民族民间舞蹈的表演特点与艺术张力

李小娜，王昭伟

宿州学院，安徽宿州234000

民族民间舞蹈作为人们表达情感的一种艺术方式，有着深厚的地域特色和人文特征，不但展示着劳动人民最为质朴的情感，还反映着当时社会背景和状况。我国作为多民族国家，在不同地域文化下产生的舞蹈类型多样，不同的舞蹈呈现出丰富多样的色彩，展示着民族地域文化的魅力，也凸显着民族民间舞蹈独特的艺术张力。

一、民族民间舞蹈的概述

（一）民族民间舞蹈的界定

舞蹈作为一项融合音乐的表演艺术，伴随着人类文明的出现而存在。中国民族民间舞蹈具有突出的民俗特征，他的地域色彩分明、风味浓郁、形象生动、表现形式多样。我国56个民族有着不同的生活习惯，民族间的差异性造就我国多元的民族舞蹈，而民间对于民族舞的改良，使中国民间舞蹈得以传承和发展。民族民间舞蹈来源于日常生活，又受到民俗文化的影响，成为我国最为古老的艺术表现形式。由于人们生活环境和风俗习惯的不同，在舞蹈表现形式上存在着较大的差异。民族民间舞蹈在继承民族传统艺术风格的基础上，依据当时人们所处的社会状况进行改编，进而充分地反映出人们的精神内涵，展示着我国优秀的传统文化精髓。

（二）民族民间舞蹈的价值

民族民间舞蹈作为我国文化的重要组成部分，在展示我国精神文明，增强国民自信心，弘扬中华民族文化上起着重要的作用。民族民间舞蹈以韵律美和动作美，带给人们视觉上的享受，为人们日常生活带来愉悦和幸福感。以敦煌壁画舞蹈为例，画中飞舞的表演者，展示着其优美的造型，并利用韵律和谐的动作，展现了我国民族民间文化的艺术张力。又如：壮族民间舞蹈具有较强的娱乐性，展示着壮族人民努力拼搏不畏艰难的精神，表现着壮族人民的自尊和自信。民族民间舞蹈作为一种情感表达形式，有利于对我国传统文化和精神的传递，促进我国传统文化的继承和发扬。我国民族民间舞以贴近人们生活为特色，记录着我国社会发展的历程，并表达人们对美好生活的期望。

二、民族民间舞蹈特点分析

（一）艺术特征

1.地域性

我国地大物博幅员辽阔，每一个民族在不同文化背景下都形成具有特色的艺术特征，使得民族民间舞蹈呈现出地域性。比如蒙族舞蹈狂放不羁、傣族舞蹈优雅迷人、维吾尔族舞蹈积极风趣，各民族人民对民族舞的认可和热爱，都使得我国民族民间舞蹈发散着其独有的魅力。而对于舞蹈的弘扬和继承，依靠特定的环境，在民间节日活动中，人们利用舞蹈表达着喜悦的心情，并通过肢体动作完成交际，使得人们更强烈地感受到民族民间舞蹈的艺术魅力，从而促进民族民间舞蹈的进步和发展。

2.社会性

舞蹈艺术的表现形式、艺术魅力与其所处环境和文化背景有着密切的联系。由于人们不同的生活状况所形成的审美取向，将会对民族民间舞蹈的发展产生不同的影响。我国民族民间舞不仅是人们娱乐的方式，更是展示民族文化和魅力的渠道。而在不断变化的社会环境中，民族民间舞要想符合当代人的审美变化，就要不断推陈出新，形成具有艺术张力和表现力的表演形式。

3.创新性

创新性作为民族民间舞蹈的重要艺术特征，在时代不断发展过程中，人们的审美取向和需求也随之改变。面对这种变化，我国民族民间舞蹈在继承其传统艺术形式的基础上，不断吸收新的理念，积极创新发展。比如我国民间秧歌舞，在保留传统造型和服装风格下，融合当代流行的艺术元素，在舞蹈动作和音乐类型上作出改变，使当代人们更乐于接受，保持民间舞蹈长久不衰的发展水平。

（二）表演特征

1.歌舞融合

我国民族民间舞自出现至今，因其歌舞融合的表演特征，极大地增强了舞蹈的表现力和感染力。例如北方的秧歌、西北的花鼓、沧州的高跷等，都伴随着激昂且欢快的音乐，展示着表演者的情绪和情感。北方秧歌以轻快的节奏，表达着人们的喜悦，展示了其不拘小节的性格特点；南方的花灯舞伴随着悠扬的音乐，展示着南方小镇人民别致优雅的气质；西北的蒙古舞，伴随着激烈高昂的音乐，展示了西北汉子强壮的身体和彪悍勇猛的民族风格。

2.动作生动、形象鲜明

民族民间舞蹈由于其所处环境和发展历程的特殊性，在舞蹈内容上主要以神话故事和传说为主，表演者具有鲜明的人物形象特点。例如南方雨巷舞蹈作品，其以南方生长的姑娘为主题形象，在典雅古朴的古巷中，描绘着女孩对爱情的向往，展示着主人公羞涩的形象，并透露着人物灵动的性格。舞蹈的动作生动、形象鲜明，表达了主人公丰富的内心世界。

3.利用道具

民族民间舞蹈以生活故事为主题，常利用布景、服装、饰品等道具，更加精准定位舞蹈的风格，同时揭露舞者的性格特点和身份。例如利用手帕和船桨暗示舞者的身份地位，并烘托着舞蹈场景。例如《欢天喜地秧歌情》就是利用红绸带表明舞者是一名资深的秧歌艺术表演者。通过对红绸带的抖动，刻画人物鲜明的形象，加深观众对表演的印象，展示舞蹈的风采和魅力。

三、民族民间舞蹈的艺术张力

（一）展示民族风俗的艺术张力

民族民间舞蹈作为一门非常特殊的艺术，在长期的发展过程中，积累了大量的文化底蕴、典型特征与民俗风情。这是各个民族在不同地域环境、不同风俗习惯、不同审美艺术与不同历史传统等多种不同元素的积累，进而展现出不同的文化体现。民族民间舞蹈的艺术张力体现，通常是通过人体动作、造型、表情等方面，来体现出民族情感、思想、文化和内涵。在这个过程中，相同民族的人，因长期生活在同一地域环境中，接受着相同的文化思想熏陶和教育，从而具有共同的民族心理特征。而民族民间舞蹈艺术者，若想通过民间舞蹈表演来发挥其艺术张力，调动观众的情绪并获得认同，同样需要其在舞蹈形式和内容的设计上，以民族精神、民族意识、民族价值以及民族风俗的体现为核心，充分反映出舞蹈艺术的本质，并以舞蹈表演的形式，告知观众不同民间舞蹈艺术张力是不同民族风俗的外在表现。

（二）展示民族文化的艺术张力

民族文化是随着地域环境相同的民族，在长久的历史发展中，逐渐沉淀出的特有文化。相同民族的人接受的民族文化熏染都是一致的，存在一定关联性和互通性。而民族的迁徙、生活方式等改变也会对民族文化产生影响。各民族在迁徙的过程中，实现了各族之间的文化交流与融合，促使他们在吸收异族文化的同时，与自身文化体系相融合，形成全新的民族特性、民族文化与民族舞蹈。比如蒙古族属于游牧民族，其民族文化的艺术张力，便是以骑马、射箭、弯弓等动作为主。而傣族则是因为长期居住水边，所以其民族民间舞蹈的文化艺术张力体现上，大多是以温柔细腻为主。

四、民族民间舞蹈发展趋势和路径

（一）民族民间舞蹈的发展趋势

1.民族民间舞蹈逐渐向专业化发展

民族民间舞蹈作为一种艺术表现形式，在表演过程中，需要舞蹈表演者具有深厚的舞蹈专业技术功底，且深刻了解所表演的民族民间舞蹈文化内涵。并要求舞蹈表演者在参加该活动时，必须要接受专业化的培训，要在训练过程中不断完善自己，确保自己在表演中能够与民族民间舞蹈融为一体，将民族民间舞蹈的魅力演绎出来，并获得更多观众支持与认可。同时，民族民间舞蹈作为一种独特的民族文化体系，可将其归结到民俗学的范畴之内，可通过独特的舞蹈表演形式来阐述民俗文化，实现对该民族民间舞蹈文化与民俗文化的传承和弘扬。正因如此，民族民间舞蹈的专业化发展，逐渐受我国民俗文化领域与舞蹈艺术领域所重视。

2.民族民间舞蹈形式向多元化方向发展

由于我国各个民族之间有着极大的文化差异，在民族民间舞蹈的艺术形式构造上，更是存在显性差异。深入了解我国民族民间舞蹈形式多元化发展趋势，可从两方面分析：一方面，是深入了解我国民族民间舞蹈的表演形式，是否保留本民族民间舞蹈优点，并结合自身发展需要，融合其他民族民间舞蹈的艺术价值，以期实现民族民间舞蹈表演形式与文化体系的创新。另一方面，是分析我国民族民间舞蹈艺术在进行创作时，是否将正确的世界观、人生观与价值观融入其中，借助独特的民族民间舞蹈表演形式、动作、表情与内容，将民族民间舞蹈的艺术情操与审美观真正表达出来。

（二）民族民间舞蹈的发展路径

1.实现民族民间舞蹈的传承与弘扬

首先，可通过组织民间舞蹈艺术者，成立民族民间舞蹈艺术中心或机构，开设相关民族民间舞蹈课程和教学班，招收全国各地喜爱民族民间舞蹈的学员，以培养优秀民族民间舞蹈人才的方式，实现民间舞蹈的传承。其次，通过与相关艺术院校合作，签订校企合作协议，在校园内开设有关于民族民间舞蹈的艺术社团，吸引更多学生参加该社团学习民族民间舞蹈。其三，还可借助网络信息技术与互联网平台，定期在校园网站、社交平台等，发布民族民间舞蹈表演者的表演风姿，宣传民族民间舞蹈的文化内涵，从而达到传承与弘扬民族民间舞蹈的目的。

2.实现民族民间舞蹈的创新与转型

首先，民族民间舞蹈应在保留自身艺术价值、文化价值、表演形式的基础上，充分挖掘其他民间舞蹈艺术形式与民族民间舞蹈之间存在的衔接点、融合点与融入价值，并借助多样化的手段，实现其他民间舞蹈与该民族民间舞蹈的有机结合。其次，建立在保留民族民间舞蹈传统性与民族性的基础上，逐步将其民族性与现代化进行完美融合。其三，要抓住发展旅游业的契机，转变依靠政府拨款维系生存的单一模式，转型为积极创造出更高社会价值与经济效益的文化产业，将旅游产业与民族民间舞蹈文化艺术有机结合，实现双方共赢、共同发展。

五、结语

总之，民族民间舞蹈作为直接展示民族情感的艺术形式，是我国传统文化的代表，也是人们表达情感的一种寄托。在我国逐渐进入到现代化发展的阶段下，面对多元文化对我国传统文化的冲击，在了解我国民族民间舞蹈艺术表演特征和艺术张力的情况下，加强对民族民间舞蹈的继承和创新，对促进民族民间舞蹈的多元发展起着重要作用。