虎啸震山岳——浅析紫砂壶《虎啸》的陶刻之美与创作趣味

顾 亲

紫砂壶的灵感可以是从自然界的花草树木而来，展现自然的趣味，也可以从动物界的鸟兽虫鱼而来，展现生命的奇趣，还可以从神话故事中的仙人瑞兽而来，展现思维的宽阔。往往不同的选材体现不同的风格，以花草虫鸟为主题的壶传递一种对田园生活的向往，抒发宁静致远之意；以野兽为主题的作品往往有豪放豁达之意；以神话故事中的题材为主题的作品大多以谐音表现吉祥祝福之意。世间的意象有千千万万种，这也促成了紫砂文化的千姿百态，充满趣味。

紫砂壶不仅仅是喝茶的器具，也是中国文化的载体。将艺术用符合大众审美的方式表现出来，是紫砂壶创作的基础，其次就是将文化内涵进行升华。紫砂陶刻是紫砂作品文化内涵的一个升华。陶刻艺术看起来十分简单，仿佛就是用一把刻刀在茶壶表面作画写字，但其实其中大有学问。其在大体上与中国国画类似，有书有画，还有款识印章，在一定程度上展现个人风格。然而，由于是在较硬的质地上雕刻，这就又有了力道的讲究。陶刻者的手上必须有多年的功底，才能做到肌理丰盈、刀法分明。雕刻的技法可以概括为五个字，即划、竖、撇、踢、捺，每一字都是陶刻艺术的精华。

紫砂壶《虎啸》在陶刻时采用了老虎这一元素。紫砂艺人在创作的时候不仅仅是将绘画搬移在紫砂壶上，而是根据紫砂壶的深度和空间要求进行全新的设计，做到了画面清楚而且层次分明。细细观察壶身，在崇山峻岭之中，周围一片孤寂，一只猛虎傲立于群山之巅，一啸震天地，颇有百兽之首的威风和霸气。虎掌宽厚有力，诉说着力量；眼神凶狠有神，展现着霸气；呼啸声响彻云霄，强调着实力。老虎位于石岩之上，怒目而视，好不威风，长啸一身，仿佛震动了山岳。背景以山川与树木为主，营造宁静深远的氛围，好一幅虎啸深山图。细细观察，老虎身上的皮毛也被表现出来，此处皮毛的纹理肌理极其细腻复杂，展现创作者的心细如发。

老虎被称为“百兽之王”，中国人对老虎一直也有着特殊的情感。老虎虽说是猛兽，但是人们更愿意去相信老虎有着威猛、驱邪、平安之意。中国自古以来就有一个传统，人们常常给孩童戴上虎头帽，穿上虎头鞋，希望老虎的凶猛威武可以驱除五毒，保佑康宁，孩子们可以如猛虎一样健康成长，长得高大威武。此壶在壶身刻上一只老虎也是想将老虎辟邪、平安的含义融合在紫砂壶之中。将民俗文化融入在紫砂壶之中，同样也体现传统文化与手工艺文化的完美融合。同时老虎这一强壮威猛之意与紫砂壶的柔和之美刚柔并济，丰富了紫砂文化的内涵。

壶的背面篆刻的是“雄风”二字，也正是形容虎啸深山的霸气。短短两个字，流露出来的气势却难以用语言来形容。在中国文化中，书与画常常是结伴而生。书是画的补充，画是书的拓展，书画结合更能表现中华文化的内涵。“雄风”二字在陶刻之时一气呵成，刀法更是苍劲有力，尽显中国书法的魄力。创作者高深的陶刻技巧让人感觉似乎不是在壶身进行陶刻，而是在柔软的宣纸上挥毫洒墨，那气势十足的样子就如同猛虎在山川间呼啸。

作品《虎啸》是一件传统器型，从“石瓢”造型演变而来。壶身的体型由两条恰到好处的抛物线构成，将对称的美学运用得当，在柔软之间显现出力道。石瓢壶总体上给人的感觉是精致却没有小家之气，端庄却没有距离感。壶身没有较大的弧度，一切处于平稳之中。壶盖虽为平盖，但实际上中间更高一些，与边缘有着一毫米的差距。虽只有小小一毫米之差，却让壶盖更有层次感，中间微微突出的地方也使壶钮更为突出。壶钮采用桥梁的样式，高矮跨度比例极其恰当，上面的弧线比较平缓，下面的弧线较为隆起，二者变化较大，形成反差。壶嘴是直筒嘴，采用暗接的方式。长短、粗细更偏向于精致，有秀美之感。壶嘴的嘴头较细，靠近壶身的地方较粗，其间过渡自然，与壶身也浑然一体，好像天然生成一般。壶把与壶的肩部自然衔接，同样采用暗接法。二者相互配合，更显出此壶的小巧玲珑与精致。壶底采用三足，也称为“围棋足”，呈现等边三角形的分布，匀称统一，干脆利落，展现出整壶造型的神韵齐全。

结语：在这个浮躁喧哗的社会中，沉浸下来是一件非常困难的事情，然而紫砂壶的创作是需要绝对的宁静的，不仅仅是环境的宁静，更是心灵的宁静。紫砂艺人用精湛的手艺与平和的性格洗涤了喧嚣，让紫砂壶成为盛世中的惊鸿一瞥。