学前美术教育的创新思路研究

王丽儒

（鞍山市广播电视学校 辽宁鞍山 114200）

目前，中职院校的学前美术教育课堂教学中还存在一些问题，对教学有效性产生了负面影响，若不能及时解决，也将影响幼儿学习质量，不利于培养他们的美术兴趣。因此，本文中笔者将对学前美术教育中存在的问题进行详细的探讨，并为幼儿美术教师提出良好的教学策略，为学前美术教育的高效课堂构建奠定基础，为我国未来的学前美术教育人才奠定良好的教学基础。

一、学前美术教育的重要性

1.提升幼儿的审美能力

学前美术教育课程设置的主要目的是，提升学生的审美能力及对美的感知力，从而在实际的工作中运用到教学中，提升幼儿的审美能力。学前美术教育的重点，不仅仅是绘画的技巧，而且是对学生观察能力、创新能力和审美能力的提升，从而让幼儿在绘画中感受到世界的丰富和生活的欢乐与温暖，学会用温柔的眼光看世界，发现美、找到美、理解美。

2.提升幼儿的逻辑思维能力

幼儿在绘画时，要仔细观察和准确描绘事物，思考画面的结构、布局和色彩搭配，有序安排绘画顺序等。幼儿通过学前美术教育不仅可以提高逻辑思维能力，而且有助于培养耐心。

3.具有情绪宣泄和治疗功能

美术作品是我们了解幼儿的重要途径，我们从中可以发现他们的情感和个性。幼儿通过绘画直观或创造性地表达自己的个人情感，有利于幼儿情感的表达和升华。这不仅可以发挥孩子们的想象力，而且还可以开阔他们的视野[1]。此外，美术教育是一种情感教育，具有很强的感染力，能够激发幼儿内在情感，特别对不善于自我表达的幼儿来说。而对于教师，借助投射技术分析幼儿的绘画作品，可以分析出幼儿绘画时的心理活动，有助于了解他们近阶段情绪变化。

二、学前美术教育存在的问题

1.教学内容单一落后

目前，在幼儿美术教学中，教师通常根据教材中的内容逐步讲解美术知识。教师的教学方法和教学内容过于单一。现在的孩子思维相对活跃，如果教学内容单一，会跟不上孩子的思维。此外，课堂教学太枯燥，也会使孩子们无法感受到学习的乐趣。教师应在教学中创新教学方法，以幼儿的喜好丰富课堂教学内容，提升幼儿的美术能力。

2.忽视美术素养的培育

学前教育的重要性在于，它能够为小学义务教育提供智力和素养基础。对于前者，现代心理学人格理论已给出有力支持；而对于后者，培育学生核心素养是现阶段我国教育的一项核心任务，而培育核心素养是一个长期、漫长的过程，打牢基础很重要，特别对于人文底蕴的培育。学前美术教育需要让幼儿积累一定的美术知识和绘画方法，使他们具备一定感知、欣赏、发现美的意识与基本能力，塑造幼儿健康审美价值取向，帮助他们发现喜好和发展喜好，为小学美术学习打下坚实基础。我们开展学前美术教育，不仅是为了培养孩子扎实的绘画技能，也不只是为了培养绘画人才，主要通过课程教学，使学生对美术学科形成浓厚的兴趣，善于从生活中发现美。就目前学前美术教育的现状来看，确实有不少教师把美术教学作为一项任务，认为美术教学就是绘画，不需要进行美术观念的渗透。在这种情况下，学生只是单纯地完成教师布置的绘画任务，无法激发他们对美术的热爱，树立美术观念。

3.抑制创造性思维

美术作为艺术的一个门类，自然具有艺术的基本特征，如创造力。因此，培养幼儿创造力便成为学前美术教育一项基本任务。“创造”有四种模式，一是“从无到有”，二是“从有到优”，三是“重新定义”，四是“重新组合”，无论哪种模式，创作者都必须具备创造性思维。在当前的少儿美术课程中，许多教师为了快速提高学生的基本绘画技能，有选择地忽视了少儿美术技能和学习特点，要求学生模仿教师的绘画方法。因此，我们经常看到教师使用所谓的“绘图标准”来限制学生上课。在这种教学模式下，学生只能模仿，不能创造，这会影响孩子们创造力和想象力的发挥。

4.成年人的评价标准限制了孩子的个性化发展

学前美术教育教师习惯于用成人的审美标准来评价幼儿美术作品，而忽视了对幼儿美术作品独特想象力和创造力的发掘。孩子们在学校得到教师的认可是非常重要的[2]。孩子们会根据教师的评价标准，不断模仿成年人眼中的好作品。这种现象实际上是对孩子的片面误导。经过长时间模仿，孩子们失去了独立思考的能力，失去了自由表达个人感情的能力，失去了独特的创造力和自然的想象力。这样的学前美术教育已经失去了美术教育的本质和终极意义[3]。

5.师资不足

针对学前美术专业化的趋势，教师不仅需要有一定的幼儿美术知识基础，而且还需要能够教会学生如何分析幼儿的心理，结合幼儿的身心发展进行有针对性的教学。然而，从实际的教学调查中发现，很多学前美术教育教师都是在教学过程中摸着石头过河。这就导致了学前美术教育师资的不足和不专业，进一步影响了人才培养的效果。

三、学前美术教育创新教学路径探究

1.联系生活，培养美术意识

在学前美术教育中，教学活动与学生现实生活的紧密结合是提高教育质量的重要手段。首先，美术本身是一门与生活密切相关的学科。在美术学科中，其核心理念是“美术融入生活”，因此，美术创作的内容与现实生活密切相关；其次，从年龄特征来看，这一时期幼儿的思维发展不完善，过于复杂，无法理解教学内容。因此，教师通过利用熟悉的实际生活进行教学，可以有效促进幼儿对教学内容的理解。因此，将学前美术教育与现实生活相结合，对提高教育质量具有重要意义。

2.明确学前美术教育的特点

学前教育与其他教育的最大区别在于，它所面对的学生都是学龄前幼儿。这一时期的孩子们想象力丰富，创造力惊人。因此，学前美术教育专业在培养学生时，应让其注重培养幼儿的审美能力，提升幼儿的审美素养。

3.立足学生专业实际进行教学

从事学前教育的学生大部分是女生，这是一个不容忽视的客观现象。因此，幼儿美术教师应在尊重这一客观现实的基础上，采取有针对性的教育教学，这也是有效提高幼儿美术教育实效性的一个重要方面。

笔者的教学实践充分证明了这一点。因为这个班大多数是女性，所以他们经常讨论的话题大多是关于外表的，如服装搭配。笔者认为，这也是一种宝贵的教学资源，可以灵活地应用于实践教学。例如，在教授“幼儿园环境布局”时，笔者问学生：“作为女孩子，我相信每个人都有自己的风格和装饰技巧。那么，服装的搭配是否与幼儿园教室、活动室等场所的搭配有相似之处？请根据自己的认知经验进行分析和讨论。”在笔者的启发和指导下，学生们积极地讨论，获得了初步的观点。有的学生说：“无论是个人外表，还是幼儿园装饰，都要注意美观大方。”有的学生说：“个人在服装搭配时应该体现自己的优势，幼儿园的具体装修和布局也应该体现自己的特色。”......结合女生对搭配更感兴趣的事实，笔者将原本枯燥、抽象的美术知识与学生的实际生活紧密联系起来，使学生的学习认知和理解得到了明显优化，这显然为课堂教学效率的实际提高和优化奠定了良好的基础。

4.平衡学前教育与美术教学

学前教育美术教学应平衡学前教育内容与美术教学内容，促进学生的全面发展。首先，确定学习计划和内容。学前教育专业一般是三年制，前两年进行理论和实践方面的学习，最后一年全面投入到实习之中。其次，根据幼儿园举办的美术活动进行教学，主要包括组织、协调和安全，使学生能够有序地组织活动。最后，学前教育与美术教学内容的平衡。毕业后，学生进入幼儿园担任美术教师。他们不仅要具备基本的美术技能，而且还要具备学前技能。这样学生才能很快地适应幼儿园美术教师的岗位。

5.整合实践教学内容

结合学前美术课程教学的要求，教师要在掌握了理论知识的基础之上，深化实践教学的内容，做好整合工作，深入讲解美术理论知识，引导开展不同层次学生的美术实践活动。在鉴赏课上，教师应科学地对“美术鉴赏”的教学目标进行解读，以课堂学生为核心，深化教学形式，明确教学内容的重点和难点，有效地设置学科教学问题的梯度。在与实践相结合的过程中，美术课程的理论知识应贯穿在各个环节之中。在课堂上组织互动环节，让学生参与到互相鉴赏作品的活动中，并在鉴赏的过程中，加强思考，提出问题。在发散思维的过程中，准确理解和把握学科的相关内容，挖掘潜力。在这个过程中，通过与教师的互动，加强对学生在美术作品鉴赏中的引导，熟练地运用和内化美术过程中的新旧知识和技能，培养学生的美术鉴赏和创作能力，进一步夯实理论基础。

6.加强基础教学设备的完善

教学的基础设备是否完善直接影响了学前美术课程教学的质量。院校应围绕美术专业和CAD的实践教学要求，结合自身办学条件中的优势，同时也结合社会方面的资源，对教学硬件设施进行更新和优化，实时引进和更新设备和设施，确保美术课堂实践教学的顺利开展[4]。在此基础上，学校从培养、运营、创新三个方面入手，在实现优势互补的同时，加强校企合作，深化美术课程，特别是开放式实践课程、科学与美术实践基地建设特色，在完善硬件设施的基础上，深化美术实践操作信息系统，为各年级美术专业学生提供多样化的实践训练和实践平台，在深化和拓展课堂实践教学的过程中，培养学生的综合素质[5]。在此过程中，院校可以根据美术专业各类课程的实际教学情况，定期设置各种培训实践项目，以满足美术专业学生日常培训和毕业实践的具体要求，在系统集中的训练实践过程中，提高学生的美术能力和美术素养，加强学生全面能力的提升。

7.建立科学的评价机制，培养学生的思维积极性

科学合理地对学生进行评价，可以促进和提高学生的学习积极性。“互动-开放”允许学生在轻松的环境中自由发言和集思广益。建立新型师生关系，必须是和谐、民主、平等的师生关系。师生之间相互尊重、理解和信任。师生关系应基于“关爱、友谊、共同发展”的理念。我们应该开展微笑教育和幸福教育，让学生将创造性思维融入课堂绘画和设计中，充分激发学生在学习中的创造力。

8.提高教师的综合素质

学前教育与小学义务教育有本质区别，其根本任务在于为幼儿今后全面发展和健康成长打下良好基础。对此，教师首先要具备全面育人的能力和素质。韩愈说：“师者，所以传道授业解惑也。”显然，教师在教学过程中扮演着极为重要的角色。实际教学中，教师不仅要传授书本知识，还要“别出心裁”的带领幼儿一起探索书本之外的知识，特别是要用“发展的眼光”引导幼儿进行创造性探索，让每一位幼儿都能在学习活动中获得深刻的审美体验。综合素质的提高不仅仅体现在“美术领域”，还包括与育人相关的方方面面内容，如是否具备排解情绪的能力，是否能够为幼儿人格成长提供良好环境，是否能够及时干预幼儿心理健康问题，而若要做到这些，教师首先必须调整好自己的心理情绪。

此外，美术教育教师的教学水平参差不齐，对学生创新能力的培养有着不同的影响。因此，作为的美术教师，应该根据时代的要求学习一些新的知识和思想，定期参加美术培训和交流研讨会，提高自身的专业素质。同时，教师应在教学活动中不断积累实践经验，并能根据不同学生的情况从自身方面进行创新。此外，教师应加强交流，相互学习先进的教学方法，提高学生的创新能力。

结语

综上所述，本文对学前美术教育中如何进行创新教学，加强创新思路的拓展方法进行了探究。在学前美术教育活动中，美术以其独特的直观性和感性表现出强烈的感染力。作为美术教师，可以说，就是幼儿导游，责任重大。如何做一个好的向导，如何做一个“高师、正师”，是我们作为教师应不断学习和反思。