基于广西苗族非遗文化的文创产品创新设计

林晓龙

摘要：苗族的非遗文化经历了长期的发展和沉淀，其特色十分鲜明，苗族地区这些独一无二的非遗文化可以为设计工作带来更多的灵感。在设计文创产品的过程中，通过对其的融入，可以使产品具有更加鲜明的特征，也可以实现对非遗文化的重要传承。本文以广西苗族为例，探讨如何采用苗族非遗文化创新设计文创产品，以供参考。

关键词：广西苗族非遗文化;文创产品;创新设计

一、苗族非遗文创产品发展现状

（一）产品缺乏文化性和实用性

针对文创行业来说，在非遗文创产品缺乏实用性，文创产品属于物质产品之一，其中蕴含着文化思想和情感，并且需要满足实用性的要求，如果只是在日常物品上印刷苗族图案等，就无法凸显其文化气息，也无法实现队文化的多样化传播，忽略了其创新性。只重视文化传播功能，而忽略了其实用性，也无法发挥出文创产品的功能，应当做好对两者的综合考虑。

（二）产品文化特点不鲜明

在发展非物质文化期间，广西苗族地区具有十分独特的文化，地域性十分明显。然而当地的部分文创产品特点并不鲜明，出现了许多单一相似的文创产品。在设计一些产品前，没有深入了解当地文化，因此苗族文创产品中无法体现出当地的非遗文化，影响了非遗文化的进一步发展[1]。

二、非物质文化遗产应用在文创产品设计中的措施

（一）在现代生产模式中引入传统工艺

苗族具有纹样丰富的苗绣，其中体记录了当地人的生活，是苗族历史文化的重要传承途径。刺绣纹样具有悠久的历史，经常会将龙纹、蝴蝶纹和卷草纹等应用到苗族服饰上，有些刺绣纹样中包含了苗族历史。苗族刺绣的构图方式主要为对称、均衡和重复等，在选择刺绣配色的过程中，苗族妇女更倾向于黄色、红色和紫色等，青色大多用于辅助。苗族妇女不止采用了有规律的色彩，还凭借自己的理解和追求采用了红配紫、黄配紫等形式。可以将此类拥塞方法和刺绣纹样引入到苗族文创产品设计工作中，在现代产品中通过对其的适当应用，可以提升装饰效果。不仅可以美化产品、博取眼球，还可以更好的传播苗族文化，促进更多人对当地文化的了解，如此可以更好的传承和发展苗族文化[2]。

非遗文化体现出了人们的生活形式，其制作材料具有纯天然的特征，虽然难以统一制作人的制作标准，但是通过他们的产品制作工艺十分精细化，基本可以满足一致的标准。想要高效的生产文创产品，就应当将流水线引入到生产环节，同时做好对产品质量的保证。采用该模式生产产品对人员数量没有明确要求。目前，传统手工艺可以采用分工合作的形式，相关人员的工艺技术会更加完整，不同的人可以在各环节负责自己擅长的工艺，采用分工生产的模式，可以提升产品质量。

（二）加强设计非物质文化独特元素

提取非遗文化的关键要素可以更好的设计文创产品;许多人在设计文创产品时都应用了这一方法。提取除了许多可以冲击大众视觉的文化元素，并依次为基础设计文创产品，如此可以凸显产品的文化特色，使设计效果得到加强。例如苗族乐器中最典型的就是芦笙，苗族人民十分喜爱芦笙，在平时经常会吹奏芦笙。芦笙主要包含了笙管和簧片等部分，笙斗中分别以75°和90°插入两排笙管，笙管主要为六管、四管和八管。并且苗族芦笙具有不同的造型、音量和音色等。其造型时而小巧玲珑，时而十分精美;其造型最大为5-6m。芦笙在苗族乐器中具有独特的音色，所以，通过对此类特性的充分利用，可以使文创产品具有别样化的特征，进而更好的传播苗族文化。

设计人员需要从内涵方面入手，对苗族非遗文化进行充分的了解，并对其特色元素进行有效提取，如此可以更好的设计文创产品，可以体现出文创产品的创新性，所以，应当做好对文创产品的多创新设计，采用多样化的设计方式，如此可以设计出高水平的文创产品。

（三）体现文创产品的实用性

文创产品可以记录人们的生活和文化，满足我们的生活需求，产品最重要的特征就是实用性，关系着其设计效果。所以应当有效的转化生活物品，结合苗族文化，在创新此类物品时引入非遗文化，如此可以体现出其文化性和实用性，使产品具有更强的功能。同时，在设计文创产品的过程中，应当结合生活中常见的非遗文化，生活化设计应当具有艺术性，提升产品的设计效果，如此可以使人们的需求得到进一步满足。此外，还可以将书签和筷子等作为载体，设计相关的文创产品，如此，可以提升非遗文化的载体，也可以丰富人们的文化生活。

（四）加强创新设计

在设计文创产品期间，应当引入精髓的非遗文化，如此可以达到创新设计产品的要求，其中最重要的文化内容表现形式就是产品外观。其设计方法主要如下：

1.夸张和变形：提取苗族文化只能够最具特点的芦笙和银角等符号，在保证其完整性的同时，采用缩小或拉长等方式改变其形状，如此可以实现对产品的创新，其中最为常见的就是纪念品和地区标志。

2.简化和抽象：在设计文创产品期间，应当结合苗族文化特点，应用结构和造型等主要的苗族符号，去掉复杂的符号，采用核心元素，在新产品中对其进行设计应用[3]。

3.解构和重组：在设计期间应当做到对苗族文化符号的充分了解，并结合其主要忒单，在解构的同時，运用所学的设计知识和设计技能，做好对其的重组和二次设计，如此可以使苗族文化得到创新设计，使其具有时代感。

结束语：

非遗文化有效的传承和发展了社会文化，为了实现对其的良好传承，就应当全面、深入的对其进行研究和普及，并将其应用到各个领域中。人们目前最关注的就是文创产品，将非遗文化融入到产品设计中， 可以提升文创产品的效果，促进非遗文化的进一步发展。

参考文献：

[1]郑泳华， 林银焕. 基于水上非遗的九龙江疍家文创产品设计研究[J]. 广西民族师范学院学报， 2020， 37（3）：4.

[2]孙克安， 叶聪， 匡才远，等. 浅议非遗文创产品的创新设计——以南京博物院非遗馆为例[J]. 轻工科技， 2019（8）：3.

[3]陈欣欣，陈韵蕾. 非遗文化在文创产品设计中的传承与创新——以南通"非遗故事"文创产品设计为例[J]. 流行色， 2020， No.409（08）：112-113.

基金项目：2020年度广西高校中青年教师科研基础能力提升项目“广西苗族非遗文化在国潮文创设计中的活化研究”（项目编号：2020KY58017）