更好地选择教学内容，以解决文代文学课程教学内容过多、教学方法单一的问题；还有利于拓展学生视野、建立更完善的学科知识体系，进而促进创新意识的培养。