陶瓷色釉语言装饰的审美形态观照——以当代潮州陶瓷为例

杜 延

(韩山师范学院美术学院 广东 潮州 521041)

1 典雅的潮彩釉

潮彩是潮州彩瓷的简称，是瓷都潮州的一张具有代表性的陶瓷文化名片。潮彩的色釉种类繁多，有白釉、黑釉、青釉、蓝釉、绿釉、黄釉、红釉、变色釉、多彩釉等等，各种不同色釉语言巧妙组合，展现不同的美学效果，而清新典雅则是潮彩釉带给受众的最令人愉悦的鲜明特点。现代潮彩是绘画与色釉的结合，既注重绘画题材、内容与主旨，又注重作品造型和色釉语言的独特性。画、型、釉三者的完美结合，协调一致，才能创作出超群绝伦的精品佳作。

广东省非物质文化遗产潮彩传承人叶竹青的《琵琶寄菊》通花瓶是潮彩的代表作之一，该瓶造型源于我国传统乐器琵琶，瓶口圆润微侈，敷绿色釉，呈倒“山”状，隐含高山清音之寓意。瓶颈采用浮雕技法，两侧提手恰似两把倒挂的微型琵琶，以潮彩描金装饰，素雅中平添几分奢华。整个瓶身镂空雕刻，凸显空灵和秀气。两束盛开的菊花，红的骄阳似火，白的纯净如雪，尤其是白色的“长丝菊”，花瓣细如银丝，又远超银丝的柔美和飘逸，展现出一种“唯恐风吹去，更忧日炙销”的纤秀美。

2 神奇的窑变釉

窑变是瓷器在烧制过程中偶然出现的一种异化现象。它具有偶然化、任意性、象征性、独特性和不可预测性，这正是窑变神奇之表征，故有“窑变无双”之说。窑变有色变、形变和质变三种。通常人们看到的窑变多为色釉变。据明代王圻纂集《稗史汇编》记载：“瓷有同是一质，遂成异质，同是一色，遂成异色者，水土所合，非人力之巧所能加，是之谓窑变。”窑变除了与水土组合有关外，与烧制时的窑温掌控等因素也有着密不可分的关系，现代窑变即是天工(火性幻化)和人巧(人工技巧)二者合力的结晶[1]。

历史上对窑变的认知是一个循序渐进的过程。明代时，人们曾认为窑变是不祥的“怪胎”，如果官窑里出现了窑变，整窑瓷器都将遭到粉身碎骨的厄运。直到清代雍(正)乾(隆)年间，人们才发现窑变釉是因为陶瓷釉遇到高温后出现的一种特殊的颜色变化，不同的釉色成分、比例和温度，就会形成不同的颜色、形状和肌理，甚至构成“象外之境”，装饰效果更自然、更逼真、更富有层次感，色泽也更加鲜亮。清代以后，窑变逐渐形成一种独树一帜的陶瓷艺术风格。如今，窑变已成为我国陶瓷行业里的一种稀有祥瑞的文化符号，愈来愈受到欣赏者的青睐和珍藏。

3 亮丽的结晶釉

结晶釉的出现历史久远，早在宋代时陶瓷艺人就利用氧化还原，制造出光彩夺目的“铁锈花”“茶叶末”“鳝鱼黄”等名贵的结晶釉瓷器，深受人们的喜爱。之后，由于战乱频繁，朝代更迭而失传。直到上世纪60年代结晶釉瓷器首次在广州交易会上展出，其亮丽的颜色立即引起陶瓷界的重视与探索。

结晶釉是在我国古色釉的基础上发展起来的一种人工晶花釉。它是陶瓷制品在烧成冷却时，釉溶液中处于过饱和状态的某种物质自然析出一种晶体的新釉种。结晶釉的原料配置、烧成工艺相当复杂，烧制温度(升温、保温、降温)掌控极其精准，在许多情况下带有一定的偶然性，成品概率比较低。即使同一配方，同一窑炉，烧制时温度稍有变化，就会出现结晶体形状、大小、颜色的差异，甚至出现不结晶现象。结晶釉种类很多，其分类方法不尽相同。从选用的结晶剂划分，有铁系结晶釉、硅酸锌结晶釉、锰结晶釉、钛结晶釉等；从形状划分，有星形、冰花形、晶球形、花网形、羽毛形；从颜色划分，有白色、黑色、黄色、红色、绿色、蓝色以及变色等。总的来看，晶体大、形状美、亮度好的结晶釉属于上乘[2]。

运用结晶釉装饰陶瓷作品，可以提高作品的艺术品位、审美价值和经济效益。被称为“结晶釉彩之父”的潮州中国陶瓷艺术大师吴渭阳，在经历几千个昼夜、上千块瓷片的反复实验后，终于突破了技术瓶颈，首创了结晶釉彩画陶瓷新品种，将传统的中国书画表现手法和现代结晶釉高新技术相融合，创作了《黛玉葬花》《自由自在乐逍遥》《女娲补天》《江上新音》等一系列结晶釉彩画精品。《女娲补天》取材于传统的敦煌壁画题材，利用陶瓷和结晶釉特性，将女娲补天的瞬间美固态化地展现在人们的眼前。画中人物英姿飒爽，体态飘逸，炯炯有神的目光流露出慈祥和坚毅。

4 璀璨的曜变天目釉

曜变天目釉是我国陶瓷艺术中的稀有珍品，因其独特的艺术魅力而闻名于世，其突出特征是光彩变化，并能随着光线强弱的改变，折射出色彩缤纷的光线圈，不同的观察角度会收到不同的视觉效果。曜变天目釉瓷的烧制技术堪称“神技”。其“神”在：第一，一种釉色一经烧成却色彩斑斓，神态各异，是人意不可为的纯天然艺术品；第二，烧制特别困难。从原料配方、施釉技法到室温掌控，甚至产品在窑内的摆放位置等等，都必须精准无误，失之毫厘，功败垂成，成功率百不及一。正因为如此，直到20世纪末，全世界的仿制水平还比较低下，不尽如人意，尚待进一步发掘与研发。

中国陶瓷艺术大师林礼腾从上世纪80年代就开始潜心研究曜变天目釉。他刻苦钻研，百折不挠，历经20年的曲折坎坷，投入研制费高达千万元，终于在21世纪初，让曜变天目釉的芳容再现中华大地。林礼腾研制出的曜变天目釉瓷器，将前卫的现代设计理念与先进的现代科学技术融进作品之中，除了借鉴南宋曜变瓷的基本特征外，无论是原料选用、造型设计，还是工艺技法、烧制技术都有了质的飞跃。如曜变黑天目系列作品，黑色底釉分布在瓶子各部位的数量、形状、大小不一，但整体看起来又搭配合理，匀称自然，疏密有致。黑底釉的周围布满大大小小的金色圆圈，在光线的照射下熠熠闪光，犹如夜幕下的太空群星璀璨，又如秋色中的金线菊自由绽放，极大地增强了瓷器本体的光泽和亮度，显得更加富丽、高雅和神奇。近年来林礼腾大师的曜变天目系列作品不仅被中国美术馆、国务院、中南海等有关部门珍藏，也成为我国政府领导人出访世界各地时，馈赠他国政要的珍贵礼品。

5 结语

潮州是“中国瓷都”，肩负着弘扬中国陶瓷文化、创新发展陶瓷产业的光荣使命。色釉语言与造型元素的完美结合是陶瓷业创新发展的主导方向，色釉语言具有其他元素无可替代的独特美感，个性化色釉语言的创新运用，常常给受众带来清新典雅、神奇多变、晶莹亮丽、璀璨闪烁的视觉享受，它极大地提高了作品的感染力和经济效益，这正是当代潮州陶艺家的重要贡献，也是潮州陶瓷业兴盛不衰的缘由之一。