画家薛晓涛：要去发现世俗里的神话

薛晓涛

1972年出生于哈尔滨市，1994年毕业于哈尔滨师范大学艺术学院

舞台美术专业

2005年—2006年研修于俄罗斯圣彼得堡国立工艺美术学院壁画专业。

1994年于哈尔滨市青年画廊举办薛晓涛个人油画展

2015年第十二届黑龙江省美术作品展油画作品优秀奖

2017年黑龙江省第三届油画双年展金奖

2019年第十三届黑龙江省美术作品展油画作品铜奖。

画家薛晓涛认为，三十多年来的中国油画家的具象作品，几乎都参考照片。没有照片，很多画家无法画画。参考照片画画意味着什么？我们是在“利用照片”还是在“画照片”？

自从19世纪中叶欧洲发明摄影，画家就利用照片画画，如德拉克罗瓦、库尔贝，尤其是德加。最近二十年，西方出版了上述画家利用的照片原版，其中最有名的证据就是库尔贝大型代表作《画室》中的那位裸体女子。

中国油画反而日益偏离“纯绘画”，普遍成为手工制作的“图像”。当代图像如此丰富，架上绘画是享受手工涂抹的简单快乐，其实绘画的过程更接近科学，需要严谨的过程和步骤，进入绘画状态的时候有点接近冥想的感觉。德国当代艺术家李希特本人就曾表述与罗兰 巴特相似的意思，他说：他坚持画画，是为了以绘画证明摄影，而不是以摄影证明绘画。

毕加索这样感慨：当我还是一个孩子的时候就可以画得跟拉斐尔一样好，但我却花费了一生的时间，去学习如何像孩子一样画画。”

希望自己的作品能够在想象力和冷静的思考之间保持某种平衡，画面上凝固着某个悬而未决的瞬间，充满模棱两可的暖昧和散发出的光，让我们对可能发生的事情充满期待。

一个严肃的画家不是不假思索地反映现实，而是客观理性的分析现实，深信正是这种分析思维，使画家能够发现“隐藏在世俗内部的神话”。