茶文化视角下浅析声乐演唱与钢琴伴奏契合的艺术效果

朱燕恒

（陕西青年职业学院，陕西 西安 710061）

当今社会，在进行一场完整的音乐作品的表演时，演唱者发挥着作品表现中的重要作用，他通过富有情感的演唱，可以达到更好的塑造音乐形象的目的，从而更完美的诠释音乐作品的含义。另外，在茶文化视角下体现出演唱者与伴奏者需进行良好的配合，两者之间默契程度严重影响着作品情感的表现效果，只有进行良好的默契配合，才能更好的发挥音乐作品的强大感染力。因此，在针对音乐作品进行研究时，只有深刻的认识到演唱者和伴奏者之间的关系，并以此为基础进行深入研究分析，找出能增加在茶文化下两者默契度的办法，进而使声乐更好的呈现高水平的艺术效果。

1 钢琴伴奏

1.1 钢琴伴奏的意义

众所周知，钢琴具有强烈的表现能力，因此被称为乐器之王，它不仅适合单独的进行演奏，还适合辅助声乐进行表演。因此钢琴在伴奏乐器中有着特殊地位。例如在许多大剧院进行声乐演出排练时，采用钢琴伴奏能够更好地处理作品中的细节，将茶文化等传统文化引入教学实践，更好的将作品中蕴含的情感准确的传达给每一位观众。

1.2 现代钢琴伴奏人才的培养

在茶文化视角下的现代钢琴伴奏在声乐表演中最为主要的目标就是为了更好的培养具有演奏实践能力、独立学习能力、多元化的配合能力的现代钢琴人才。在现代钢琴人才的培养过程中，应当着重突出钢琴伴奏模式的发展对相关人才培养的重要作用。传统的钢琴应用方式里，除了和声、旋律、机械动机之外再无其他的相关结合点，这导致钢琴伴奏没法有效地进行实际能力的锻炼，难以实现进行契合演唱者表演的目的，更满足不了当前对钢琴伴奏者人才的专业素养要求，从而导致了钢琴伴奏人才较少的现状。在声乐演奏时对于钢琴伴奏者的要求是立体的、多面的，因此在进行伴奏人员培养时，现代钢琴伴奏需围绕着如何契合演唱者进行声乐表演的方向进行人才培养，使钢琴伴奏模式变成与实际需求相适应的现代化立体融合新模式，在学习除了对相关书籍的学习，还可以根据时代发展进行网络视频、多媒体平台等信息内容的学习；在进行声乐伴奏的实践中，还要加强具体时间，加强与声乐演唱者的协同合作，结合舞台内外进行实践结合，更好的为观众传达声乐作品的内涵情感。从而高职钢琴教学与茶文化传承发展两个层面,对茶文化在高职钢琴教学中的应用价值进行了分析与论述。

2 声乐演唱与钢琴伴奏之间的关联

2.1 二者之间具有相互依存的关系

在声乐演唱的发展史来看。在进行声乐作品演唱时，声乐演唱者的现场表现往往最能够引起观众的注意，而钢琴伴奏的重要性极易被人们忽视。在声乐演唱过程中，钢琴伴奏不只具有辅助的作用，其与声乐演唱还存在着一定的相互依存性。现今，随着人们艺术水平的提高，在观看独唱表演时，观众不再单纯的关注演唱者的演唱效果，随之，对钢琴伴奏的效果愈发重视。在声乐作品表演时，正是因为有了钢琴伴奏的加入，才使得演唱表演的感染效果更加强烈，从而达到更好的艺术效果。

如今，声乐表演与钢琴伴奏之间相互依存且不可分割，其具体表现为两个方面：第一，在舞台表演进行时，钢琴伴奏者更需要具有高度集中的注意力，始终保证与声乐演唱者旋律的相符，一旦出现钢琴声音过大盖过演唱者声音或者钢琴声音过于低于演唱者声音时，都会导致表演出现意外，从而难以达到应有的艺术表现效果。二者的有机配合，能够使演唱者更好地把心理感受表达出来，由此可以看出二者在旋律配合上的程度，影响着一部声乐作品的表演效果。第二，从演唱者与伴奏者的情绪方面来说，作品演唱者在演唱过程中应在遵循自己的内心感受，使表演更加自然，将作品表达的情感更好的传递给观众。因此，钢琴伴奏者在为声乐表演进行伴奏时也应该学会利用钢琴演奏，使自己内心的情绪得以表达。所以在作品表演的整个过程中，演唱者与伴奏者应该擅于感受对方的情绪，使两者之间在情感方面产生共鸣，才能够更好的将自身感受融入到作品表演中去，最终为整部作品注入灵魂。从整体的角度来看，钢琴伴奏者通过自身具有的辅助作用，使音型有了各种样式的变化，在一定程度上起到了衬托声乐演唱效果的作用。其次，完美的声乐演唱，也能够更好的给以钢琴伴奏丰富的感情。因此，在演唱人员和钢琴伴奏人员进行表演时，两者心理思想的融汇更有助于作品情感的表达。只有在二者进行融合时，才能使声乐作品更有特点，更有魅力，以至于呈现出更好的表演效果，从而使声乐作品的感染力得以加强。

2.2 二者之间具有相互对立的关系

一部完整的音乐作品表演时，演唱者与伴奏者都是必不可少的。在进行声乐作品表演时，单纯的演唱作品会导致表演缺乏震撼力，因此很难完美的体现作品的内涵。在表演的过程中，演唱者专注于进行声乐演唱，而伴奏者专注于进行钢琴伴奏，因此两者之间一直存在着一定的对立关系。在声乐的发展史上来看，在进行声乐表演时，始终存在着应该是演唱者声音还是伴奏声音大的争论。这就需要两者进行有效的配合，以此来避免此类问题的发生。从钢琴伴奏者的角度来说，只有对声乐作品的深入研究和分析，对于作品情感表达有着一定的自我感受，才能更好的掌控伴奏音量的大小。其次，在表演的准备过程中，伴奏者应该对演唱者的音域有一定的了解，从而使伴奏更好的辅助与声乐演唱。从现实的角度出发，两者往往难以达成一致的认知，表演时声乐演唱也难以和伴奏具有相同的音色。二者如何才能进行有机融合是声乐发展史上难以解决的重要问题。二者在表演过程中都具有其特定的使命，演唱者需要把歌曲的主要情感进行表达，而钢琴伴奏者则需要对声乐作品进行整体的旋律把控，所以在声乐作品进行表演时，二者存在着角色的不同，这些都促使二者在对作品的表现方式中趋于对立。

3 对声乐演唱和钢琴伴奏契合的艺术效果进行分析

3.1 对二者契合的技术表现效果进行分析

进行声乐作品的表演时，二者的相互融合，将会使声乐作品更加具有感染力，使表演的达到更好的艺术表现效果，从演唱者的角度来说，二者之间较高的契合度，不但会有利于自己曲调的展示，而且还能更好的掌控钢琴旋律的走向，从钢琴伴奏者的角度来说，有默契的配合，能够更完美的展示自身旋律，还能够更好的照顾演唱者的曲调。一部声乐作品风格的关键在于节奏，所以在演唱过程中，二者的契合能够使作品在音高、语调等方面实现和谐互助，从而使作品具有更加强烈的艺术效果。其次，声乐演唱者在表演过程中大都会利用语调、停顿等方式增强歌曲的感染力，使用不同的表演方式会展示不同的艺术效果。此时，伴奏与演唱者之间拥有较好的契合度，能够让伴奏者对表演者的气息更加注意，从而能够在表演者换气的过程中更好的对音乐进行表现，实现一同展现作品含义的目的。两者之间完美的契合度，能够使做品在音色和音量方面更好的保持一致。例如在部分较柔和的作品演唱过程中，就需要演唱者与伴奏者进行完美的配合，在适当的时候歌声强于伴奏或伴奏大于歌声，从而达到更好的歌曲演唱效果。

3.2 对二者契合的心理表现效果进行分析

二者之间完美的契合度，能够使演唱者与伴奏者在心理上形成相互呼应的艺术表现效果。两者在充分了解各自专业水平的基础条件下，不光要对音乐作品熟练掌握，还需要两者在表演中心理上相呼应，这样才能更好的促进音乐作品在内涵、情感上的表达。开始表演时，钢琴伴奏的开始代表着表演的开始，这使演唱者需在心理上做好准备，把良好的状态与音乐作品相融合。根据伴奏的不断进行，表演者才能更好的进行情绪上的起伏变化。因此，两者在表演中应该保持心理上的一致，熟练掌握作品风格，对作品表达的情感进行深入理解，这样才能更好的促使两者在心理上的一致。演唱者和伴奏者要具有清晰地心理旋律，擅于将内心感受融入到作品表演当中去，更好的把整部作品连贯的进行呈现。因此，演唱者与伴奏者在心理方面的趋于一致，才能让演唱者在演唱过程对伴奏音乐更加依赖，更好的把音乐的真实画面展示给观众，更有利于作品情感的表达。

3.3 对二者契合后的人物塑造效果进行分析

纵观声乐的发展史一部完整的声乐作品往往都具有其特定的剧情，因此，这就需要演唱者在进行音乐作品的表演时，要对作品的剧情进行了解并掌握。在针对作品的解读过程中，深入研究作品内人物性格、年龄、背景等故事内容，使作品在表演过程中塑造更为鲜明的人物形象。在演唱者与伴奏者的有效融合状态下，起到对作品的情感表达的促进作用，更加有利于演奏者掌握作品故事走向，更好的塑造人物形象，更加有利于作品情感的表达。

综合全文内容，在演唱者进行声乐作品表演时，演唱者与伴奏者都有着相同的地位，并没有主次要之分，两者的存在都是为了相同的艺术追求，为了更好地将音乐的内涵表达出来。以期能够在推进茶文化与高职钢琴教学实现有效融合的过程中,促使茶文化与钢琴舞蹈教学实现协同发展。当现代化的演出中，应该加强对钢琴伴奏人才的培养，其培养方式也应该更加多元化，更好地使演唱者与伴奏者进行完美融合。在很多方面演唱者与钢琴伴奏者的高效合作都是非常有利的，两者之间既相互依存又相互对立，更好地促进了音乐事业的发展。