声乐演唱作品中二度创作风格的把控

■李 劲 贺 雯/太原师范学院

声乐演唱是一场听觉的盛宴，也是一场听觉的艺术作品。声乐演唱作品主要通过演唱来渲染艺术的感染力，有些会配上表演，演唱者的肢体语言动作等来达到更高的要求。歌曲的演唱者把文字与音符用声音的演唱方式来进行转换，与原创作品显现出区别，进行一次演唱作品再创造的过程，即二度创作。在二度创作中，歌曲演唱的风格把控至关重要。

一、声乐演唱作品中二度创作风格把控的重要意义

声乐演唱作品中二度创作是对原创作品的肯定，也是进行再度创新的能力。二度创作不仅再现了原创作品的实力展现，更是通过二度演唱者的又一次创造性表演，使声乐作品又一次发光发亮；同时也是演唱者表达原创作品的一种体现，更是二度创作者才能与表演能力的体现。

在二度创作中，演唱者通过二度作品把这首音乐或歌曲再度唱活，区别与原创作品不一样的创作风格，才是二度创作艺术的意义与价值。

二、声乐演唱作品中二度创作风格把控需要注意的问题点

声乐演唱作品要完成二度创作必须要有超强的毅力与相对的音乐天赋。声乐艺术的创新不仅表现在演唱者的风格与舞台秀上，还需要与原创的对比度与音色的处理，一个作品需要超越原创或者异于原创而出彩，必须把握创作的意图与创新的意境。声乐演唱作品中二度创作风格的把控需要注意以下几点。

(一)需要注意原创作品的内涵与意境

对于原创歌曲要进行二度创作，必须对原创的歌词、旋律、创作内涵与表达的意境要有一定的了解，再在此基础上进行再度创造。一首歌曲的内涵与意境很重要，它不仅表现了原创作品的开始创作阶段，更是赋予了歌曲以生命的活力，更是体现声乐美。而且声乐带给人们的是听觉的享受、美的向往与对生活的热爱，声乐的演奏是从纸质形式到人用自己的声音、肢体语言等方式进行表演而体现出来，也是从无声到有声的创作。因此，二度创作时可以靠拢原创作品的内涵与意境，这样在接近原创要表达的内涵时又有新的创新点，与原创有所区别，也使音乐有更丰富、更鲜明、更深刻的情感。

(二)原创与二度创作的声音与风格把控

每一个作品都有自己的灵魂与风格，对于声乐作品而言，原创与二度创作的声音与风格把控至关重要，这也是二度创作与原创的重要区别，也是二度创作作品自己的价值体现。演唱者在对一首歌曲进行演唱时，自己的声音与二度创作的作品在思想上、情感上要吻合，声音要美妙，而且在演唱中要掌握一定的技巧。要具备对各种声音与音色变化的驾驭能力。演唱者对华丽、明亮又轻巧的圆舞曲与甜蜜、轻柔的摇篮曲的演唱要求与声音的处理完全不同。风格的种类很多，有流行音乐、嘻哈、摇滚、爵士、蓝调、古典、乡村与民谣等音乐类型，是音乐作品具有代表性的特征。

如：在《歌手·当打之年》歌唱竞赛中，周深和毛不易的强强结合演唱的《红莓儿花开》两种唱法的完美结合，两种音色完美的融合与互补，美声的处理运用非常到位。周深很有美声功底，在第六期节目中，周深的竞演曲目是《达尼亚》+《红莓花儿开》，用美声唱腔来诠释俄罗斯风格的《红莓花儿开》与《达尼亚》，将流行语古典音乐相互结合，给这首歌曲进行创新与声音的处理，按照他的节奏与声音的地特性向世人诉说歌手本身，把歌唱这自己的感情完全的融入与歌曲中，用歌曲来诉说一切。周深运用自己的独特嗓音、声音处理能力与表演能力，完美的进行了一次二度创作。

(三)演唱者自身音乐实力与创造能力的自我实力体现

音乐是一门艺术，同时也是一个作品，演唱者不仅要表现出音乐歌曲本身的音的声音还要通过这个声音去表达出所要表达的涵义。对于需要创新的音乐作品，演唱者在二度创作的过程中要注意的问题很多，并且综合起来也很复杂，它对演唱者的要求是多方面的、综合性的。若创作者不能很好的把握音乐本身的韵味与意境是很难进行二度创作。因此，演唱者本身需要具备一定的音乐能力，有音乐天赋固然最好，这样更能体现演唱者自身的实力要求，在此基础上进行再创作就更得心应手，而二度创作的歌曲更具有亮点，结合声音的独特性，可以把二度创作的歌曲再提升一个高度，达到创造能力的最新高度，实现自我，体现自我价值。

(四)展现自我，塑造优秀的舞台渲染力

一首经典的原创歌曲被二度创作后进行演唱，关键就是二度创作作品的演唱者是否能够把控整个编曲中的技巧与要点，在演唱的过程中又能否独占鳌头。在演唱中，有些演唱者往往会以音色的独特性与创新性表现突出，对各个部分的因素以及旋律进行特别处理，在舞台上都能一一表现出来，完全展现出自己演唱的实力。有些演唱者对各种声音的处理能力特别强，塑造舞台的感染力，渲染行非常强加上声音的美与独特，都能占有一席之地。因此，要想表现出自己的独特性与创造性，只有更多的融合情感因素去展现，塑造优秀的舞台渲染力。

三、声乐演唱作品中二度创作风格把控的基本原则

声乐演唱作品中二度创作风格的把控的原则要求是为了体现演唱者摆脱原创风格的影响，更好的进行二度创作，塑造自己的演唱风格。声乐的演唱是舞台表演的艺术方式之一，从这里可以实现音乐的表现价值，演唱者运用自己的演唱方式进行声情并茂的表演，给听众呈现创作作品的涵义与意境，让听众从声音、听觉的享受中理解并感觉其中的情感意图。音乐作品演唱能否成功关键在于演唱者对二度创作作品的综合处理能力于创新能力，这一点很重要。声乐演唱作品中二度创作风格的把控的原则要求有以下几点。

(一)时代性与技巧性原则

声乐演唱中的二度创作，它的艺术创造内容、艺术表现形式与创作风格都有着自身的艺术特征与规律。二度创作不是任意、无限制的，必须有一定的原则与范围，因此，在进行二度创作中，必须全面的、规范的按照原唱的基本内涵与意境去创作，同时还要了解创作背景与创作时的意识心态等问题，同时注意时代性与技巧性。

声乐的二度创作的技巧性很重要，它是处理整个二度创作过程中必须具备，且不可或缺的技能，也是顺利完成二度创作的重要部分。创作无止境，同样，创作需要一定的耐力与毅力，遵循创作原则才能一层一层递进，提高创作质量与内涵。

(二)主观性与创造性原则

二度创作的主观性原则很强，而且创造性原则也比较高。二度创作过程中，对创作的歌曲音乐要有一个总体的设想处理，主要表现在歌曲的表现力度、速度、音色、音量、伴奏、演唱者的表现、肢体语言等方面，与原创有对比性、歌唱性与情感性。在原有的作品中再进行二度创作，需对音乐的各项能力把控的更到位，而且对二度创作作品需要逐句逐字的揣摩，反复推敲，对词、音色、旋律等需要反复的练唱，以便演唱者达到熟练于心的程度，又能从演唱中通过声音的控制表达出真实情感与美的享受，达到忘我境界。

(三)综合性与多样化原则

演唱者要想通过歌曲的二度创作来征服听众，自己首先要处于一种激动、兴奋的演唱状态中。一般来说，真真假假是一种特定的表现艺术效果的手法。假的目的是为了凸显艺术的真，假是突出真的一种艺术表现技巧，但不会影响作品的真实性与情感。总的来说，二度创作中，综合性原则比较强，不仅需要对自身实力的提升与表演中的把控能力，还需要对多方面的细节方面进行综合性处理，融合多种因素，才能完美的处理二度创作作品中的艺术效果。除此之外，还需要对创作实行多样化原则，从而达到至高的艺术境界。

(四)演唱者自身修养与艺术水平原则

在声乐演唱中，二度创作的过程能够体现出演唱者的艺术水平和自身修养。这是因为歌唱艺术本身就是一项综合性与全面性展现的艺术活动。声乐演唱过程中要求演唱者要有很强的音乐修养和对音乐的感知能力，在演唱中对突发状况以及对各种声音的处理能力非常重要，并且掌握一定的演唱技巧和能力进行二度创作是非常有必要的。

除此之外，演唱者还需要一定的音乐素质，音乐素质是指演唱者所掌握的音乐力度、节拍、节奏、速度、和声以及调式等内容，只要在掌握这些知识的基础上，演唱者才能更好地在声乐演唱中进行二度创作，从而提高自身的艺术水平。声乐本身就是艺术体现，演唱者自身的音乐修养决定了它的音乐素质表现能力和艺术水平能力。因此，在声乐演唱作品中二度创作风格需要把控演唱者自身修养与艺术水平原则。

四、结语

综上所述，通过对声乐演唱作品中二度创作风格的把控研究更能了解二度创作的艺术表现形式与原则要求。声乐艺术的魅力就在于声音的传递，给人以听觉享受的美感与旋律，并且能深刻体会到作品的内涵与思想情感表达，使作品更具有代表性与创新能力。艺术无止境，艺术的表现形式也是多种多样，作为演唱者，音乐的二度创作就是摆脱束缚，超越自我、实现自我、提高音乐艺术的一种体现。对于二度创作中，情感的投入与对整部作品的技巧性处理、音乐的旋律等方面需要特别注意，需要很好的自我处理艺术与技巧能力，从而实现声乐演唱作品的创新，为音乐艺术的发展做出一份努力。