壮族铜鼓元素在文创产品中的设计应用研究

莫清香，韦艳芳，黄文燕，钟岑

（广西科技师范学院，广西 来宾 546199）

铜鼓从古至今与壮族人民生活息息相关，包括节日庆典、祭祀仪式等都使用铜鼓，它不仅是一种青铜器，反映壮族人民的工艺技术发展水平，而且是礼器，反映了壮族人民的生活习俗和文化信仰。铜鼓在广西公共场所应用比较多，包括大型壁画、建筑、雕塑、工艺品和歌舞表演等领域，但在平价礼品、小挂件饰品、日用品和文创产品应用较少。应响应国家传承保护和创新发展“非物质文化遗产”的政策，拓展壮族铜鼓元素应用空间，将其元素广泛应用到文创产品中，使其产品时尚、精致、实用，又具有鲜明的地方特色，也为民族传统文化的持续发展开拓新的方向。

壮族铜鼓的造型、图案丰富多彩，具有较高的艺术价值，其藴含了产品设计元素和构成形式等。将其创意设计应用到文创产品中，为文创产品设计增添了无限的生机与活力。

1 壮族铜鼓造型、图案要素提取

广西壮族铜鼓的外形具有地方性的特色，但整体是无底腹空，腰曲胸鼓，鼓面和鼓腰带有丰富的装饰图案，鼓边铸着精美的装饰物。装饰图案大体以围绕鼓腰、鼓面等地方进行合理的布局装饰，采用镂刻或压印技术制作，使装饰画案传神简洁，线条刚劲有力。铜鼓图案出现频率最多的是太阳纹、翔鹭纹、龙舟竞渡纹和羽人舞蹈纹、云雷纹和圆圈纹等复合纹[1]。这些图像纹饰往往以重复或轮换的形象、构图出现，产生强烈的整体艺术效果，造成一种疏密、虚实、节奏感较强的画面效果。鼓边立体装饰物一般以青蛙、龟和鸟等为主。按铜鼓形状和图案来划分为北流型、灵山型、冷水冲型、石寨山型、遵义型、西盟型、麻江型等七种类型[2]。每种类型都有它独特的造型和图案，如：北流型铜鼓，铜鼓体积高大厚重，鼓面大于鼓胸，部分鼓的面沿下折形成“垂檐”，鼓腰缓缓收缩，附两个环耳；遍体饰以精细的云雷等几何花纹，鼓面的立体青蛙瘦小无纹，鼓面背部有调音铲痕。冷水冲型铜鼓，花纹密集且高度图案化，立体装饰丰富。不同地区壮族铜鼓的造型和图案差异的变化，不仅满足了地方劳动人们的实用需求和精神需求，也形成了独特的铜鼓艺术类型。

在铜鼓“中空”“腰曲”的基本特征造型下，将其鼓面、鼓胸、鼓身和鼓足等部分进行平滑处理，优化铜鼓造型。在保留原始器型的特征基础上，应用归纳、提取、分解、重构等手法进行重新组合，探索符合现代审美的趋势和构成形式，对铜鼓器型进行创新性的再利用。

壮族铜鼓装饰图案丰富，是具有特定的适合范围和实用性的一种设计形式。早先的装饰图案附加在铜鼓上的图形或纹饰，线条简洁，工艺简单，起着画龙点睛的作用。其图案内容涵盖了自然、生活、信仰、习俗等多种题材，以阴阳线和立体刻画，鼓面上形成中心对称的同心圆现状，鼓身、鼓足等以多层次的二方连续和四方连续的图案样式装饰着整个铜鼓通体，具有一定的规律和节奏。

装饰图案种类繁多，形态多样，生动有趣，结构精巧，内涵丰富，它们来源于周边的事物和周围的生活场景，是人们对自然和社会的理解，也是社会习俗的画卷；另一方面也是人们特别的审美感受，具有很强的浪漫情怀，也显示了人们对生活的追求[3]。以广西民族博物馆收藏的铜鼓为例，选取七个不同时期的铜鼓进行观察、分析与归纳，铜鼓鼓面呈现了不同形态，太阳纹、雷纹及其复合纹和同心圆纹频率最高，其次是鸟纹、钱纹、云纹和花纹等抽象的几何图形。除了这些纹饰外，铜鼓还有代表性的纹饰，如翔鹭纹、栉纹、牛纹、舞蹈纹、划船纹等。选取不同的装饰图案，运用现代的技术手法，将其图案进行归纳、提取、变形，将其依据一定的形式组合并加入具体的设计应用中，使得铜鼓图案得以传承与发展[4]。

2 壮族铜鼓元素在文创产品中的设计应用

随着社会经济全球化，各个省市民族文化和经济受到影响。为了使经济更快更长远地发展，许多省市地区利用当地民族文化资源开发文化产业和品牌产品，带动经济发展。壮族铜鼓作为广西壮族自治区级非物质文化遗产，将其元素在文创产品中设计应用到不同艺术载体中，为广西壮族铜鼓提供新的发展方向。壮族铜鼓蕴含着丰富的历史文化底蕴以及独特的艺术特征，具有一定的艺术价值和学术研究价值，值得深入地学习、探讨和研究，并应用于实践中，对其文化的传承和发展有着重要的意义。因此，寻找壮族铜鼓与现代设计的契合点并进行多维度、全方位地再设计，达到传统与现代相结合、经典与时尚相结合的视觉效果。以下是从铜鼓外观造型和图案两个方面进行可行性分析以及设计应用。

广西壮族铜鼓外观造型独特，是壮族劳动人民心中的精神崇拜和铸造技术的体现。其背后的寓意深厚，采用形象归纳、变化和打散重构等手法提取其造型艺术特征，应用于文创产品设计，使产品更具有民族特色，符合时代潮流，同时，有利于壮族铜鼓文化的传承和发展。在应用过程中，要把握铜鼓造型特征与现代产品结构特征之间的联系，应用到一系列大型场所和小型产品中。大型场所如广西民族博物馆外观主体造型、广西壮族自治区博物馆和广西壮族自治区自然博物馆等，小型产品如小朋友的文具、商务礼品、挂件和吊坠等。系列的设计灵感来源于壮族铜鼓，以现代设计手段和新型材料相结合制作形成，整体大气、精美。

壮族铜鼓装饰图案类型丰富多彩，有的结构简单，有的结构复杂等。采用形象归纳与变化、打散重构的方法[5]，将其具有代表性的几种纹样作为基础提炼、归纳、整理，再进行二次创新设计，形成完整的图案，并在文创产品中的设计应用。如“铜鼓之声”广西壮族铜鼓文创设计，从铜鼓面上提取翔鹭纹、太阳纹、羽人划船纹、钱纹和几何纹等图案[6]，将其创新组合排列，再设计，得出精美饱满的图案。将其应用到纸胶带、贴纸、餐具和胸针等不同艺术载体中，为设计产品提供新的设计思路，满足现代人们的审美需求和精神需求，增加了产品的视觉美感和附加值。

通过上文对壮族铜鼓造型和图案的案例分析，可以看到壮族铜鼓外观造型和图案在文创产品中设计应用是可行的，这为设计实践提供了理论依据、设计元素和设计方法。利用形象归纳与变化和打散重构的设计方法，将其设计元素提炼、归纳、整理，再进行二次创新设计，形成完整的图案。结合现代新的技术和材料把造型和图案应用到系列文创产品等不同艺术载体中，使壮族铜鼓文化更好地展现和延续。同时，对壮族铜鼓传承、保护和发展具有一定的意义。

设计方案一

以壮族铜鼓外观造型为主，设计系列文创产品，如项链、茶具、水壶和办公用品等。将其外观造型提取再创新设计，进行夸张、抽象、归纳化处理，强化了铜鼓外观造型的基本形象，使其产品更具有现代美感，既符合现代审美，又具有壮族铜鼓文化特点，同时，给壮族铜鼓赋予了新时代内涵。

设计方案二

如图1 所示的系列民族风文创产品，设计图案来源于壮族铜鼓图案中的鸟纹、翔鹭纹、圆心垂叶纹、太阳纹、羽人舞蹈纹和几何纹。将其图案提取再创新设计，进行夸张、抽象、归纳变化处理，强化了鸟纹、翔鹭纹、圆心垂叶纹、太阳纹、羽人舞蹈纹和几何纹的基本形象，并组合排列，形成完整条状式的装饰图案，具有较强的节奏和韵律。将其应用到餐具、耳环、手机壳和充电宝、杯子、手环、包包等一系列文创产品中，改善了原来产品的单一性，增添了装饰美感的视觉效果。

图1 系列民族风文创产品（图片来源：作者设计）

3 结语

广西壮族铜鼓历史悠久，伴随着壮族人民的发展进程而向前发展。虽然经过时代的变更和其他文化的侵袭，但其依然得以传承和发展。壮族铜鼓作为广西民俗造物文化的重要组成部分，记录壮族历史文化、风俗习惯，也是壮族人民精神寄托的载体，是人们生活的一部分，具有极高的艺术价值和文化价值。要更好地保护、传承和发展壮族铜鼓，首先在优秀的传统文化下寻找根基；其次吸收其他优秀民族文化的营养，结合现代的科学技术，创造出符合现代设计理念和审美需要的文化产品，与时俱进。

本文以广西壮族铜鼓为研究对象，对壮族铜鼓的造型和图案进行分析、归纳和整理。提取其设计元素，应用到系列文创产品中，拓宽壮族铜鼓的展示平台，也为其他传统文化的继承、发展、普及提供了新的思路。