关于对高校管乐团基础训练的思考与探索

朱玉龙

摘要：随着我国素质教育的全面推进，管乐团也逐渐在我国各类高等院校中普及，管乐团对于提高大学生审美与人文素养、树立文化自信具有重要的意义。本文简述了我国高校管乐团发展的几个阶段，以管乐团教学中的基础训练为出发点，分析了适合高校管乐团训练的教程与曲目，并对如何提升高校管乐团的整体水平进行了几点思考与探索。

关键词：管乐团  训练  审美

中图分类号：J60-05文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2021）21-0140-03

西方的管乐艺术在19世纪末20世纪初引入我国，五四运动后注重学习西方的科学音乐理论，管乐团发展也取得了长足的进步。新中国成立后，开启了探索、开拓管乐艺术发展之路，管乐演奏的水平有了快速的提高，在管乐队编制的完整性和演出的音响效果等方面推向一个新的高度，部分高等院校中也逐渐出现了管乐团的身影。在党的十一届三中全会以后，迎来了我国管乐艺术发展的春天，管乐艺术从乐队的编制、音响平衡、音乐表现等诸多方面进一步与世界现代管乐艺术的发展趋势接轨，管乐团也逐渐在我国各层次、各类型高等院校中普及。进入新时代，管乐团作为大学生审美教育与艺术实践的重要路径和高校思想教育的辅助渠道，愈发受到高校的重视，高校管乐团进入一个蓬勃发展的全新阶段。

现阶段我国高等院校管乐团一般可分为专业管乐团（学生为音乐专业且以管乐、打击乐主修学生为主）与非专业管乐团（学生为非音乐专业）。相比之下，非专业管乐团的训练更为复杂。非专业管乐团学生来自不同的院系、不同的专业、不同的年级，学生整体年龄结构在18—22岁之间，具有相对较高的文化素养，但很多学生没有受到系统的音乐学习，对于管乐器演奏也是“零基础”的状况。在训练实践中，往往忽视了基础训练，没有制定和选择一套完备的训练方案、教程，学生有急于求成的心态，过于关注“吹曲子”，导致存在“堆曲子”的现象。本文所阐述的观点主要基于对非专业管乐团的思考，在基础训练中探索提升高校管乐团演奏水平和提高作品演奏质量的路径。

一、高校管乐团教学中的基础训练

基础是一切艺术的根本，没有这个根本，一切艺术都是空谈和奢望，基础训练对于提高音乐表现能力、提升乐团整体演奏水平具有重要的意义。在高校管乐团中由于乐器门类众多，樂器之间的演奏方法和技巧方面存在一定的差异，本文选取在管乐团基础训练中存在常见的共性问题进行归纳总结，并提出相应的解决方法。

（一）气息的控制训练

管乐是靠气息支撑发音的乐器，气息的控制在管乐训练中尤为重要。但在高校管乐团中，特别是非音乐专业管乐团中，往往忽视了对气息的基础性训练，管乐团在音准、音色方面存在偏差是导致高校管乐团演奏整体质量不高的直接原因。对气息的训练通常需要通过长音练习进行解决，通过长音训练可以正确掌握管乐呼吸的要领和气息的控制能力，同时有效的锻炼吹奏的耐力和吹奏者良好的音乐听觉以及修正音准的能力。在训练中，可采取两种方式：中等强度的平稳长音练习、变化力度的长音练习。中等强度平稳长音练习，从最低音开始，顺序做音阶式上行，直到所能演奏出的高音为止，然后顺序下行回到最低音，练习时应保持均匀呼吸，使每个发音音量均衡，不可忽强忽弱，使乐团合奏音准统一、发音统一。在熟练掌握的基础上，再进行变化力度的长音练习，主要包括强奏、弱奏、渐强、渐弱等练习，为提升音乐作品的表现力打下良好基础。需要特别指出的是，长音训练短时间内很难收到良好的效果，无论是管乐团指导教师，还是学生，都一定不要急于求成，要经过长期且大量的训练方可显现成效。

（二）乐句之间的换气训练

在高校管乐团训练过程中，存在一个普遍的问题：学生在演奏中会随意的在任何地方呼吸换气，这样音乐表现力就会大大减弱，甚至影响音乐的进行与作品的完整表达。乐句如同语句，需要有起始、终止、分句、段落。在管乐团日常训练中，教师需要引导学生对乐句合理划分和理解音乐线条，明确学生在确演奏过程中的换气节点。训练中在换气方面需要掌握三个要素：准确、合适、合理。准确，要求换气要快而准确，在每个乐句结束时，需要留很短的时间进行快速换气，保证下一乐句第一个音符的时值;合适，在音乐作品中的乐句长短和力度不一，这就要求在换气时应根据乐句的长短和力度的变化来吸气，不要任何时候都吸同样多的气，更不能将气吸至极限，会照成呼吸肌肉过度紧张;合理，一般换气时常选择在乐句结束时，如果乐句较长，可选择在音程大跳、音型转换处等换气，尽量保持乐句的完整性，特别需要注意的是收音与起音必须要有气息支撑，保持音准和音色一致。

（三）管乐器吐音的训练

吐音作为管乐器演奏中最为重要的技法之一，初学看似较为简单，大多数学生均能通过一段时间的训练掌握，但在训练实践中常出现吐音不干净、不结实、没有颗粒感等问题，也成为高校管乐团在训练中最难解决的问题。吐音不只是舌头的动作，更需要舌头、气息、指法三者的相互配合完成。在训练中，同类型乐器要求吐音方法统一，在保持正确的口型和稳定的气息基础上，先练习舌头的灵活性，从最低音开始到最高音，在每一个音上做吐音训练，将舌头松弛下来。在掌握熟练的基础上，再结合音阶、音程、琶音等进行不同的形式，练习舌头与手指配合，在慢速练习逐渐掌握时，逐渐提升速度。

（四）合奏整体意识训练

在高校管乐团中，学生来自不同的年级，演奏的乐器不同，所担任声部也不同，演奏水平存在差异，要使所有成员形成一个有机的整体，需要经过长期的合奏训练。在训练中，要注重培养与增强全体成员的合奏整体意识，可选择简单的音乐作品，甚至几个小结的音乐片段，使每个成员都能清晰意识到自己在乐队中的地位与作用，使个人的意志融合在乐队的整体意志中，同时，要注重音准统一与音色融合的训练，各种节奏及节奏感统一的训练，音乐力度变换、速度变换的训练以及注意看指挥、动作一致的训练等，其中任何一项缺乏训练都可能影响到最终的乐曲的完美表达。

二、高校管乐团的教程与曲目选择

制定、选择适合高校管乐团训练方案、教程、曲目至关重要，可使各类乐器得到系统性训练，也为管乐团水平提升提供明确的目标导向，一套完备的训练方案应依据科学、规范的教程制定。

（一）因材施教，选定完备的管乐团训练教程

教程在管乐教学中的重要性是不可忽视的，在选择教程时要结合各高校管乐团的实际情况，为保持每个乐器声部的教学进程统一性，管乐团应尽量选择统一的教材，使各类乐器演奏技法、训练进度保持统一，笔者结合在管乐团中的教学实践，推荐以下三套教程。

《管乐队标准化训练教程》（首都师范大学出版社），内容包含了乐器的构造及演奏要领、节奏节拍的练习、演绎法基本练习及乐曲等内容，教程选曲全部为中国乐曲，配有总谱与分谱，总谱可作为乐队指挥使用乐谱，分谱可乐队人员人手一册，作为训练使用。教程将《太阳出来喜洋洋》《掀起你的盖头来》《沂蒙山小调》等不同地域的民歌、不同风格曲调的中国音乐元素运用在教材的作品中，教程不仅会使大学生的演奏能力提高，也会在潜移默化中使学生感受到中国文化的魅力，不断培养爱国情怀，增强文化自信。

《管乐队组建与训练手册》（人民音乐出版社），教程以实用为宗旨，为乐队组建者和器乐教师提供一套编排有效的器乐练习与乐队指导的课程，以及12种管乐器的介绍，包括从各种乐器的发音技巧到训练的时间分配，内容主要涵盖了器乐课程的准备、乐队的启蒙教学、训练计划与课程汇报、指挥、如何应对第一场音乐会、管乐队训练教程总览、乐队训练的窍门与建议、乐队组建技巧与演出事宜等等。教程全面、系统，可以为高校管乐团初级入门训练提供借鉴和参考。

《管乐队现代化训练教程》（上海人民音乐出版社），教程充分考虑初学者的学习特征，从演奏姿势、乐器构造开始引入，由浅入深，选曲动听，将乐理知识、演奏术语以图文并茂的形式呈现，直观易懂，每件乐器都按难易程度分为初、中、高三册，教材音乐风格多样，涵盖爵士乐、军乐、当代流行音乐等多种体裁。同时教程配有音频示范与伴奏，示范的旋律均由世界一流的音乐家演奏，学生在学习时可以听到优质的音色和乐句表达，对管乐团音准、音色、节奏等方面的提升有很大帮助。

（二）循序渐进，选择科学的训练曲目

在选择曲目时，要根据高校管乐团编制，充分考虑管乐团学生总体的音乐基础和演奏水平，结合高校学生的年龄、思想特点，从训练的角度出发，注重科学性、系统性、全面性，兼顾乐曲难易程度、编曲配器特点、音乐作品风格。初级学员中可选择《团结就是力量》《歌唱祖国》《打靶归来》等耳熟能祥的樂曲，易于掌握;在有一定基础的学员中可选择《欢迎进行曲》《威廉·退尔序曲》《拉德斯基进行曲》《双鹰旗下》等进行曲、仪式曲，旋律线条易于分辨，有利于学员演奏能力的提升，同时乐曲也可用于不同类型的演出;在高年级学员中可以选择《闲聊波尔卡》《龙舌兰》《轻骑兵序曲》等具有一定难度的经典音乐作品;同时也可在管乐团中选择具有时代特色、民族特色的作品，比如为2019国庆70周年大阅兵创作的曲目《钢铁洪流进行曲》《致敬号角》《东风浩荡进行曲》《冲上云霄》等具有时代特色的管乐作品，及《草原夜色美》《青春舞曲》等具有民族特色的音乐作品，此外，还可以选取如《激情燃烧的岁月》《亮剑组曲》《铁血丹心》影视中的音乐作品等。管乐团选择曲目要广泛多样，既要涵盖中国作品又要涉及西方作品、既有古典作品又有现代曲目、既有进行曲风格又有流行风格，既要注重实用性、通用性，又要适合学生演奏和能力提升。

三、高校管乐团训练中的几点思考

（一）乐理基础知识应作为重要的补充部分

在管乐团教学中，重在传授学生演奏方法和技能，对基础乐理的学习不够重视。乐理作为一门基础性的学科，在管乐器学习过程中，效果不会立刻显示出来，但是它对于管乐器的演奏有着非常重要的推动作用，乐理知识会直接关系到管乐器的学习进度以及学习质量、学习效率，在教学实践中不难发现当学生能够掌握运用充分的乐理知识去演奏乐曲时，原本一些困难的问题很快能迎刃而解，可以达到事半功倍的效果。

（二）以管乐为载体有效发挥音乐的审美功能

音乐不同于其他艺术门类，音乐充满了感性，用心感受韵律的变化才能掌握音乐的真谛，从这个角度来讲学习管乐不仅需要掌握演奏技能，也要学会独立分析处理与准确表达作品的能力、掌握音乐审美的基本原则、感受音乐文化中的情感与价值观。一般来讲，高校管乐团在选择作品风格方面，管乐团一般演奏作品多是以进行曲、仪式曲为主，其他风格作品相对较少，在教学中应适当的加入一些著名的音乐小品或音乐片段进行训练，乐团排练者还是各乐器授课教师，不仅要教授学员演奏方法与技巧，解决重点、难点等问题，更重要的需要运用通俗易懂的语言向学生讲解乐曲的旋律特点、风格体裁、思想意境、创作风格等，让学员对每首乐曲有深入的了解和全面认识，引导学生将乐曲的情感尽可能完整地表现出来，通过不同类型的作品学习使学生提高管乐演奏水平和审美能力。

（三）多元化的演奏形式持续激发学生兴趣

在高校管乐团中，学生大多是自愿参加并通过选拔，在校期间均能保持较高的参与度，但很多学生在毕业后，受各种因素的制约，很难持续的进行管乐学习。如何持续激发学生对管乐的学习兴趣，是需要破解的另一难题。建议在演奏形式方面，高校管乐团训练不仅需要经典的合奏曲目，也可以选取或改编一些风格独特的小合奏、重奏、独奏曲目，在实践中还可以安排管乐团与其他类乐器的合作曲目，如与钢琴、小提琴、电声乐队等合奏曲目，感受管乐的多样性与多元化。同时还可以为学生推荐正规的器乐考级平台等，不断的培养与激发学生对管乐的学习兴趣。

新时代，高校管乐团作为美育的重要组成部分，对于培养学生健康的审美观念和审美能力、陶冶高尚的道德情操、培养全面发展的人才发挥出了重要作用。管乐演奏是艺术与技术的有机结合，需要天赋，更需要科学与刻苦的训练，一支优秀的高校管乐团应以扎实的基础训练为前提，选择合适的训练教程和曲目，拓展管乐团多元化的演奏形式和风格多样的音乐作品，在提升演奏能力的同时，激发学生学习管乐的热情，对大学生审美与思政教育也具有重要的助推作用。

参考文献：

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[2]于海.管乐队标准化训练教程[M].北京：首都师范大学出版社，2018.

[3]兰迪·纳瓦尔.管乐队组建与训练手册[M].北京：人民音乐出版社，2015.

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