滇西屋脊兽在文创设计中的应用研究*

文/张苏 侯小锋

（昆明理工大学艺术与传媒学院）

一、滇西屋脊兽的概述

屋脊兽文化是中国传统建筑的屋顶装饰艺术中的重要构建，这些屋脊兽不仅外型独具特色，同时也呈现出浓厚的地域文化、建筑装饰美学以及人文礼仪制度。它们大多出现在传统古建筑和部分民居建筑的屋脊上，排列摆放的位置以及数量和造型都表明着不同的身份职级和内涵寓意。一条正脊和顺势而下的四条垂脊构成了普遍的传统古建筑的造型，在更加繁复大规模的公共建筑上还有比之更为详细的屋脊类别的划分。对比之下，民间建筑的屋脊兽就较为统一和简约。云南省的滇西片区，这是一处根据方位和历史渊源划分出的区域，在狭义上泛指怒江以西的区域，即怒江、大理、德宏、保山、楚雄这几片地市州。这里聚居着多种少数民族，呈现出独特的风俗习惯和信仰。在滇西地区，建筑主要划分为两大类别，公共建筑和民居建筑。民居建筑屋顶装饰神兽主要以瓦猫和正脊两侧的鸱吻为主，较为简约明了，不同民族地区的脊兽在造型和制作材料及工艺上又会有所差异。在公共建筑的屋脊上，因为多元文化的发展历程，依旧存在着汉族的屋脊神兽的痕迹。传统古建筑屋脊上的神兽最多有十个，依次顺序为：龙、凤、狮子、天马、海马、狎鱼、狻猊、獬豸、斗牛、行什。这是目前数量最多的屋脊神兽的排列顺序，在观念和古代阶层制的影响下，一般的公共建筑的屋脊兽都以基数数量摆放。也有部分建筑在此基础上又添加了地方民俗图腾崇拜的神兽，例如象、虎、鸽子、象鼻凤凰等。这些屋脊兽的实际表达价值是毋庸置疑的，与此同时在独特的造型上又是各民族各区域民俗风情和美好寓意的载体。

二、滇西屋脊兽的造型艺术及文化内涵

（1）外观造型艺术的分析。滇西屋脊兽的造型艺术完美融合了本土传统的造型手法和民俗思想文化。它的审美价值主要体现在形式美和功能美两个方面。例如大理瓦猫形象，是受白族虎图腾文化的熏陶演变而来，不会刻意地拘泥于特定的形式和手法，追求外在比例和造型的精准度，重点强调的是它的神、质、韵，讲究的就是似与不似之间的灵动性。在此基础上，再加以突出、夸张、变形等手法最终呈现出形态鲜明、造型各异的极具美感的屋脊兽形象。相对于规整严谨的传统公共建筑和民居建筑来说，抽象的屋脊兽形象造就了既不喧宾夺主，又能画龙点睛的完美定位。在滇西地区传统公共建筑正脊两端的鸱吻兽基本都是采用残缺的兽头形象塑造，细致瑰丽的雕刻手法使得整体造型在不缺乏威严和气势的同时更显灵动，使其更具观赏性。

垂脊排列的走兽大小和特征相似，具有统一性，但细节和神态的刻画各不相同。在滇西不同的区域，不同的民族因为本土民俗风情和图腾崇拜的因素，会出现除常规屋脊兽以外当地的脊兽形象。以大理和楚雄地区最具个性化的瓦猫形象为例，大理鹤庆的瓦猫大多用瓦泥捏制而成，四肢较为粗壮，笔直地伫立在正脊的中央，尾巴也是垂直向上的，身上的纹样根据不同的寓意要求而各不相同。最鲜明的要数瓦猫夸张的嘴型，嘴大张着，舌头外伸着，虽个头不大，但伫立在民居建筑的最高处，显得气势十足。不同地区瓦猫的造型及工艺也有所差异，楚雄的瓦猫外形的塑造就更为写实，多为黑陶制成，它的神态不同于大理瓦猫的威严，更像是一只乖巧、悠闲的家猫形象。滇西公共建筑的屋脊兽基本以色泽鲜明的红、黄、绿三色的琉璃瓦为主，其中黄色琉璃脊兽最为常见，给人以强烈的视觉冲击力，同时黄色也尽显传统建筑的雍容华贵和庄严肃穆。相比较而言，滇西民居建筑屋脊上的瓦猫形象就呈现出与公共建筑截然相反的朴实风格，用色也是较为单一的灰黑色，更加注重美好寓意的赋予，体现出浓厚淳朴的本土民俗风情。

功能美是现代产品美学的核心概念，屋脊兽看似只是具备审美功能的建筑装饰部件，实则集实用功能和审美认知于一体。就滇西地区而言，屋脊兽最早是因为物质社会发展的需求转化而来的，古人在最初只是用一根长钉来稳固屋顶的瓦片，以防瓦片的脱落问题出现。后来发现裸露在外部的长钉容易受到风雨的侵蚀，为解决这一问题后来慢慢演变成屋脊兽的艺术形象，用来防止屋顶雨水渗透并腐蚀建筑本身，后来有一部分还衍生出防雷的功效。滇西地区公共建筑上的屋脊兽大多是以琉璃材料制作的，而琉璃是很好的防雷材料，即使受到雷电的接触也不会因为高温而发生火灾，它的功能等同于现在的避雷针。

（2）文化内涵分析。滇西屋脊神兽形象属于多元文化下的综合产物，它融合了图腾崇拜、封建礼制制度、审美价值和文化寓意。这也是因为在其发展历史的长河中不断受到中原文化的影响才呈现出现在独具本土特色的滇西屋脊兽形象。滇西屋脊兽形象的理论意义也极具教育价值，可以通过其时间、空间上深入变化了解到滇西地区本土文化的发展历程。屋脊兽是我们的祖先根据神话故事以及图腾崇拜中所涉及的灵兽形象抽象化演变而成的，因受传统艺术风格潜移默化的影响，现在映入我们眼帘的滇西屋脊兽形象大多都是写意为主。滇西屋脊兽艺术形象的存在除观赏性之外，同时也是新的民俗意向语境生成的标志，制作滇西屋脊兽的当地手工艺人，他们的心理认知和审美角度与本土的民俗风情形成了鲜明的艺术风格，在特定的文化语境下，将滇西屋脊兽的精神理念、图腾崇拜、民俗风情、文化等诸多元素综合呈现出来。滇西屋脊兽的存在也承载着滇西各民族长远历史的审美情涵，远非一个简单的装饰艺术所能概括的，具备历史和审美的参考价值，构建成现有的本土文化自信。

三、文化创意设计的发展与研究现状

（1）文创产业研究现状。近年来，随着我国人民生活水平的不断提升，文化创意产业也随之迅速得到发展，竞争越来越明显。品牌作为一个产业的形象、门面，也对其发展有着一定的影响。虽然文创品牌创立的热度快速升温，但是整体的品牌设计质量不高、涉及面不是很广泛、宣传工作还不够全面，造成了品牌的知名度不高，品牌价值的市场效应力度不足，导致整体的文创品牌发展速度缓慢。目前来看，在文创品牌发展和其深层次内涵分析这一层面上投入的精力不是很多，所以形成了文化创意设计的单一、品质不高、不够完善的局面。开发古建筑构件有关的民间工艺文创设计品牌对于传统建筑的保护与传承是一个行之有效的解决方式。现在专属于传统建筑民间工艺文创品牌领域的开发较为单一，设计缺乏创新性和文化性，这些都是导致消费者购买欲下降，市场受限的关键因素，从而对本土的人文风情和传统工艺都达不到行之有效的传承与保护。

（2）文创设计优秀案例。目前国内的文创设计市场的发展缺乏良好的秩序和规范，在正确合理地提取其背后的文化内涵并转化为最终的文创产品上还存在着一定的认知缺陷。在“文化”“创意”“产品”这三要素中，最核心的是突出文化的价值，目前市场的文创产品多数还存在着将传统图案机械化地搬运到产品的外观造型上，缺乏深层次的文化内涵和创新意识。也有一部分优秀的创新案例值得参考，作为云南的特色建筑文化之一的瓦猫形象，被灵活运用到了昆明主题地铁4号线中，以瓦猫IP形象设计出氛围感极强的车厢，还没有正式开始运用就成为了网红线，其可爱的瓦猫形象和鲜亮的颜色吸引了大批年轻人的目光。其主色调也从当年的老火车北站、讲武堂、金碧路等建筑中抽离出来的，代表云南特有的法式风情，被称为“昆明黄”。以这样新颖贴切的形式将古建筑文化与现代生活相融合，更能够凸显其价值。

通过查阅并浏览了大量的优秀品牌案例，发现最具参考价值的要属故宫的文创品牌发展迅猛，就近几年来说，故宫的文创产业发展趋势直线上升，知名度越来越高，产品的整体受众对象也较为广泛，深受大众的喜爱。这并非故宫首次开创文创市场，只不过在早期故宫文创产业把目光主要投放在书画和瓷器的市场上，由于这些物件形式单一，价格不能被大众所接受，而导致了发展的停滞。近些年，故宫不断创新，将品牌设定年轻化、大众化，从书画、瓷器转向更具趣味性的一些无论是创意或是价格都更能被大众所接受的小物件的文创市场上。故宫文创的成功之处还在于巧妙地把握住了年轻人这一庞大的群体。并非一味地迎合大众的口味，而是将设计更趣味化、更贴近生活，与消费者更紧密联系。它的设计范围也在逐年扩大，从一些装饰品到生活用品，再到近些年新开发的化妆品领域。故宫的文创设计的实用性也是它能够持续发展的重要原因之一，好的设计不是光拥有华丽的外表就能取胜，更重要的是具有实用价值。

四、滇西屋脊兽与文创设计中的重组与结合

（1）具象元素的提取与转换。顾名思义，具象元素就是指细节很明确的真实存在于自然界中并能够被人们所感知的形象，这里是指滇西屋脊兽的外观造型工艺，具体包括了外在图案、形状、色彩、肌理等一系列物质性的元素，这些元素都呈现出滇西各民族的民俗风情和审美特征。在提取滇西屋脊兽的具象元素时，要注重深层内涵的挖掘并合理运用到文创设计中。现在的社会环境已经不是滇西屋脊兽的原生氛围，不论是它的色彩、纹样还是造型，与现代的审美观念多少都会有所偏差，通过对滇西屋脊兽具象的外观元素进行提取和创新简化，加入现代消费者的视觉审美需求，通过主观意识的加工，呈现出充分符合现代市场发展并包含地域风格和情感意向的产物。在对滇西屋脊兽元素的转化过程中，要合理正确地把握元素的客观事实与地域文化、民俗风情之间的关系，才能准确地表达出背后的文化内涵。

（2）意象元素的提取与转换。滇西屋脊兽是本土地区广大人民和民间工艺者共同创造产生的，通过历史文化发展的积累与沉淀，直观地反映了该区域民族对于美好事物的追求。滇西屋脊兽的独特价值意义正是体现在其背后隐含的宝贵精神内涵和民俗风情，这些内容共同构成了滇西屋脊兽的思想意识，形成了其意象文化元素。从历史的角度来看，滇西屋脊兽背后也蕴含着许多的民间神话传说，折射出本土的民俗风情、历史文化和情感观念。

对滇西屋脊兽的意象元素的提取与转换是将其背后无形的文化寓意以一种直观的、具象的实际形态呈现在文创设计中。用客观事物来作为滇西屋脊兽其文化内涵和美好寓意的载体，向消费者传达滇西地区人们的情感观念和信仰。通过创新的思想将滇西屋脊兽的内在和外在两者相关联，运用象征和隐喻的创作手法将其设计理念含蓄地呈现出来，使得整个设计更加的耐人寻味、包含深意。

五、市场推广分析

从消费层面来看，文创品牌的定位已经从过去的小众市场逐渐转向大众市场，扩大消费者的接受范围。同时，也将品牌的属性年轻化，把握住青少年这一庞大群体。产业方式也从单一化转向多样化，尽可能地提供给大众更多的选择，从而满足不同年龄段的不同需求。要想在文创设计产业方面突出重围，就要紧扣当地的民俗风情，结合地方文化，从而在国内众多的文创设计品牌中别具一格。就现在对于消费者感知调研的报告来看，大众更注重的是感受和独特。所以，在打造本土的文创设计品牌的时候更是要重点突出这一特质，与此同时，其开发与推广对于本土文创设计品牌声誉的提升以及促进区域经济发展均有积极作用，因为滇西屋脊兽的经济价值和社会价值是一体化的存在。在文创设计载体物的选择上多以实用价值较高的日常用品为主，潜移默化地从生活的各个层面向人们传达文创品牌背后存在的价值意义，减缓滇西屋脊兽民间手工艺衰退的趋势，有效提高对本土传统建筑的保护意识。

六、总结

经对市场现状分析，相比于其他国家，中国在文创品牌设计领域还有很大的发展空间。好在近些年我国的本土文化意识也在飞速提高，不断开拓与各行各业的交融创新，从而也使得文创设计产业潮流的逐渐升温。为了更好地延续滇西屋脊兽民间工艺和本土民俗风情的传承和可持续发展，需巧妙地提取民间工艺背后蕴含的人文艺术内涵，并将其合理规范地演变成能够传达文化、符号和民俗意向，同时又具备审美价值和实用价值的流动性综合产物。滇西屋脊兽形象融合了理论教育意义和商业价值，通过对滇西屋脊兽的理论研究和现代文创设计品牌市场案例的分析，提出其在文创设计中的创新应用方法。促进本土传统建筑和手工艺的传承与传播，提升其在市场中的经济价值和文化价值。这不仅扩大了滇西地区民俗文化的影响力，也拓宽了文创设计品牌的市场。