朱晋
摘要:随着高中教育不断与社会进步越来越同向同行,音乐科目的教学也更加注重教学方式上的更新。之前的教学条件下,音乐教室中没有将音乐的艺术性和欣赏性进行很好地诠释,给学生的印象就是唱歌。如何在新的课程变革中对高中音乐的教学进行调整与创新,是本文着重研究的内容,本文对高中音乐的创新教学进行了简要阐述,目的是促进高中音乐课堂的提升,在有限的教学时间内培养学生的音乐素养。
关键词:新课程改革;高中;音乐教学;创新
音乐是一门无国界的语言艺术,承载着人类情感的传递使命。作为高中阶段学习的一门课程,音乐课可以帮助高中生了解此艺术形式,而且在紧张的学习中用音乐来放松身心,也是一种常用的减压手段。在培养学生情操、审美等内在修养上,音乐是教师甚至整个社会都会首先想到的方式,其在人类情感的培养和建设方面有诸多益处。
一、因材施教丰富教学方法
音乐科目相比于其他学科而言,音乐的教学更需要注意学生嗓音上的差异。教师需要对学生的嗓音情况做充分的了解,对于先天条件较好的学生,教师可以重点在发音和技巧上进行培养;对于嗓音条件欠佳的学生,教师需要注意鼓励学生,不要让其在学习过程中失去兴趣,认为音乐将其拒之门外,从而只能在音乐课上旁观他人。嗓音条件欠佳的学生,有很多都是后天环境造成的,教师在教学中需要注意引导这类学生,帮助他们打开声带。
例如在笔者教学时发现有些学生,声音很低微但是音色还算可以或者音色比较好,这些学生一般都是不善言谈,比较内向的孩子。笔者就比较留意多与这些学生进行课下交流,经过不多时间,这一类学生就会向教师敞开心扉,变得比较爱交流,笑容也变得多了起来。接下来笔者鼓励这些学生唱歌,很多学生都能比之前唱得好,甚至有个别同学表现出了非常优秀的唱歌天赋。因此,根据学生的不同嗓音和情绪状况,适当改变音乐上的教学方法,可以发掘学生的艺术才能。还有些学生可能在还没有开口唱的时候,就已经对自己做了心理暗示,定义自己唱不好,以至于后面的变现都是在这样的心理暗示下完成的,学生表现得不好,会认为是正常,但是教师需要注意调整学生认知上的错误,在心理上要有正确积极的自我判断。
二、注重培养学生的舞台感
学生在学校中少不了文艺汇演,最简单的也是班会上的节目表演。以往音乐教师更加注重的是乐理和技巧,对于学生舞台感的培养容易忽略,良好的舞台感可以让学生在唱歌时有更好的精神面貌,也会给表演锦上添花。教师可以利用当下互联网提供的音乐资源,来为学生营造舞台效果或者说是对人观看的效果,来培养学生的舞台感。
例如平时教学时音乐教师通过网络途径,像很多短视频平台都可以选择不同的效果,对学生的表演视频进行加工,让学生观看自己的表演放在舞台效果下是一个什么样的状态,都有哪些表演、演唱问题,教师可以提醒学生该怎么对这些问题进行改正。也可以在平时多组织一些文艺汇演,在小舞台中增加学生的自信,改正自身存在的问题,在真正比赛或者正式舞台中才能拥有比较稳健的台风。
三、根据评价机制,进行多元化教学
音乐科目的教学一直在跟随时代调整教学步伐,那么在音乐科目的考核上也应该注意与大环境同向。传统考核机制,仅注重学生乐理知识的掌握,唱歌技巧的运用,对于其他的音乐素养并没有进行考核。因此,高中的音乐教师应该在考核方式上进行适当调整,以帮助学生注重提升其他方面的音乐素养。比如学生在正式演出场合中的临场表现能力,对于音乐知识的展现和形体上的表达,也就是上文提到的舞台感,再有就是学生向各种乐器、表演艺术形式的探究,可以扩充学生在音乐领域的知识储备,高中阶段的学生在音乐上还有很多待挖掘的潜力,需要教师帮助学生对音乐进行探究。
四、培养学生音乐欣赏能力
高中阶段的音乐课程,要求的不单单是学生对音乐知识和技巧的掌握,也需要学生具备鉴赏力,在高中教室中一般都配有多媒体,教师可以利用这些播放音乐欣赏视频。
比如北京奥运会开幕式中有一幕是万人击鼓,场面十分震撼,教师可以找出相关的幕后视频,让学生了解团队为了找出相同音色的材料进行演出所做的努力,让学生们感受在做音乐上应该具备的专业态度。也可以播放《梁祝》让学生进行鉴赏,可以在播放此故事之后,再次邀请学生聆听,让学生分享两次的不同感受,并阐述音乐是如何展现情感和情节的。尤其在化蝶情节中,作者是体现其中的凄美,表达化蝶后的自由与快乐的,并做到让听者产生共鸣。
五、结语
音乐在高中阶段的教学越来越多地被重视,也促使音乐教师在授课方法上要不断寻求更丰富的教学方法。音乐教师在教学中需要结合学生在音乐上的实际情况,进行更多的教学安排,尤其在不同的学生中,需要帮助他们找到音乐上的障碍所在,并与学生一起消除这些障碍,以此来提升音乐教学的整体水平,争取不让任何一位学生有突破不了的难题。
参考文献:
[1]李鸥.浅析新课程改革形勢下高中音乐教学的创新[J].高考,2020(23):126.
[2]杨玖云.浅析新课程改革形势下高中音乐教学的创新[J].中华少年,2019(16):131.