黄梅戏研究：记忆叙事与理论视角

江爱华

孔尚任在《桃花扇小引》中说“传奇虽小道，凡诗赋、词曲、四六、小说家，无体不备”①孔尚任著《桃花扇》，人民文学出版社，1998年5月版，第1页。。此论给戏曲定了基调，他认为戏曲是中国古典文学的集大成者。黄梅戏自诞生、流布到勃兴才百余年时间，其戏文造诣和表演艺术无法与昆曲争胜，然黄梅戏源自民间，写市井细民之悲欢，演村夫村妇之笑谑，曲调委婉，戏韵悠扬，散发着泥土的芳香，戏迷观众口誉之而心乐之，详之于耳，播之于口。黄梅戏研究亦紧步其后，王兆乾编著的《黄梅戏音乐》，在田野调查的基础上集腋成裘，对黄梅戏唱腔追根溯源系统梳理，对其唱腔源自青阳腔、老徽调、凤阳花鼓和民歌部分皆做了集注。凌祖培的《黄梅戏曲调》主要从黄梅戏花腔小调和本戏中抽出固定曲调，对其花腔曲调和平词进行剖析，分析研究花腔小调和黄梅戏平词的音乐类型。陆洪非的《黄梅戏源流》重点论述了黄梅戏剧种从诞生、流布到勃兴的发展过程，对黄梅戏发展清晰梳理出三大脉络：从采茶歌到黄梅戏，从农村“草台”到城市“花台”，从民间小戏到地方大戏。金芝的《编剧丛谈》侧重于戏曲剧本创作实践经验，在舞台实践的基础上分析优秀剧作，正面阐述“应该怎么写”？论著中列举了黄梅戏剧本创作实例，为黄梅戏剧目创作提供了第一手资料。时白林的《黄梅戏音乐概论》结合黄梅戏唱例对黄梅戏音乐的历史沿革、黄梅戏音乐的分类和构成、黄梅戏主腔的联用、黄梅戏声腔的运动规律等进行细致的阐述。论著之外，黄梅戏名家纷纷坐而论道，探讨剧种的起源，研究黄梅戏与青阳腔、傩戏的关联，对黄梅戏剧目进行个案研究，等等。在学术界颇有影响的论文有王兆乾的《浅谈青阳腔及其亲缘剧种的影响》《黄梅戏流行区的古老戏曲池州傩戏》，洪非的《黄梅戏的前景思考——以青阳腔的盛衰为鉴》，班友书《黄梅戏本戏探源札记——从明成化词话到〈卖花记〉》，金芝的《剧目建设与戏曲振兴——从黄梅戏剧目创作和演出谈起》。现有黄梅戏论著、论文对该剧种的音乐、文本、源流、创作进行了系统研究、考察，对黄梅戏发展前景进行了理论思考。

一代学人灿若星辰，是个中人论个中事，著书立说各领风骚，黄梅戏研究一度辉煌成果丰硕。当下的黄梅戏研究不再如前辈学人之纵横开拓、开山立派，而是趋向内敛，也鲜有专著面世，研究多集中在资料的整理和对黄梅戏剧种做出概论性论述。颇为可喜的是黄梅戏研究的阵营里不断涌现生力军，本期刊发的《黄梅戏“戏改”工作与黄梅戏起源》《安徽黄梅戏场域的历史变迁与审美特质》两篇论文，学者们或立足于田野调查，从实践入手对黄梅戏老艺人进行访谈，或立足于理论新视野，审视黄梅戏发展的现实之困，力图探寻黄梅戏发展的新路径，呈现出黄梅戏研究的新思路。访谈亲历人，述录当年事，为黄梅戏发展保存资料；开拓新视野，探寻黄梅戏发展新思路。黄梅戏作为主流戏曲剧种，以其鲜活的面孔生机无限地活跃在当下舞台上，当下学者们应对其生动的表演实践加强理论研究。“黄梅戏研究”专栏热忱期待专家学者们赐稿，共同推动黄梅戏研究的学术繁荣。