三重结构，三种情态——试析李清照《醉花阴》

赵新亚 郑娜

李清照和赵明诚婚后情深意笃且志同道合，夫妻关系融洽。之后某年的重阳节，赵外出游历，李清照空守于家，心有所感，写下了名作《醉花阴》：

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

这首词满溢着作者相思的忧愁，但情感却是含蓄蕴藉的，即便抒情的最高潮也是如此。那么，我们为什么可以如此清晰地感受到词人刻骨的愁思呢？起最主要作用的是词的结构，包括词的场景结构、时间结构和空间结构。

一、场景结构和情感的契合

《醉花阴》上片和下片各有两个场景，表面上看词人在场景的设置上漫不经心，推究起来四个场景的设置却大有乾坤。

场景是诗词最常用的单位，除了场景自身所包含的内容外，其中还隐藏着一个重要信息——视距。所谓视距就是观察点与场景包含的人、物之间的距离。根据视距的远近，场景可以分为全景、远景、中景、近景和特写。一般来说，景由远到近表现愈益高涨的情绪；反之，则表现愈益低沉、安静的情绪。下面，我们从视距角度来观察词的四个场景。

上片起句“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽”点出词眼“愁”，场景中设置了几个意象“薄雾”“浓云”“瑞脑”“金兽”等。“薄雾”“浓云”的视距遥远，这些是远景；“瑞脑”“金兽”的视距很近，这些是近景。这个场景是由远景到近景，但主要是远景，它刻画了阴沉的环境和压抑的氛围。词人是孤独的，重阳佳节没有丈夫的陪伴，漫长的白天无事可做，只能静静地盯着“金兽”里的“瑞脑”如冰一样慢慢消融。

“佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透”是第二个场景。视距拉近，场景中人物出现了，也设置了两个意象——“玉枕”和“纱厨”。视距很近，都是近景。在这个场景中，因为离得很近，我们甚至能看到她脸上的寒意，夜半难眠，忧愁多了一层。

过片“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”是第三个场景。视距逐渐拉远，场景中的人物在饮酒，同样设置了两个意象——“东篱”“暗香”。视距比上一个场景要远，是个全景。重阳节要喝菊花酒，词人独自饮酒，一杯又一杯，周围菊花盛开，西风把花香吹满了词人的衣袖。词人的愁绪似乎被酒浇去了一些，被风吹走了一些。

结尾“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”是第四个场景。场景中先出现了“帘”和“西风”两个意象，接着出现了人物。这里有一个问题，人物正在做什么？

首先我们要弄清“帘卷西风”的“帘”是窗帘、门帘还是屋内的帷幔。可以想象，即便风力很大，透过窗户把窗帘吹开，依然难以看到人物，因为构成窗户的花纹图形也会阻挡“人比黄花瘦”这一场景。屋内的帷幔更不可能，如果由门而过，西风首先要把门帘吹开。所以“帘”应该是门帘。

西风吹开门帘时词人是睡在床上吗？不会的。根据“玉枕纱厨，半夜凉初透”一句，透过门，看到的是床周围的纱帐，还有薄衾，怎么看出人的消瘦呢？实际上古代建筑的布置非常注重私密性。院子里有影壁，用来阻挡路人的视线。房间里有花地罩、落地罩、拉门、屏风、画纸窗、帷幔等等，不会让人一览无余。卧室里还有各种屏风，如床屏、枕屏、座屏等等。所以即便西风吹开门帘也看不到词人睡在床上。

那么“帘卷西风”时，词人在做什么呢？她正坐在靠近门的照台也就是梳妆台旁。《两宋时期的中国民居与居住形态》中说“照台（梳妆台）和枕则是卧室最常见的用品”。词人卧室的照台上可能放着镜子及各色化妆用品、香炉，甚至还有插在花瓶里的菊花。

现在我们重新审视第四个场景，这是一个特写，视距极近：西风卷开门帘，一个坐在照台边的清瘦、满面愁容的女子占据整个画面。忧愁不断积累，到最后词人忍不住呐喊“莫道不销魂”，但突然收住，以一个特写场景作结。这是一妙笔。首先，因为视距极近，读者不能不被吸引，特别关注这个场景，有很强的代入感，能深刻体会词人的愁苦。其次，情感积聚在这个特写场景中，并借助“比黄花瘦”的人物表现出来，加深了愁苦的程度。再次，这个特写场景戛然而止，给读者留下深刻的印象，并使读者反复体会词之相思的忧愁这一主题。

从场景结构上看，第一个场景是远景，第二个场景视距拉近，变成一个近景，第三个场景视距拉远，变成一个全景。最后一个场景，视距极近，是一个特写。视距的变化带来了情感的变化。前两个场景的由远到近，表现了相思之愁的加剧。中间两个场景的由近而远，表现了相思之愁的低沉。最后两个场景的由远到极近，表现了相思之愁的爆发。可见，《醉花阴》的场景结构和情感是契合的。

二、时间结构和情感的互文

我们给《醉花阴》四个场景加上时间这个维度。四个场景叙述了词人重阳节这一天的经历，但，我们可以给出关于它们更精确的时间吗？叙事都有立足点，词人是站在哪个时间点上来叙述这一天的经历的？

第一个场景发生在早晨。

重阳节已是昼短夜长，太阳落山后，地表温度很快降低，在后半夜至第二天早晨，近地面的水汽会达到饱和，凝结形成雾。一天之中清晨气温最低，也是雾最容易出现的时候。词人当时所处的山东，相对南方较干燥，雾在早晨会持续一两个小时。所以第一个场景应该在早上九点之前。

这里还有一个常识错误。薄雾，是说雾较稀薄。浓云，是说铅云密布。一般情况下，同一地区同一时间，目光所及之处雾和云不会同时存在。因为雾主要是气温降低造成的，而云对地面有保温作用，不利于雾的形成。另外，有雾的时候人难以看到高空的云，即使是“薄雾”。我们可以这样理解这首词，虽然近处看雾薄，因为累积，看向天空时雾就像是浓重的铅云了。

所以词人的忧愁从早晨起床就开始了，她炙香之后，就坐在卧室靠门的照台边，门帘高卷，她透过门看到远处的薄雾，接着她又望向了天空，层层薄雾堆积成厚厚铅云，不由得愁从心生，白昼虽短却显得那么漫长。

第二个场景发生在半夜。

半夜，一夜之半，相当于现在晚上十一点至第二天凌晨一点这一段时间。重阳节这天词人早早上床睡觉，已是深夜，但词人辗转反侧，孤枕难眠。虽然喝醉了酒，当第一缕寒气穿透盖在身上的薄衾时，词人明确意识到时间是半夜了，她感到骨子里的寒冷。

第三个场景发生在黄昏。

黄昏，下午五点左右。词人来到东篱边的空地，赏菊喝酒。一个人喝酒并不能把忧愁浇灭，但夕阳下的篱笆和盛开的菊花可以使她暂时忘却烦恼。

第四个场景发生在第二天的凌晨。

辗转反侧到了半夜，漆黑的夜晚愈发使人孤独和愁苦，词人索性起身坐到了照台边，金兽烟冷，菱花人瘦。西风掀开门帘，面对门外的黑夜，词人才发觉醉酒的自己忘记了关卧室的门。这时已经过了半夜，到了第二天的凌晨。极度忧愁的内心，或许，让词人一直坐到天亮。

很明显，第四个场景的时间是整首词的叙事立足点，站在这一时间上，回忆一天的经过。先是早上的第一个场景，接着跳到了半夜的第二个场景，再接着跳跃到了黄昏的第三个场景，最后回到了凌晨的第四个场景，这些场景之间时间在跳跃，画面在穿插，意识在流动。这些场景的组合放慢了叙事节奏，造成了奇特的效果。而这一切让读者身临其境，更能体会到词人的忧愁之情。

这个跳跃的时间结构与心怀忧愁的词人起伏不定的心态相挥发、相照应。词人在深夜因为思念丈夫而不能成眠，重阳节这天中的各个片段一起涌来，而这些片段之间没有什么时间上的先后顺序或者逻辑上的因果关系，体现在词中就是时间结构的跳跃，而时间结构的跳跃正是词人忧愁的表现和外化。可见，《醉花阴》的时间结构和情感是互文的。

三、空间结构和情感的统一

现在，我们观察《醉花阴》四个场景的空间维度，即事件的发生地。

第一个场景的地点是卧室靠门的照台。词人起床后就坐在照台边，时而看着门外的天空，时而盯着香炉发呆。

第二个场景的地点是卧室的床上。佳节无趣，早早上床，却夜不能寐。

第三个场景的地点是“东篱”。但“东篱”是哪里呢？

地点是在自家的园林里。“东篱”很明显源自陶渊明《饮酒》诗“采菊东篱下，悠然见南山”。陶渊明辞官归隐后在房子周围开垦了果园和菜圃，还在东边篱墙边种了菊花以采食服用。李清照使用这个典故有追慕陶渊明之意，而陶渊明开创的具有清雅高洁之风的菊花也隐然词间。

这个“东篱”，不仅是诗意的，也是现实的。北宋的园林十分兴盛，园林艺术也达到了相当高的程度。富贵人家的住宅庭园经常模仿村舍景象。宋罗大经《鹤林玉露》说：“韩平原作南园于吴山之上，其中有所谓村庄者，竹林茅舍，宛然田家气象。”黄度造园林“凿池筑塘，榜曰遂初，环以名花修竹，深衣幅巾，挟策吟啸，陶然自适”。方信孺兴建园林“中堂作复阁，匾以‘诗境’，凿田为寿湖，中累海石为山，植荷柳松菊，间着茅草木栈”。

据李清照《金石录后序》可知，赵李两家家世显赫：“余建中辛巳，始归赵氏。时先君作礼部员外郎，丞相时作吏部侍郎。侯年二十一，在太学作学生。”两人都爱好金石收藏，“青州故第，尚锁书册什物，用屋十余间”。

考虑到当时士大夫造园林风气和赵家的家世、资财，结合李清照词作中出现的数十种花草以及第三个场景中的“东篱”“菊花”两个意象，我们可以断定，第三个场景的地点是李清照家的园林。

第四个场景的地点是照台。词人忧愁郁结，索性起床来到照台边。

我们可以看到，词人一天的轨迹是坐在卧室靠门的照台边发呆，在卧室的床上辗转，接着在园林里饮酒，最后又回到照台边。开头和结尾都在照台，做着同样的事情，这在空间上构成了首尾相连的圆形结构。在情感表现上，以孤独的相思开头，以无尽相思之愁结尾，而空间结构上开头和结尾地点的重合，也暗示着结尾的忧愁连接着开头的忧愁。空间圆形结构最终构成了词人忧愁之情的循环，这种忧愁无始无终，难以挣脱。可见，《醉花阴》的空间结构和情感是统一的。

《醉花阴》结构精巧，情感浓郁、蕴藉，最让人拍案叫绝的是外在结构和内在情感的完美契合。我们不得不感叹李清照的这首词真是巧夺天工。