悟“真”求“实” “形”“神”兼具—— 饰演《卧牛村的女人们》女主角“晓岚”的一点体会

□ 董海琴

作为一个在戏校接受过系统的传统戏曲表演教育的“科班”出身的演员，最怕的就是演“现代戏”。现代戏的人物和古装戏的人物在塑造上有很大不同。古装戏因为有行当、服装、头饰、唱腔和动作等程式化的“人物符号”，所以在演出时只要讲究内心体验，按照程式化和符号化的舞台路径去实践，基本上就能完成角色的塑造。而现代戏则不同，这些东西不仅起不到帮助，反而还会成为你塑造人物形象的“天然障碍”，必须丢弃它！即便难以“丢弃”，也要很好地“收藏”。所以，大多数演员都喜欢演古装戏，对现代戏“望而生畏”。

我也经常思考这样一个问题：作为一名演员，在舞台上我的任务是什么？是表演故事？还是塑造人物？如果是塑造人物？那么，这个人物又是以什么为标准？记得曾经看到过这样一个故事：有人问电影导演谢晋，“焦晃和陈道明演的康熙，哪个好？”谢晋答，焦晃演的“是”康熙，陈道明演得“像”康熙。还有一个故事，也很有意思。二十世纪三十年代，梅兰芳先生到苏联访问，在一次酒会上，梅兰芳先生穿着普通的便装，即兴表演了一些他饰演过的女性人物的戏曲片段，惊动四座。在场的大戏剧家布莱希特说，西方有哪个演员比得上梅兰芳，穿着日常西服，在一间挤满专家和评论家的普通客厅里，不用化妆，当众示范表演而能如此引人入胜？

这两个故事说明什么呢？前面一个故事，谢晋告诉演员，塑造人物要悟“真”求“实”；后面一个故事告诉演员，塑造人物须做到“形”“神”兼备。

这八个字，说实话，自己以前并没有什么切身的体会。但是，在主演过大型现代黄梅戏《卧牛村的女人们》之后，通过对剧中女主角晓岚的塑造，我深刻地领会了其中的含义。

《卧牛村的女人们》是一台“题材先行”的戏，写的是“扶贫攻坚”。一般说来，这样的戏，写和演都不讨好。因为这样的戏主题往往是“既定”的，人物形象往往是“标准”的。要是表演不好的话，不仅缺少艺术性，更是没有感染力。但我却很喜欢这台戏，原因有二：一是我从小生活在农村，亲身感受过农村之苦、农民之苦，如果国家不下决心改变农村现状，加快农村城镇化建设和广大农民尤其是低收入农民脱贫致富，实现现代化的目标就是一句空话；二是我喜欢剧中的女主角——村第一书记肖晓岚，这个人物从年龄上看，和我相当，能够引起共鸣；从形象上看，有时代性和亲和力，没有书记的“符号化”，比较鲜活。长期以来，包括在戏校学习时，我演的都是古装戏，因此，我也想在现代戏和现代人物的塑造上进行一些尝试，拓展自己的戏路。

《卧牛村的女人们》是我团一位老剧作家的作品。为了写好这部戏，有着丰富农村生活经历的他还是深入农村、深入基层、深入扶贫攻坚的第一线，体验生活，采访人物，因而写出的剧本既有地域特色，又有农村生活气息，是一部很接地气的剧作。故事梗概是：县机关干部肖晓岚到卧牛村挂职“第一书记”，主抓“扶贫”。肖晓岚出身农村，大学毕业分配到县城机关。她热爱家乡，总想为改变家乡贫困面貌出一点力。因此，在上面吹响“扶贫攻坚”冲锋号时，她主动请缨，决心回乡，用自己的智慧和力量，为家乡打开一扇通向文明富裕之门。在她挂职的卧牛村，是一个“留守妇女村”，主要经济来源是男人们在外面打工寄回来的“血汗钱”，村子自身没有经济活力，村里的女人白天带娃打牌，晚上追剧盼郎，天天如此，月月轮回。要想让卧牛村彻底告别贫困，必须将现有的“打工经济”转变为“实体经济”。通过调研，她发现村里的女人在结婚前大多有过在沿海经济发达地区干过缝纫工的经历，部分还有管理小型服装厂的经验。于是，晓岚决定以村办服装厂为突破口，把“留守妇女”变成“创业妇女”，将外出打工的男人都吸引回村创业，实现卧牛村真正的“脱贫致富”。

这台戏成功的关键就在于“肖晓岚”这个人物的塑造。如何实现人物的塑造？前辈艺术家告诉我们，悟“真”求“实”，也就是“形神兼备”。如何做到“形神兼备”？首先就是“造型”。在戏曲舞台上，人物造型离不开两个方面：一是动作，二是声音。声音包括道白和唱腔，尤其对于黄梅戏这样一个重“唱”的剧种，唱腔更为重要。如晓岚到任的第一段唱：“半途下车放眼望，信步走来赏风光，湖光山色交相映，果然是依山傍水鱼米乡。”这四句唱要表现出三层意思：一是晓岚年轻活泼充满青春朝气的形象，二是晓岚对家乡和父老乡亲的热爱和亲近，三是对新工作的好奇和向往。因此，在唱腔的处理上要清脆、悠扬、甜美，情绪要饱满。接下来的大段唱则是晓岚触景生情，涌现出各种各样脱贫致富的思路——“抑不住胸臆间豪情万丈，一幅幅致富图勾画心房。将村路再延伸直达湖港，办一溜农家乐招来客商。低洼地种上水生菜，高坡底栽果树四季飘香。致富路千万条我信心高涨，带群众奔小康斗志昂扬。”这段唱表现了晓岚刚走出机关还带着几分天真和理想主义色彩，因此唱腔要唱得轻松流畅，充满想象。如果她意识到了后面脱贫致富路上的艰难，或许就唱不出这么欢快的唱腔了。

经过晓岚的努力，村办服装厂虽然办起来，但因为管理不善，出现质量问题，遭遇关门危机。面对挫折，晓岚心情沉重地唱道：“面对这人去屋空满眼杂乱，不由我一腔委屈涌上心间。自从下派当村官，我满怀激情如火山。原指望妇女撑起一方天，又谁知奔波劳累反遭怨。”这段唱要唱得低沉但不悲伤，失望而不绝望，既要体现晓岚在困难面前的束手无措和不成熟，又要表现她逆风飞扬的决心和信心。在经历一番思想上的风暴后，她唱道：“党旗下曾宣誓把终生交给党，怎能够一遇挫折就把信念抛？党叫我带群众奔赴小康道，再苦再累再委屈决心不动摇。”这段唱从舒缓到激荡，从平淡到强烈，从犹豫到坚决，从弱到强，最后达到顶峰，把一个基层年轻女书记的形象真实自然鲜活地展现在舞台上，呈现在观众前。

为了塑造好“肖晓岚”这个人物，除了唱腔的运用外，我还非常注意“表情”的运用。如果说唱腔是用来听的，那么，表情就是用来看的。究竟什么是表情？狄德罗说，“表情就是情感的形象”（见《狄狄德美学论文选》第390页），在戏曲舞台上，不管是唱腔还是动作，其最终的表现手段都是表情。而表情的第一要素是眼神。所谓“传神写照、尽在阿堵（眼睛）”，眼睛是心灵的窗户，没有生动传神的眼神，便没有生动传神的人物。尤其是在现代戏中，由于没有程式或者少了程式的帮助，眼神就是最重要的表情工具了。在《卧牛村的女人们》这部戏中，我在眼神的使用上，非常注意“得当”和“得体”。如一开场，晓岚风尘仆仆上场的时候，对新农村、新社会、新工作都充满了新奇，因而，眼神中充满了天真和稚嫩，不免让人担心，扶贫攻坚这样的重任她能担得起吗？为后面剧情的发展埋下伏笔和悬念。在遇到困难时，晓岚满怀委屈地唱道：“下乡前朋友私下对我言，农村的事情很麻烦。亲戚连成关系网，宗族纠结更难缠。服装厂问题出在领头雁，换厂长必然要过亲戚关，前进路上满荆棘，事到临头方知难。”这段唱时的表情眼神是迷惑的，一方面表现了晓岚对农村生活复杂性的考虑不足，另一方面也体现了扶贫攻坚的困难程度不仅仅在于方法、手段，还有更深层次的原因，如文化背景、习俗问题和宗族问题等等。晓岚的眼神虽有迷惑，但更多的是坚定；她不是一个轻易就被困难打倒的人，她会越挫越勇，逐渐成熟起来。脱贫攻坚这一载入史册的壮举不仅让千千万万的农民群众富起来，还锻炼了我们的年轻干部队伍，增强了我们党的执政能力和执政水平。

《卧牛村的女人们》这部戏，于我而言仅仅只是舞台表演的一次尝试。作为一个演员，只有经过更多的舞台锤炼，才能走向成熟。