新体系下小学音乐低段节奏和声感的训练

吴慧敏

(福建省南平市延平区正荣小学 福建 南平 353000)

引言

音乐教育的核心基础在于技能的培养与指导，对于低年级的小学生音乐的学习而言，教师既需要维系并发展其音乐的喜爱之情，亦需要重视学生基本功的训练，然而如何将其有效衡量并落实于课堂之中，则为现阶段教师不断探索的方向。立足现时期新体系背景，针对于小学生音乐节奏及声感部分的训练，教师可自体验、多元趣味训练以及创编创造等展开教学活动，以促使学生能够更好地融入其中并积极主动的接受知识，从而实现节奏及声感的有效发展。

1.低年级音乐节奏和声感教学存在的问题

1.1 教导太急。对于低年级段学生来说，教师主要是引导学生了解音乐的节奏和声感，教导学生歌唱技巧，对学生所表现出来的音准进行优化和纠正，但低年级小学生懵懂无知，对于音准、音阶、声感等把控不到位，一些教师的教育太过急躁，学生恒拍都抓不准，就让学生去感受节奏，只会事倍功倍，还需要循序渐进教学才行，一些教师需要反思自己在低年级音乐教学中存在的急躁问题。

1.2 教导较为单一。当前小学音乐课堂上为培养学生节奏和声感的教学比较单一和生硬的，教师一般会采取多维训练的方法，来加强学生的感受，一些新教育体系下的先进教学理念比如说利用学生体态律动、游戏化教学等还未落实，可能会导致学生的教学兴趣进一步下降。面对这种情况，教师应该对当前的教学模式进行反思，创造多元化教学体系。

1.3 学生融入不了。对于节奏和声感的认知和感受，是一种“悟”的过程，进步曲线不会是直线。大脑接受大量新信息后，总是需要反刍好几遍才能产生自己的理解，对于节奏和声感的教学，并不是教师告诉学生节奏是怎样的，歌是怎么唱的，而是学生自己感悟音乐的不同特点，只有学生心情愉悦、融入到其中才可以感受不同音乐的特点。但存在的问题在于一些学生害羞或胆怯，迟迟融入不到节奏和声感教学中，教师也需要对这方面进行考量才行。

2.培养学生节奏和声感的策略

2.1 体验恒拍,感知节奏和声感。恒拍是帮助学生更好的发展其音乐的节奏及声感的有效方式，其是以引导学生在一定的互动中通过练习而逐步实现的。这一方式相对于低年级的小学生，能够更好地调动其兴趣并积极的接受和展开练习，因而教师则可将此应用至音乐节奏及声感的教学训练中，基于学生生活当中更为熟悉的节奏，以使其逐渐把握恒拍，进而在其参照引导下，通过游戏的方式，进一步体验恒拍，以增强其音乐节奏及声感[1]。比如，在二年级《大钟和小钟》的教学中，教师则可先将钟表中的滴答声播放给学生，进而让学生在进一步增强了这一节奏的心理和拍之后，则可引导其借助拍手、用铅笔敲打桌边等方式，让其模仿并感受其中的节奏。此时，学生的模仿速度必然存在一定的差异，教师可据此引导其依据其拍打的速度进行歌唱。这样一来，学生在歌唱时则会发现自己的唱歌速度与拍打速度不相匹配，这时教师则可引导学生尝试调整其演唱的节奏，以维系拍打与歌唱的恒拍感，从而增强其音乐节奏。

2.2 丰富训练,强化节奏和声感。通常情况下，训练的过程往往是单一且枯燥的，尤其低年级学段的小学生更是易于感到乏味、无趣。因此，丰富的训练方式亦是教师需积极探索的重要内容。在训练学生的音乐节奏及声感过程当中，除上述的恒拍体验式教学之外，还可设计组织开展如卡农式节奏训练、声势节奏训练、乐器伴奏训练...等。期间，教师可依据不同的音乐进行灵活选用，以维系小学生的新鲜感与体验感，使其能够不断地发展其对于音乐的学习兴趣，在积极热情的影响下，进一步实现音乐节奏及声感的强化训练。例如，在卡农式节奏训练当中，即可借助于“卡农”这首乐曲作为训练的背景音乐，进而引导学生借助于手脚等方式，让学生在拍手、拍腿、跺脚等练习方式中逐步掌握音乐的节奏。期间，教师则可设计分组交换练习的活动，以锻炼学生的音乐节奏反应能力，进一步强化学生的节奏及声感。再如，在声势节奏训练过程当中，教师则可结合学生的日常行为所产生的声响展开教学指导，如引导学生模仿不同的声音，如扫地声、翻书声...等等，使其在模仿中感受其声音的节奏。在乐器伴奏训练中，则是直接以借助乐器声音的方式，展开节奏的训练。通过不同形式的训练活动的开展，学生能够更为积极地融入其中，不但能够增强其音乐的学习体验，亦能够增强其节奏及声感，使其更为深刻的认识和声，夯实音乐基础。

2.3 创编旋律,巩固节奏和声。音乐中不可缺少的重要元素——节奏，是小学生在学习音乐基础中的重要部分，通过音调的不同融入，则会构成不同的旋律，在此过程当中，教师则可借助于多声部的练习、帮助学生逐步建立声感等的方式加培养，即和声感。然而这一技能的培养需要依据一定的教育方式逐渐实现的，如从整体到局部、从理性到感性等等[2]。因而在此过程当中，教师则可通过旋律的创编，并指导合唱训练的方式，以促使学生有效实现。例如，在二年级下册《调皮的小闹钟》的教学中，教师则可依据这一歌曲展开节奏的创编，并组织学生通过打节拍的方式逐步建立恒拍感，进而再逐步融入相应的高音展开训练。通过这样的方式，以进一步巩固学生的节奏和声效果，使其更好地提升其对于音乐的声感及节奏。同时，这样的方式亦是具有一定的互动性与趣味性，更为适应小学生的发展规律，有利于其进一步增强对于音乐的学习兴趣，实现音乐技能的有效巩固。

2.4 尊重以及利用学生的体态律动。在培养学生节奏感和声感的时候，教师应该首先尊重学生的体态律动，当学生感受到音乐作品中的节奏和声感、感受到音乐作品的美，他们的手脚会情不自禁的摆动，又或是点头、跺脚、弹指、全身无规则扭动等，这都是学生融入到音乐感知中的体现，是感知到音乐力量的自然反应，教师要尊重学生的体态律动和歌唱表达。其次，教室应该善于利用学生的体态律动，告诉学生敢于表现，不用太过在意别人的看法，可以运用体态律动来抒发自己感知音乐作品的第一感觉，，点头、拍手、敲打桌子、拍皮球等都是可行的，在更为灵活、丰富的活动下，充分调动学生的音乐情绪，使其更好的从中感知节奏和声感。例如，在学习三年级下册《卖报歌》时，教师可以让学生跟着唱谱子，拍手打节拍，跺脚打节拍，进而让学生更好的体验音律的特点。

2.5 以“唱”代“感”。俗话说“书读百遍其义自见”，教师除了给学生讲解音乐的大致种类、音色、升降调、表现形式等，也可以带领学生去唱去练，在开口的过程中培养学生的声感和节奏感，这样也能进一步提高学生对于音乐的兴趣和参与度，会有事半功倍的效果。教师就需要教导学生歌唱技巧，对于低年级学生来说，学唱首先抓音准，其次抓节奏，两点做好已经够了，先从唱谱开始，再进行唱歌，唱谱尽量让学生每个音都要唱，有升降记号的地方尤为注意，把升降号也唱出来，很多时候唱谱有些学生是没有音准可言的，但唱的音不对也要唱，音准不对可以慢慢调整，同时通过多媒体教学模式展示一些教学音视频，引导学生学唱。另外，也可以展开音乐剧表演，其内涵不仅是唱，更是演，通过特定场景下不同角色的语气、语调等，来促进学生掌握节奏和声感。例如在人教版三年级音乐下册第四单元“小小音乐剧活动”中，表演《蜗牛与黄鹂鸟》音乐剧，就是很不错的表演曲目，让学生分成小组来展开，每个小组成员扮演不同角色，要求学生展现出不同角色的特点，小组成员配合完成音乐剧表演，小组间竞争看谁表演得最好，这样的学习轻松且有效。

2.6 游戏化教学，激发学生潜力。在小学音乐教学过程中，为寓教于乐，教师可以利用游戏化教学，开展音乐游戏，以此来激发学生的音乐学习潜力，让学生在玩耍中学习，在玩耍中提升声感和节奏感，也不失为一种非常好的教导方法。例如教师在教学《幸福花儿开心上》合唱时，教师可以将这首歌曲划分几个段落，让学生通过接力唱的形式展开，让每个小组负责唱不同的段落，最后全班合唱。例如展开比如音高音准训练游戏，教师创造一个音高音准，然后让学生分辨音高音准，或者根据歌曲中的升降调来讲手臂升起或放下，用来锻炼学生的音高音准如果学生猜对了，则给与一定奖励，例如可以引导学生参与“抢凳子”的小游戏，在节奏感的游戏中加深幼儿对音乐节奏感的感知。

2.7 反馈与缺陷管理。反馈与评价是教学的重要环节，教师对学生的节奏感和声感表现进行观察和了解，将观察到的内容反馈给学生，鉴于小学生承受打击能力差，不要批评学生，当学生不会的时候要有耐心，要多指出学生的优点。最终目的是让学生知道自己在节奏感和声感方面的问题，并且知道应该怎么去训练。

另外，在对学生有深入的了解之后，进行差异管理会简单很多，首先，对于不同学生可以进行适当的教学资源倾斜，对音乐素养较差的学生投入更多关注、更多交流、更多提问；其次进行缺陷补足教学，在进行某一音乐素养教学时，多提问，多关注在这一方面有缺点的学生，补足缺陷，例如对节奏感不强的学生，在音乐教学中多提问，让学生多感受，肯定与鼓励，提升学生音乐自信心。

3.结束语

总的来说，小学生在节奏感与声感方面存在不足，在面对低年级小学生的音乐节奏及声感训练时，教师则需积极探索更为科学有效的指导方式，不易操之过急，而应该从恒拍做起，慢慢培养学生的节奏感和声感，结合小学生的发展规律，使其能够在科学指导下，更乐于学习训练，不断地增强音乐兴趣及能力，从而提升其音乐的基本技能，为其今后个性、艺术等的发展提供有力支持。