奥尔夫音乐教学法在幼儿音乐教育中的价值应用

邓玉珊

（广东茂名幼儿师范专科学校，广东茂名525200）

随着时代的发展，我国教育改革不断深入，对于素质教育的要求也在不断提高。《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010—2020年）》和《3—6岁儿童学习与发展指南》要求，在幼儿音乐教育教学的过程中，教师需要围绕“以生为本”理念展开教学，根据学生的实际情况设计教学内容，激发学生的学习兴趣，引导幼儿主动参与到音乐学习中。为实现教学目标，教师可以使用奥尔夫音乐教学法。奥尔夫教学法是世界三大音乐教育体系之一，能够有效地培养学生的创新精神和创造能力，在我国的音乐教育改革中发挥着重要的作用。

一、当前幼儿音乐教育中的问题

随着教育改革的不断深入，基础音乐教育取得了一定的成绩，幼儿音乐课程逐渐增多，并逐渐引入了一些国外著名的音乐教学方法，使得教学效率和水平有了显著的提升。当前，我国的幼儿音乐教育正处于快速发展的时期，不过，我们也需要认识到，当前我国的基础教育过程中存在着一定的问题，不适应社会和时代的发展需要。

（一）部分学校和老师没有正确理解音乐课程的价值和目标

受传统教育模式的影响，美育在学校教育发展中处于比较尴尬的地位，而且美育和德育的关系长期以来并未得到有效的解决，这就导致人们对于音乐课程价值和目标的理解存在偏颇。第一，往往只是关注音乐课程的外在价值，而忽视音乐课程的本质价值，即审美价值；第二，将艺术课程作为学校教育中的辅助教育，忽视了艺术教育在培养人们创造力、想象力、陶冶情操等方面的作用；第三，不重视审美体验，在教学过程中主要还是将知识与技能作为教学核心，学生的想象和创造能力没有得到培养；第四，简单地将其他课程的教育教学目标转移到音乐课程上，没有将音乐教育本身的审美育人目标体现出来；第五，在音乐课堂教学中，重视音乐知识和技能的传授，忽视了对学生音乐兴趣爱好的培养。上述误区导致幼儿音乐课堂的效用没有充分发挥出来，在一定程度上限制了幼儿的发展。

（二）教学过程存在违反幼儿音乐教育的规律的情况

违反幼儿身心发展规律的音乐教育在教学内容和教育方式等方面都存在着一定的专业化倾向。从整体来说，当前幼儿音乐教学使用的教材大多受到相关音乐艺术院校的影响，在内容上追求全面和系统，有较高的难度，不仅超出了幼儿当前的水平和接受能力，也超出了幼儿在音乐上的发展需求。在音乐知识方面，学生学习到的音乐知识往往是孤立的，并不是完整和系统的音乐知识。并且教材在编排上过分重视自身逻辑体系的严密性，死板且不够灵活，没有给予教师和学生发挥的空间，与音乐学科本身具备的创造性相背。在教学模式和教学方法方面，教师大多借鉴专业教育培养人才的方式，将自己作为音乐教学活动的主体，导致学生不能够成为音乐实践活动的主体。重视课堂的教授而忽视学生的主动参与，重视对学生知识和技能的培训，忽视学生对艺术的展示和欣赏，重视学习的结果，而轻视教学过程，这样的教学方式是非常单调的，有着严重的专业化倾向。不为幼儿提供参与课堂教育活动的机会，就不能够有效培养幼儿的音乐兴趣，不能够使幼儿在音乐课堂中获得审美上的快乐和满足，进而导致幼儿音乐教育的价值和目标也得不到实现。除此之外，学校的音乐教育与学生的实际生活以及其他学科教育的联系不大。对国外音乐教育理论的吸收有效地促进了我国幼儿音乐教育的发展，但是也存在片面理解音乐课程价值和目标的问题，导致幼儿音乐教育的效果不能够很好地发挥出来。幼儿音乐教育的改革需要教师明确课程的价值和目标，将借鉴的教学模式中的本质内容发挥出来，以学生为本，开展幼儿音乐教育［1］。

二、奥尔夫教学法简述

奥尔夫是世界上最有名的作曲家和音乐家之一，不仅如此，他所创立的奥尔夫音乐教育体系是当前世界三大音乐教育体系之一。1895年，奥尔夫出生在德国慕尼黑的一个军人世家。由于父母的影响，奥尔夫从小就对音乐和戏剧有着深厚的兴趣，而奥尔夫音乐教育法则于一战之后出现。战争造成的混乱给人们的心理造成了极大恐慌，人们开始逐渐思考人生和命运的问题，艺术界普遍开始追求人性救赎和人伦回归，西方国家渐渐形成了世界和平的理念，这些都对奥尔夫的音乐教育理念产生了深远的影响。此外，德国本身的优良音乐传统和音乐大师都对奥尔夫产生了深远的影响，奥尔夫在想如何融合古典音乐和音乐艺术教育。20 世纪初，欧洲的体育与舞蹈结合十分流行，这使得奥尔夫思考将动作和音乐教育结合。在多种因素的影响下，奥尔夫音乐教育体系最终形成。

奥尔夫音乐教育方法非常适用于幼儿音乐教育，其提倡“原本性”音乐教育，能够适应儿童的身心发展规律。奥尔夫音乐教学法的基础是以学生的发展为本，引导学生在富含趣味的游戏中进行音乐的学习，使学生在学习音乐的过程中获得乐趣，在潜移默化中提高学生音乐学习的效率。奥尔夫音乐教学法有以下几个特点。第一，原本性。奥尔夫音乐教育法提倡学生亲自参与到音乐教育中，在音乐教育的过程中，学生不仅是一名听众，还需要做一名演奏者，教师要引导学生充分参与音乐教育，以达到寓教于乐的目的。第二，综合性。奥尔夫认为音乐是一种综合性的艺术，是音乐、动作、舞蹈、语言的有机结合。所以，奥尔夫主张使用多种音乐媒体开展综合性的音乐训练，以充分发挥音乐教育的综合性。第三，创造性。奥尔夫音乐教学法禁止强制性，奥尔夫认为音乐教育应当从即兴开始，要求学生都要参与到音乐课堂中，自己进行音乐和动作的设计，以此来激发学生潜在的音乐能力。

奥尔夫音乐教学法经过长时间的发展，已经成为世界上流传最广、最具有影响力的音乐教育体系。当前，越来越多的人开始运用奥尔夫音乐教学法，与实际情况的结合，创造出更多的音乐教育方法。在我国幼儿音乐教育中，奥尔夫教学方法发挥着重要的作用［2］。

三、奥尔夫音乐教学法在幼儿音乐教育中的应用和实践

（一）构建良好的教学情境

在幼儿音乐教育教学的过程中，教师在使用奥尔夫音乐教学法的时候，可以选择借助现代信息教学技术，通过对幼儿生活状况的了解和分析，为学生创建生活化的教学情境，引导幼儿将学习内容和实际生活联系到一起，促使学生更好地学习音乐知识。比如，在教学《两只老虎》的时候，教师需要丰富课堂教学的内容，活跃幼儿音乐课堂教学的气氛，以此来激发幼儿学习音乐的兴趣。教师可以通过多媒体设施来为幼儿构建生活化的情境，组织幼儿扮演老虎，按照设计的情境进行表演。这样方式能保证幼儿在课堂教学中的主体地位，不仅如此，还能够有效地提高幼儿的综合能力和素质［3］。

（二）使用游戏教学的方式

在传统的音乐教学模式下，教师往往只是引导幼儿唱一些儿歌，幼儿跟着教师唱，有时会做一些动作，这种教学模式本质上是以教师为主导，不能充分激发幼儿的音乐情感，课堂教学效率也得不到有效提升。根据《指南》和《纲要》的要求，教师应当积极采取游戏的方式教学。所以，在幼儿音乐教育教学的过程中，教师要通过奥尔夫教学法提倡的基本理念，引导儿童进行游戏活动，将音乐和游戏有机地结合到一起，以此来充分发挥幼儿音乐教育价值。比如，在教授《好朋友》这首儿歌时，教师可以运用奥尔夫教学法，提高幼儿参与音乐课堂的积极性。为了活跃课堂教学气氛，使幼儿音乐课堂更加生动，教师可以设计“找朋友”的游戏活动，组织幼儿根据歌词“找呀找呀找朋友，找到一个好朋友，敬个礼呀握握手，你是我的好朋友”进行游戏，通过将音乐和身体上的动作结合，来引导幼儿充分地投入到儿歌的学习中，从而实现高效的音乐课堂教学。

（三）结合其他学科

随着课程改革的不断深入，新的课程理念要求加强各学科之间的联系。在进行幼儿音乐教学的过程中，教师也需要加强音乐学科和其他学科内容之间的联合，从而将音乐教学中的美育和德育功能充分发挥出来，促进幼儿的全面发展。在实际应用过程中，教师可以根据奥尔夫音乐教学法倡导的教育理念，将幼儿音乐教育同语文、美术等学科联合起来，以此来培养幼儿的综合素质和能力，促进幼儿的全面发展。比如，在教授《数字联想》这首儿歌的过程中，教师需要将奥尔夫教学法提倡的“愉悦身心、学习艺术，二者相得益彰”音乐教育理念落实到位，以此提高幼儿的综合素质和能力，促进幼儿的全面发展。这样就能有效地整合音乐课程、数学以及美术课程，引导幼儿通过读、唱、画等方式来提高自身的音乐素质。教师要引导幼儿先进行歌词的学习：“0”像圆圆滚滚的大西瓜；“1”像直直的柱子，可以撑住高高的天花板；“2”像美丽的天鹅，可以在湖面上游泳；“3”像两座宽阔的山洞，可以让火车疾驶而过；“4”像一艘小船，可以载渔夫、捕鱼虾……之后，教师组织幼儿进行想象和联想，通过画笔来画出自己想象的画面，这样能够有效培养幼儿的综合素质，促进幼儿的全面发展［4］。

四、奥尔夫音乐教学法对幼儿的价值

（一）促进幼儿的个体发展

奥尔夫音乐教学法倡导以人为本的教学理念，因此音乐教学要以促进学生的个体发展为重要方向。传统音乐教学法是以知识技能为核心的，而奥尔夫教学法则重视在音乐教育过程中培养学生的想象力、创造力、美感等综合能力。另外，奥尔夫音乐教学法能够将音乐的艺术性特征充分发挥出来，不仅能够培养幼儿的审美能力，还能够丰富幼儿的审美体验，为幼儿的个体发展创造良好的环境。

（二）能够有效培养幼儿的创造力

奥尔夫音乐教育理念的一项重要的原则是即兴原则，也是奥尔夫音乐教学法的显著特征。奥尔夫认为即兴是人类音乐最久远的表达方式，是人类情感通过音乐最直接的表达。奥尔夫音乐教学法倡导组织学生进行合唱、合奏来促使学生积极参与到音乐课堂教学中，通过即兴活动来发挥学生的想象力和创造力。创造性的活动能够将学生引导至广阔自由的音乐氛围中。奥尔夫音乐教学法的创造性互动还能够促进幼儿创造力的发展，使幼儿在未来的发展中充分展现自己的能力和个性。

（三）有利于培养幼儿对音乐学习的兴趣

兴趣是最好的老师。教师往往以兴趣来引发学生的注意力，并以此来保持学生的注意力，兴趣是教师引导学生主动学习和探究的关键。所以，兴趣对于不同阶段的学生来说都是有效的动力，对于幼儿来说尤其如此。幼儿对于事物有着强烈的兴趣，但是也需要相应的引导，这样才能够促进幼儿健康成长。而奥尔夫音乐教学法以培养学生的兴趣、引导学生主动参与音乐课堂教学为重要目标。在音乐课堂教学中，教师不仅需要进行知识内容方面的教导，还需要通过构建良好的音乐学习情境，引导学生自主学习，发现问题，使学生通过主动分析探索寻找答案，解决问题。这样的方式可以使音乐课堂教学富有吸引力，能够激发幼儿对于音乐的兴趣，使学生乐于学习，充分发挥幼儿对于音乐学习的主动性和积极性。

（四）有利于培养学生的音乐综合素质

音乐知识与技能对于学生是十分重要的。提升学生的音乐素养，不仅是培养学生整体素质的重要内容，还是引导学生进一步学习音乐的前提。传统的音乐教学只是简单地培养学生的音乐素养，而奥尔夫音乐教学法则是以简洁的方式整合音乐元素，使用游戏活动的方式来培养学生对于音乐的感受能力，进而提升学生的音乐素养。幼儿阶段的音乐教学主要是培养学生对于音乐的认知能力。音乐认知能力的基础包括对音乐的辨识能力、记忆能力、理解能力以及领悟能力。在传统音乐教学中，教师对学生的音乐训练主要是帮助学生获得音乐知识和技能，而忽视了对学生音乐能力的训练。比如，在传统教学模式下，学生所进行的练习主要是针对嗓子和手，教师往往是自己进行音准的辨识，这对于学生综合音乐素养的提高明显是不利的。在奥尔夫音乐教学法下，教师教学活动的主要任务就是培养学生的探索能力和意识。实际上，音乐课堂教学需要融入对学生音乐认知能力的培养，教师在课堂中可以先行演示，引导学生在欣赏的过程中体会音乐的魅力，而后指导学生进行动作适配，学生通过的积极参与感受音乐的魅力。教师再加强学生对音乐的重复记忆，加深学生对于音乐的理解。最后，学生进行实践应用，体会音乐的艺术魅力和实际价值。

（五）有助于促进幼儿的未来发展

音乐作为一门艺术学科，与其他学科有着千丝万缕的联系。音乐又是一项古老的艺术，是人类文化中的重要组成部分，音乐的产生离不开生活。奥尔夫音乐教学法的重要教学目标是引导学生理解和感受音乐。在幼儿音乐课堂教学中，教师应当充分将音乐教学与幼儿的实际生活联系到一起，通过对幼儿的适当引导，使幼儿主动去发现生活中的音乐，引导幼儿学会通过生活中的事物创造音乐，培养幼儿的音乐创造能力。通过这样的音乐教育，教师能够使学生理解音乐其实与生活息息相关。音乐作为人们生活中的一部分，应当融入人们的日常生活中。幼儿通过对音乐与生活的理解，能够实现思维的延展。幼儿在音乐教育的熏陶之下，能够形成观察事物、体验生活的能力，促进幼儿未来的健康发展［5］。

五、结语

奥尔夫教学法是当前适合幼儿音乐教育教学的一种教学方式，它能够有效激发学生的学习兴趣，提高学生的学习积极性，从而培养学生的音乐审美能力。在我国的幼儿音乐教育中，奥尔夫音乐教学法的价值在于，它相较于传统的教学模式和方法，重视学生的身心发展规律，能够结合学生的兴趣爱好和发展特点，改善传统的音乐教学模式，对于提升幼儿的音乐素养、促进幼儿的全面健康发展有着重要的意义。