浅谈黄梅戏舞台美术—— 传统舞台与现代科技的融合

□ 董 东

黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，与京剧、越剧、评剧、豫剧并称中国五大剧种。黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；黄梅戏的表演质朴细致，以真实活泼著称。

黄梅戏的舞台美术随着黄梅戏的不断发展，从过去的一桌二椅，到如今的3D影像，发展跨度前所未有。我们在继承传统的基础上不断探索进取，寻求各种艺术门类中的创新点，努力创造尽可能多的自由空间。构思出广泛的范围，不断探索各种风格处理和不同形式的表现。舞台艺术不仅生动地表达了一定的物质环境和社会环境，而且还创造出了相应的氛围和情感，充分发挥舞台艺术的作用，以达到感染观众的目的。

舞台布景采取戏曲传统舞台演出格式，运用布景的造型艺术手段，从多方面丰富戏曲舞台艺术的表现力，使戏曲舞台呈现百花齐放的新局面。如《天仙配》的舞台艺术是以中国画的表现形式，场景气势恢宏，色彩鲜明，构图严谨，情景交融，将天庭的冷峻、人间的灿烂、槐荫树的神话表现得淋漓尽致，成为黄梅戏传统舞台的经典，一直沿用至今。

黄梅戏舞台美术在艺术表现形式上，已经从写实表现开始发展到多样化和多元化。在黄梅戏舞台艺术形式上，舞台美术不再只是黄梅戏表演的附属品，它已经成为黄梅戏艺术表演的重要组成部分。舞台美术通过营造空间、色调以及舞台氛围，有力地配合了黄梅戏演员的表演，从而强化了黄梅戏舞台艺术整体视觉艺术效果。随着各种舞台美术高科技的发展，各种以前无法实现的舞台艺术效果开始出现。舞台场景由手工绘画开始、再到幻灯片投影、现代计算机绘画和计算机投影天空组成。各种现代舞台新技术推动了黄梅戏舞台艺术形式和理念的发展。

《牛郎织女》是一部家喻户晓的黄梅戏传统剧目，早在20世纪60年代就搬上银幕。如何使这出戏在这个时代脱颖而出，如何使传统文化元素与现代科学技术完美融合，也成为安徽省黄梅戏剧院的一门创作学科。这部戏设计的独特之处就在于表演区不局限于舞台，而是以一种更新颖的方式呈现。事实上，舞美设计的科技感不只是为了提升技术效果，也是展示艺术风格的重要途径。多元素、多角度和多样化的展示风格，很大程度上依赖舞台美术技术能力的提升。3D版黄梅戏《牛郎织女》利用现代科技手法将其包装升华，清丽优美的曲调结合美轮美奂的舞美呈现，碰撞出了令人耳目一新的黄梅风情。3D技术与舞台表演完美衔接，3D视频片段及舞台道具、场景布局，整个剧目的3D效果与舞台表演结合得恰到好处，场面华美动人。传统文化元素在这部戏的舞台上同样得到了淋漓尽致的展现。比如，在开场王母娘娘从虚幻的3D投影的南天门来到舞台中央，前方平台缓缓升至半空，同时用传统手法雕刻的四个大型圆天柱从舞台中间垂落而下，舞台仿佛置身梦幻的天宫场景，大大增加了舞台真实感。舞台两边的侧幕与中间大屏幕及舞台中后部道具场景紧密配合，突显了舞台上的3D效果，“琼楼玉宇”“风吹稻浪”“瓜果飘香”“山涧溪水”等美轮美奂的场景次第呈现。新科技发展的经典范例，将传统戏曲与现代高科技手段相结合，从而达到黄梅戏艺术的新高度。黄梅戏舞台美术的发展离不开黄梅戏艺术的发展，黄梅戏舞台美术发展的同时，也促进了黄梅戏艺术的发展。日新月异的科技更是为传统戏剧的推陈出新提供了巨大的驱动力。

在社会和时代不断发展变迁的过程中，舞台美术也经历了一个从传统布景到现代化的舞台美术设计的过程，在很长的历史时间，舞台美术在演出中发挥“实用”性作用。随着各种演出技术条件的日趋完善，艺术造型手段逐渐增多，它的艺术作用也逐渐加强，艺术创作的价值和品位也愈来愈高，遂成为戏剧综合艺术中重要的有机成分。科技对于舞台美术设计的创新显得尤为重要，无论是设计手段还是舞台呈现手段，都应该和科学技术进行融合，充分发挥科技对舞台设计创新的推动价值。在现代的戏剧演出中，舞台美术成了决定和左右演出艺术形式的重要的、甚至是决定性的因素。总之，舞台美术已成为戏曲舞台演出中一支不可缺少的创造力量。随着观众审美品味的提高和多元化，只有将创新作为设计核心，不断融入现代化的科学技术，才能更好地满足观众的审美需求，促进舞台美术的创新发展。

我相信，在更开阔的艺术创造空间里，戏剧舞台的舞台美术创造将会更加绚丽多姿。