沈度：气格超迈 台阁之风

雪凡

沈度篆、隶、行、楷皆擅，尤以楷书称绝，更因『台阁体』被皇帝赏识而享誉书坛，影响明初百余年，一直延续到清代，被誉为『台阁体第一人』。

北京大钟寺有一口青铜大钟，该钟铸造于明永乐年间，被称为“永乐大钟”。永乐大钟除了是中国现存最大的青铜钟之外，还以钟身满铸阳文楷书约23万字的经文称绝于世。这些经文书写法度谨严，字体工稳、挺秀规范，堪称楷书经典之作。书写者就是明初书法家沈度。

台阁书风第一人

沈度（1357—1434年），字民则，号自乐，明松江府华亭县（今上海市松江区）人，是明代台阁体书法的代表人物。所谓“台阁体”书法，是指直接为宫廷服务，迎合皇家审美标准而形成的一种规范化、模式化书写方式。这里的“台阁”本指尚书（系古代辅佐皇帝处理政务之官），因尚书台在宫廷建筑之内，故有此称，后来被用作官府的代称。

台阁体的形成与社会的进步和政治制度的变革有很大关系。明初，太祖朱元璋和成祖朱棣对政务公文十分重视，为适应朝廷书写内制（系皇帝文诰）、外制（系中书机构所撰诏敕）的需要，培养了一批宫廷书法家。洪武年间，台阁体初露端倪，以中书舍人詹希元、宋璲、杜环等人为代表，但此时并未形成统一规范，大多还保留一些个人的书法特征。直到永乐年间，沈度被招入翰林院，台阁之风逐渐形成，并一度风靡朝野。

沈度博学经史，文章练达，书法精湛，很有才华。洪武年间，他中举却受人连累，被贬谪去了云南。明成祖即位后，向四方征招善书之士写外制公文，又挑选写得好的28人进入翰林院写内制文诰，沈度便是其中之一。这些人由武英殿大学士、内阁首辅黄淮统领，专门学习王羲之和王献之书法，还临摹学习秘府所藏古名人法书，以提升书法水平。

沈度因精湛的书法技艺受到明成祖宠爱，凡是金版玉册都受命书写，其他书法家即便如解缙、胡广等书法高手也不能与其相比。他的官职也由翰林典籍一路升迁到侍讲学士。沈度还举荐弟弟沈粲做中书舍人，二人同时以书法知名，人称“二沈先生”“大小学士”，在明初书坛与“三宋”（宋克、宋璲和宋广）并称。

《明史》称沈度书法“以婉丽胜”，李绍文在《皇明世说新语》中记述：明成祖“最喜云间二沈学士，尤重度书”，甚至称沈度为“我朝王羲之”，足见其书法地位之高。明成祖之后，沈度的书法依旧受到帝王青睐，影响了仁宗、宣宗、孝宗三朝。明仁宗曾临《兰亭序帖》赐给沈度，宣宗则直接学习沈度书法，“圆熟之外，以遒劲发之”，孝宗皇帝不仅自己学沈书“日临百字”，还让身边的内侍一起学习。沈度的书法在明前期历百年不衰，与帝王的喜爱和推崇有很大关系。在这种背景下，台阁之内莫不学沈书，以期像沈度一样得到皇帝的赏识。沈度对台阁体的发展起到了规范和引领作用，以沈度为代表的台阁体形成了一套规范化、标准化的书法模式，渐趋完善，沈度也因此被后世称为“台阁体第一人”。

端雅雍容小楷书

台阁体的形成突显出沈度深厚的楷书造诣。沈度的传世作品多为小楷，如《敬斋箴》《心经》《不自弃说》《盘谷序》《赤壁赋》等，其书工稳净洁、秀雅亭匀。从风格上可以看出他的书法师承晋唐，出于王羲之一系，其韵度丰神则受到唐虞世南、元赵孟頫和同朝而略早的宋克的熏陶，阴柔秀润、平和姿媚是沈度书风的主旋律。

永乐四年（1406年），49岁的沈度客居燕台真如寺，应老僧元觉之请书写《心经》附于李公麟《维摩诘演教图》之后。此册小楷《心经》姿态婉丽、平和简静，为沈度小楷书中之精品。12年后，年过花甲的沈度书写宋代理学家朱熹的《敬斋箴》，纵23.8厘米，横49.4厘米，现收藏于北京故宫博物院。此作以小楷写在乌丝栏内，共计19行，每行10字。从笔法上看起笔多尖，转折多圆，宝盖右纵，长撇上翘。结字中宫紧缩，如“居”“帝”“敢”“或”“城”“弗”“事”等，颇具古趣，与元倪瓒相近，但长捺多有伸张，如“越”“足”等。此时沈度人书俱老，全篇布势疏朗，笔意柔媚，起收之势笔笔力到，一丝不苟，使转应接，飘逸流畅，已达到法度森然、技法娴熟的境地。《心经》和《敬斋箴》笔力劲道，气格超迈，结字匀停端正，用笔工致严谨，行列整饬洁净，形貌丰润淳和，呈现出端雅雍容的宫廷气韵，代表了台阁体的最高水平。

沈度引领了从永乐到弘治间100多年的书法风潮，直到“吴门书派”兴起，沈字日渐没落，不再被书坛看重，但其影响却延续至清代。有清一代的馆阁体、状元字实滥觞于沈度，可以看作沈度台阁体的延续。清代书法家王文治评沈度书云：“沈家兄弟直词垣，簪笔俱承不次恩。端雅正宜书制誥，至今馆阁有专门。”

虽然沈度平时为皇家制诰限制了对书法意趣的追求，但是他的楷书并不刻板，矩度森严之外透着一种灵秀之气。这也是为什么他的字不仅受到皇帝青睐，也被台阁内外、文人举子争相效仿的原因。有人对台阁体（馆阁体）持批判态度，认为其俗气谄媚，千人一面，缺少了书法应有的变化和艺术趣味。其实，这种端正平和的标准化书写未尝不是书法的一种创新，其严格的学书模式也让更多的人靠近传统，对促进书法向传统回归有积极意义。

诸体皆擅有高格

沈度的草书也造诣非凡，可惜传世作品很少。他与弟弟沈粲合作的《朱熹感寓诗八首并序》是其传世罕见的草书作品。沈度的草书受宋克影响，但是并未落入窠臼。其草书气格古雅清逸，提按分明，运笔爽利而沉实，线条轻重、粗细富于变化;其收笔、落笔、撇捺、转折勾挑处，既有法度，又不做作;字中牵丝搭笔十分自然，颇具晋唐古法，又有子昂笔意，娴熟流利。沈度与沈粲的草书用笔结字全学宋克，但沈度用笔力度和熟练程度明显要强于沈粲。之所以草书不传，可能是他把这一专长让给了弟弟沈粲，正所谓“不欲兄弟间相争也”。

沈度是一位全能书法家，除了楷书、草书，还善篆、隶、行书，后人对此评价颇高，杨士奇在《沈学士墓表》中言其“八分尤高古，浑然汉意”。在台北故宫博物院收藏有一幅沈度隶书《归去来辞轴》，代表了他的隶书风格特征。《归去来辞轴》为书法立轴，纵195厘米，横44.4厘米，计13行，书晋陶渊明《归去来兮辞》。与一般隶书疏朗清爽的章法不同，此作章法繁密，间距很小，字距行距相同，布白全靠字型的空间变化，通过笔画让渡来调节整篇的气韵，因而虽然紧凑却不显得拥挤。从结字和笔法来看，沈度的隶书在保留汉隶质朴风貌的同时加以美化，融入楷书平正端雅的特征。此作结体方正，笔画粗细对比强烈，行笔变化丰富，特别是波磔多出尖挑，入笔、收笔多有挑锋动作，使得笔画挺秀，赋予了隶书力度美。

与《归去来辞轴》相比，故宫博物院所藏沈度另一件隶书作品《七律诗》，则更具有明代隶书的特征。此作为纸本，纵23.2厘米，横34.2厘米，计9行，每行7字，录唐代诗人岑参七律《奉和中书舍人贾至早朝大明宫》一首。通篇结体方整，用笔较少波磔与回转，横画方硬厚重，体势和笔法更接近楷书。沈度还以隶书为传世《陆柬之书陆机文赋》题卷前引首8个大字，个性尤为突出。从中不难看出由于沈度所代表的台阁体以小楷为主要书体，其他书体又不同程度受到楷体思路影响，其隶书整体仍然呈现出台阁体雍容典雅、规整端庄的风格特征。与同时代隶书书家相比，沈度可称当时的佼佼者。

沈度虽然诸体皆擅，但是因为台阁体的影响广泛，小楷便成了他的书法标签，其他书体也因传世较少而经常被人忽略。人们所关注的还是他的台阁体宗师身份，研究重点也在小楷作品之上。如果沈度未入宫廷，或许也会各体全面开花，形成更鲜明的个性特征，为我们留下更多的精彩之作。

沈度的楷书成就在明代无人能及，单就台阁体影响来说，他足可称引领一个时代的书法大家。那些规整端秀的书法作品，即便远离庙堂，也自熠熠生辉，令后人无不赞叹。