论陶瓷艺术中的“稚拙风格”表现

苏继业

摘要：如今稚拙风格备受大众喜爱和欢迎，将稚拙风格与陶瓷艺术相结合可以为陶瓷艺术带来新的视觉感受。为此，本文就对陶瓷艺术中稚拙风格表现进行了讨论。文章首先对稚拙的定义进行了分析，对陶瓷艺术中稚拙风格的特征展开了研究，希望通过本次研究可以为创新陶瓷艺术设计思路提供帮助。

关键词：陶瓷艺术;稚拙风格;表现

引言

稚拙风格可以说是一种原始绘画风格，我们可以从儿童的涂鸦绘画中以及民间绘画中发现稚拙之美。在很久以前，绘画艺术和风格尚未形成，人们在岩石或是墙壁上随意涂鸦，就仿佛稚嫩的儿童随心图画一般，这就是一种稚拙风格。如今，稚拙被定义为稚嫩、不成熟、幼稚笨拙的意思，也可以指代处于童年阶段的人。[1]这一阶段的儿童带给人一种自由、自然、淳朴的感觉。艺术绘画中的稚拙风格一般都是没有接受过专业艺术绘画教育的人创作出来的美术作品，这种作品并没有受到专业美术条框的限制，无论是作品使用色彩还是作品构图等方面都随心所欲。将陶瓷艺术与稚拙风格进行结合，将稚拙风格中这种随心所欲、自然、个性的特点展现在陶瓷制品的创作当中，可以使陶瓷艺术更加具有原始风格之美，带给人不同的艺术视觉享受。

一、稚拙的定义

稚拙风格中，稚即为幼稚、幼儿、孩童之意，形容尚未成熟的状态;拙即为动作生疏，笨拙。稚拙顾名思义就是幼稚不成熟，也可以将其称为儿童阶段人的一种心理特点。稚拙风格就是带给人一种质朴、生疏、幼稚的感觉。

二、陶瓷艺术中稚拙风格的特征

1.在陶瓷艺术题材中的特征

在陶瓷艺术题材中，稚拙风格有着各种各样的表现形式，很多陶瓷艺术中的稚拙风格来自于生活中的题材，通过对生活中一些事物的观察，从中寻找创作灵感。这种题材的陶瓷艺术大多具有民间风格，灵感来自于民间风景、人物、劳作等等使作品呈现出稚拙之美。还有一些陶瓷艺术中的稚拙风格来自于儿童绘画，通过在儿童绘画中来探索陶瓷艺术创作灵感，这种题材的陶瓷艺术没有专业艺术创作知识的限制，构图不会考虑是否对称，是否符合常规，因此常常可以看到一些稚拙风格的陶瓷艺术中的人物四肢不对称，有的胳膊长短不一，身子大头很小，充分展现了儿童绘画中天真、自然的特点。此外，还可以在陶瓷艺术稚拙风格中看到抽象绘画的元素，陶瓷艺术中并没有对事物的客观表象进行描述，而是用色彩和线条这些艺术语言对其进行刻画，这与儿童绘画有着一定共同点。陶瓷艺术题材中稚拙风格的表现有着多样性的特征，并没有固定的表现形式，也正因为这种多样性的表现形式为人们带来不同的视觉体会。[2]

2.在陶瓷艺术装饰中的特征

陶瓷艺术中有着不同的装饰手法，作为陶瓷艺术的重要组成部分，陶瓷装饰手法主要分为胎、釉和彩装饰。

其中，胎装饰主要是借助不同工具和装饰方法，在陶瓷的胎体上进行装饰，陶瓷作品是对泥的塑造，并在火烧下形成陶瓷艺术，在对陶瓷胎体的捏塑和雕刻下呈现出不同的艺术造型，并展现出和其他艺术所不同的材质。在对陶瓷艺术实施胎装饰后，可以向人们呈现出一种天然的纹理和质感，为陶瓷造型增加了新的特点。在陶瓷艺术创作中，很多艺术家都会借助各种泥片来对陶瓷进行装饰，不同泥片在火烧烤作用下而呈现出不同的艺术效果。

釉装饰和胎装饰有所不同，釉装饰主要是借助色彩来对陶瓷进行装饰，因此也被称为眼色釉。在缤纷的色彩下，釉装饰可以使陶瓷更加华丽。颜色釉种类繁多，在陶瓷艺术中常用的色彩釉有：裂纹釉、食盐釉、窑变纹釉、乳光釉等等，在不同色彩、不同类型色彩釉的装饰下，陶瓷早经过高温火烧后可以呈现出不同的效果，带给人们不同的审美需求。陶瓷艺术中稚拙风格作品对于色彩釉的运用也没有固定的色彩限制，甚至有的陶瓷作品并没有用色彩釉进行装饰，使陶瓷作品更加具有原始风味，有的陶瓷作品只是采用了单一的色彩釉进行装饰，给人一种素雅的视觉体验，稚拙风格陶瓷作品更加注重原始、浑然天成的特点，并没有借助色彩釉的繁多色彩将陶瓷作品刻意刻画得非常绚烂而是更加突出稚拙风采。

陶瓷艺术的彩装饰就是在陶瓷表面进行彩绘，也可以说在陶瓷表面进行绘画创作。就绘画而言，可以通过粗细不同、笔直或是圆润的线条以及浓淡的色彩渲染使绘画作品更加具有质感。但是与绘画艺术不同的是，陶瓷艺术的彩装饰相比纸上绘画更加具有难度，并且对绘画技术有着更高的要求。如果在陶瓷上绘画时，手法不娴熟或是技术不够高，就会导致彩绘的线条不流畅，色彩的铺色薄厚不匀，导致陶瓷艺术画面质感丢失。但是稚拙风格的陶瓷艺术没有艺术创作条框限制，无论色彩运用、绘画都更加随性，在稚拙风格下，陶瓷艺术创作者可以不同考虑线条是否流畅、色彩铺色是否均匀，跳出这种传统绘画思想的限制，可以大胆使用粗细不同的线条，可以随意铺色颜料，在这种随性下是彩绘装饰显得更加与众不同，带给人一种具有趣味性的装饰效果。其实很多民间艺术在彩绘中对于色彩的使用都非常大胆，就比如说，民间艺术中常常可以看到红色和绿色的结合，在两种不同色彩的强烈冲突下，可以流露出一种节日喜庆的效果，给人带给一种具有民间乡土气息的质朴风格。现如今，很多陶瓷艺术创作家在创作时，常常采用大胆的色彩搭配突出作品的稚拙风格，并且获得很多年轻群体的欢迎。

3.在陶瓷艺术造型中的特征

陶瓷作品的造型多种多样，造型可以说是陶瓷艺术创作的核心，不同陶瓷艺术造型可以传递出创作者不同的思想情感。稚拙风格陶瓷艺术造型就如同稚拙风格一般，不会受到传统陶瓷造型的限制，不会刻意去考虑陶瓷结构关系，很多稚拙风格陶瓷作品都显得非常粗拙和不协调。[3]可以说在陶瓷艺术中稚拙风格的造型同样具有夸张、随性的特征。就比如说，在陶瓷器物的造型上，采用线条不流畅的圆形、正方形或是长方形，或是随意捏塑的一些事物造型，可以说陶瓷器物的造型并没有什么顾虑，使人们可以从陶瓷造型中感受到一种随性、童真和趣味的风格。毕加索进行陶瓷艺术创作时，常常将不同元素运用到陶瓷造型当中，有时甚至将不同类型的拼贴画、彩塑等都融入到造型当中，甚至对陶瓷造型调整成人体形态，并通过绘画使其展现出女人体的造型，造型和色彩运用都十分大胆巧妙，带给人们一种独特的稚拙风格。

4.在陶瓷艺术工艺中的特征

稚拙风格在陶瓷艺术中还体现在工艺中。在制作工艺上，稚拙风格陶瓷艺术创作大多采用纯手工工艺，陶瓷的拉胚，捏塑等环节都不会运用到高精准仪器，而是采用纯手工的方式缓慢制作而成，所以很多稚拙风格陶瓷艺术作品可以看到创作者的指纹，正是这种不完美可以让我们感受到稚拙风格的陶瓷艺术工艺中的温度和情感。稚拙风格中的陶瓷作品，艺术风格非常率真和质谱，作品中的事物造型显得比较笨拙，人物或是动物形象比较夸张和简单，并没有进行细致描绘，但是却可以流露出一丝灵气。当然，一些稚拙风格陶瓷创作者还会采用半手工的方式进行创作，但是不论何种创作工艺，都会为我们带来不同稚拙风格效果。

结语

总的来说，在如今科技化、智能化和数字化的时代中，稚拙风格陶瓷作品可以带给我们一种新的审美体验，打破了我们对艺术的固有认知，使陶瓷艺术更加生活、活泼、更加符合人性的自然。所以说，陶瓷艺术中稚拙风格的体现可以使陶瓷作品更加鲜活，使陶瓷艺术更加返璞归真、回归于生活。

参考文献

[1]夏婧.陶瓷绘画在陶瓷艺术设计中的应用价值研究[J].陶瓷研究，2020，35（04）：66-68.

[2]葉岚，陈国荣.现代审美视阈下传统陶瓷文化意蕴的传承研究[J].佛山陶瓷，2020，30（06）：54-57.

[3]罗珊珊.质朴与稚拙之美——浅析民间美术与儿童美术的审美取向[J].开封教育学院学报，2008（04）：54-55.