当代民族音乐的文化传承与创新路径研究

隋琼莹

摘要：在全球一体化进程中，世界各国的文化发生了激烈的碰撞，对我国的民族音乐来说，它既从西方音乐中汲取到了一定的活力，也受到了西方音乐和流行音乐的冲击。本文认为传承民族音乐对我国的发展有重大意义，但是民族音乐发展目前正面临着巨大的困境，因此本文提出可对民族音乐进行文化传承和创新的具体方法：发挥政府带头作用;重视学校的教育;积极进行社会宣传;推动民族音乐的创新;加快民族音乐的国际化进程。

关键词：民族音乐  文化传承  传承与创新

中图分类号：J605 文献标识码：A文章编号：1008-3359（2022）01-0058-04

我国是五十六个民族相互融合成的一个大家园，在漫长的历史发展中，每个民族都形成了自己的特色文化，这种特色文化体现在音乐上就叫做民族音乐，长久以来民族音乐都是我国音乐的主要表现形式，随着现代化进程的加快，我国的音乐界产生了巨大的变革，虽然民族音乐也融合了西方音乐的一些特色，但是喜爱民族音乐的人却越来越少，我国民族音乐的传承开始面临巨大的困境。民族音乐作为宝贵的传统文化，其发展至今已经不仅仅是一种音乐形式，而成为了文化和民族精神的一种象征符号，对我国有非常重要的意义，我们必须要探索如何传承并创新民族音乐，确保其在新时期焕发新的活力。

一、传承民族音乐的意义

之所以要大力发展传承我国民族音乐有两个层面的意义。第一个层面是作为音乐来讲，我國是一个民族大国，五十六个民族在各自的发展和传承中演化出了各自的民族音乐，这些音乐体现着每个民族的特色，正如人们常说的欧美音乐注重节奏，日本音乐注重旋律等，每个民族音乐都有自己的特色，这些音乐本身就是一种宝藏，代表了不同民族的不同精神。第二个层面是作为文化来讲，随着习近平主席提出四个自信，并坚持文化自信的根本地位以来，我国对文化的重视程度已经上升了不止一个台阶，音乐作为文化的重要组成部分，以其独特的声音表现形式承载着文字所不能表达的精神财富，传承民族音乐就是传承文化，而且民族音乐能够历经五千年不朽，在新的时代只要得到足够的重视和正确的传播渠道，依旧能够绽放魅力，俘获人们的耳朵，给人们带来无尽的精神享受。

二、如何对民族音乐进行文化传承和创新

（一）发挥政府的带头作用

1.加强对民族音乐的扶持

一方面，我国民族音乐是一个非常庞大复杂的音乐体系，里面包含着各种各样的不同音乐，国家应该给予充分的重视，对我国现存的民族音乐进行调查，根据不同音乐现状予以不同程度的扶持和保护，并派遣专家研究保护民族音乐的有效做法。另一方面，我国的民族音乐是充分体现我国特色的文化艺术，为了推动我国特色社会主义的发展，国家需要为民族音乐的传承和保护尽力。

在对民族音乐进行保护与扶持的具体操作中，政府需要建立保护民族音乐的保护区，通过保护区的建立保证民族音乐所处环境的完整性和独立性，从而保证民族音乐能够得到原汁原味的传承。另一方面，政府主动出资举办一些民族音乐比赛，邀请民族音乐的传承人参加比赛，让他们能够获得更多人的关注，从而可以依靠民族音乐技艺养家糊口，这是保护民族音乐传承人的最好手段，同时也能对民族音乐的传播起到宣传作用。

2.推动民族音乐的宣传工作

随着文化自信的提出，政府在文化的传承宣传领域承担着越来越重要的任务，对于民族音乐文化的传承和宣传，政府拥有其它组织无法比拟的宣传手段和渠道，因此政府应该加大对民族音乐的宣传，通过此方法让民族音乐进入更多人的视野当中。另外，在宣传过程中政府所起的作用只是宏观的调控和引导，在具体的宣传事务上，政府应该给予各个民族音乐组织足够的自由性，让他们能够根据不同民族音乐的特性进行合适恰当的宣传。

（二）重视学校教育的作用

随着我国义务教育的普及和人们对教育重要性认识程度的提升，我国青少年接受教育人口所占比例在不断地提升，因此在对下一代宣传民族音乐的渠道中，学校教育是最广泛也最合适的，通过学校的教育能够充分引起下一代青年对民族音乐普遍的认同感和归属感，对民族音乐的文化传承和创新有非常大的作用。

1.在学校中落实传承工作

在学校教育中传承民族音乐是非常好的主意，但是必须要保证民族音乐在学校中切实得到了传承，因此需要落实民族音乐的传承工作。一方面，虽然我国的教育目前正处在改革阶段，音乐课程作为能够提升学生综合素质的课程得到了比以前更多的重视，但是在部分学校中对音乐课的重视程度依旧不足，所以首先需要保证学校及教师给予音乐课足够的重视。另一方面，民族音乐只是音乐中的一个部分，由于学生和教师受到流行音乐的影响，所以民族音乐的传承和授课可能会受到流行音乐的挤压，学校需要向教师普及民族音乐的重要性，进而让教师在授课过程中能够给予民族音乐足够的重视。

2.提升教师的技能

由于文化的冲击，流行音乐在当前的市场中占有非常大的比重，许多音乐教师所学习的专业也都是流行音乐，这些音乐教师在教授民族音乐时肯定会存在一些不足之处，因此学校需要培养音乐教师们的传统音乐技艺，提升教师技能。学校可以选择派遣教师进行深入学习或者聘请专家到学校对教师们进行教学，并且定期对音乐教师们进行培训，以保证音乐教师拥有足够的民族音乐素养，能够游刃有余的进行民族音乐教学工作。

3.营造相关的校园文化

在课堂上对学生进行民族音乐的教学是最简单直接的方式，但是课堂教学毕竟往往带有一定的刻意性，因此除了课堂教学之外，学校应当积极营造蕴含有民族音乐元素的校园文化和校园氛围，对学生潜移默化的影响，并且利用学生互相之间喜爱竞争的心理不知不觉地培养他们对民族音乐的继承和创新。例如学校可以通过在广播中和运动会入场式中播放民族音乐，使学生处于民族音乐的环境当中。学校还可以在学生当中开展民族音乐歌唱大赛，通过这种方法激发学生主动学习民族音乐。

4.对民族音乐进行选择性传承

在民族音乐的不断发展中，出现了数量非常庞大的民族音乐，但是并不是所有的民族音乐都适合进行教学，选用不同的民族音乐进行教学会对教学效果产生不同的影响，因此教师在教学时应当对教学内容进行仔细的选择。一般来说，作为民族文化的承载体，教师在选取教学所使用的民族音乐时应当注重音乐背后所承载的民族文化和民族精神，通过民族精神对学生施加影响，让学生了解民族音乐的深层含义，培养学生形成高雅的审美品位。

（三）推动民族音乐的创新

民族音乐是人民的音乐，它诞生于人民的日常生活当中，是人民真实生活的写照，只有与人民群众紧密结合的民族音乐才是活的民族音乐。面对当今民族音乐与人民大众脱离的情况，我们需要对民族音乐进行创新。由于时代的发展，人们的生活发生了改变，因此民族音乐的内容和形式也应当向着现代化的进程创新和发展，更多地融入现代生活的元素，重新唤起人们的关注。

对于我国的民族音乐来说，其最开始出现就是为了取悦民众，有许多的民族音乐都是脱胎于农民劳动时口中喊的号子，所以民族音乐想要发扬光大依旧要回到民众当中，走入民间，从人民的日常生活中取材，将人民的日常生活编排成音乐，演出给人民看。民族音乐还需要借鉴其它音乐中的优点，例如早期对西方音乐中美声唱法的借鉴就是很好的实践。民族音乐在演出的过程中还应该积极听取观众的意见，根据观众的意见对曲谱等进行更改，使其重新体现“民族”化特征。

但是民族音乐之所以是民族音乐就在于它是带有强烈民族特色的音乐，这是民族音乐区分于其它音乐的重要特征，所以在对民族音乐进行创新的过程中，不能够一味迎合观众或者完全吸取其它音乐的元素，要保证民族音乐根本内核中的独特性不改变，保持民族音乐的纯正性。

（四）在社会上大力宣传民族音乐

除去在学校中进行民族音乐的教育之外，在社会上也要大力宣传民族音乐。例如民族音乐艺术家们可以通过自媒体等平台推广自己的民族音乐，吸引更多的人进行关注，一些电视台和广播站也可以举办传统艺术活动进行民族音乐推广。在民族音乐的大力宣传中，大众也应当予以积极的监督，根据新时代的新要求，对待民族音乐需要像对待其它的文化一样，取其精华、去其糟粕，只有民族音乐更好地维持自身的纯洁性，才能够更加契合时代的精神特点，受到更多人的关注。

在对民族音乐进行社会性的大力推广时，应当着重关注建设民众们的文化审美鉴赏力，只有民众们的审美价值提升上来，他们才能够欣赏民族音乐，爱上民族音乐，继承和创新民族音乐。例如播放介绍民族音乐的纪录片、鼓励民众自己利用自媒体参与民族音乐的创作和演奏等。

（五）加快民族音乐国际化的进程

在当今世界中，外國文化疯狂涌入中国，中华文化也正在源源不断的向外国输送，并且凭借其博大精深得到了不少外国友人的关注和喜爱。作为中华文化中非常具有特色的民族音乐，也应当加强其国际化进程，与世界各国的其它文化进行更深层次的交流和碰撞，通过文化交流丰富自身的文化内涵，增加我国民族音乐的文化活力。

（六）拓宽民族音乐的传承路径

在我国传统民间文化当中，民族音乐的传授方式都是师傅传授给徒弟或者父亲传授给儿子。随着现代社会的发展，喜欢民族音乐的年轻人变少了，这种传承方式也在逐渐被淘汰。但是我们需要注意到目前的阶段正是新旧交替的阶段，虽然我们已经进入新时代几十年了，但一些老人的观念仍旧是比较传统的，当这些继承了民族音乐的老艺人找不到徒弟时，他们的传承就会随着年龄一起消失。

诚然现在我们已经引入了学校这一渠道对民族音乐的传承大力发展，但是民族音乐归根结底是民间的音乐，尽管我们大力搜集，依旧有不少的民族音乐依旧在民间夹缝中生存并未被注意。民间的民族音乐之所以面临困境，关键在于现阶段的民族音乐演奏已经不能够支撑人们养家糊口，年轻人没有兴趣也没有金钱和能力学习民族音乐。所以国家应该对民族音乐大力支持，由政府或民间组织出资建立基金会或者音乐家协会，帮助民间音乐艺人谋生，只有最基本的生存问题得到解决，民族音乐才能够继续传承和发扬。

（七）走可持续发展道路

伴随着全球化进程，我国市场已经充分进入了市场经济，价值成为衡量许多东西的标签。音乐是为市场贡献经济力量的一大来源，对于我国民族音乐来说，无论是为了传承自身还是为了发展壮大，都需要主动进入市场，创造价值。只有民族音乐本身得到了市场的认可，创造出源源不断的经济价值，民族音乐才能够真正完成自己的创新之路，不再依靠国家的财政支持，而是独立自主地发展和运作。但是我国当前的市场音乐已经达到了一个饱和程度，民族音乐作为一股新力量想要取得成就尚有一定的困难，所以不仅民族音乐自身要创新，国家也需要为民族音乐进军市场制定扶持政策，为其建立专门的产业链，开发新的音乐市场。

三、结语

综上所述，对于今天的中国社会来说，保持文化自信是保持我国核心竞争力的重要手段，而民族音乐的传承不仅能够提升国民的音乐品味，还是提升国民文化自信的一个重要途径。在这个至关重要的时候，我们需要持续关注民族音乐的发展现状，给予其足够的重视，从政府、学校、社会以及国际等多个方面对民族音乐给予保护和传承，努力对民族音乐进行创新，使其能够契合时代的需要，让民族音乐在创新中获得新生。

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