高等师范长笛重奏艺术研究初探

■李坦林/广东省梅州市嘉应学院

一、当前国内高校长笛重奏学科发展现状

长笛作为西洋木管乐器的一种，传入我国已逾百年，随着当下国际交流日益紧密，我国的长笛艺术事业得到了快速发展，文化水平的提高使多样化的音乐表演形式进入人们的视野。长笛重奏作为西洋器乐的一种音乐演奏形式，得到众多世人青睐，迄今积累了丰富的音乐作品，成为世界范围内长笛演奏艺术中的重要组成部分。当前国内高校，特别是师范院校长笛重奏艺术发展的整体水平仍与欧美发达国家存在一定差距，甚至如日本韩国等一些亚洲邻国，在长笛重奏演奏及教学水平上也都要远高于我国。尽管国内已有许多院校通过将各种形式的长笛重奏、合奏曲目以舞台实践的形式纳入到教学范畴，从一定程度上丰富了学生的实践经验：如哈尔滨师范大学，上海师范大学等一些国内师范院校组建了长笛乐团(纯长笛建构的室内乐团)，借以展开对长笛重奏与合奏艺术的探索研究。但是由于国内满足高校长笛重奏教学需求的专业师资有限，同时一些院校的长笛专业教师重奏水平尚不能满足实际需求，在教学体系上有所不足，系统性的训练有所缺乏，致使当前高校教学中长笛合奏教学训练方法未能从理论层面得到系统完善地整合归纳，大部分的长笛专业学生仍未具备清晰的合奏训练思维、充足的方法理论支撑、舞台实践的经验积累，特别是大部分毕业后将从事教师这一职业的长笛专业师范生，现有的教学内容不足以让其在综合素质方面达到职业应具备的素质和水平，我国长笛重奏学科发展尚存在进步的空间。

本文围绕如何在高等师范类院校开展长笛重奏艺术研究进行思考，结合当前高校长笛专业教学现状，总结提出高师院校开展长笛重奏教学中出现的问题，并对此提出一系列的改善方法及措施，以期为高师长笛重奏艺术教学研究提供参考。

原因在于多数师范院校的长笛专业教学仍沿袭着国内专业音乐院校的教学内容，即仅专注于学生如何掌握长笛吹奏技巧、如何理解与演奏音乐作品等，重奏、合奏等长笛演奏应具备的综合能力并未在教学中得到足够重视和锻炼。

二、高师院校长笛重奏艺术教学开展存在的问题

(一)学生基本功底薄弱

(1)气息使用的问题。气息是学习管乐的关键。长笛演奏的气息来源于人体采用胸腹式呼吸的方法，依靠横膈膜的力量做到灵活控制胸腔、腹腔内空气的出入，为演奏保证充足的气息支撑。绝大部分的师范类学生由于缺乏正确的引导，对于气息理论并没有足够的认知，导致在过往的演奏中无法做到正确的呼吸吹奏，从而造成长音吹不长，音准无法保持等技术短板。

(2)口风控制的问题。长笛属于边棱气鸣乐器，演奏时需要让气流在适当的距离，以准确的角度和相应的流速吹进吹孔，在管内形成振动发声。演奏者的嘴唇对吹出的气流有一定的唇形控制，让口风气流以较为集中且稳定的状态沿正确角度吹出。好的声音不需要嘴唇过多的用力，而是通过对气流流速的控制来保证不同音域声音质量的清晰、稳定。部分学生对长笛发音原理知识掌握不足，在吹奏时常常嘴唇用力，一味追求“好”的音色，导致气息是从口中挤出，而不是自然呼出，“高音上不去，低音下不来”，这样吹出的声音当然是不符合长笛正确的声音要求的。

(3)持笛姿势的问题。一部分学生在吹奏后常常会反映自己的手臂肩膀酸痛，亦或是手指无法做到灵活的按键，这些问题都是由于一些错误的持笛姿势导致。笔者发现，大部分的师范院校内学生在过往的长笛学习中都没有得到老师关于手指触键方面的要求，这导致这些学生并未形成良好的触键习惯，手指或者手臂过分用力，造成肌肉的紧张，无法放松的完成按键动作，流畅演奏。

(二)学生综合音乐素养欠缺

(1)学生音乐素养不足。学生综合音乐素养欠缺，是大多数院校的学生普遍存在的问题，一部分自主招生或者是一小组课器乐教学为主的师范院校音乐专业的学生来说，这个问题更加明显。在前文中提到的，为了高考而选择音乐专业的学生，不仅仅是乐器学习方面投入不足，在乐理等方面也没有下足够的功夫，况且有一部分学生自身条件有限，学生的节奏感或是对基本乐理知识的了解都有欠缺。对于老师来说，在把课堂上给学生补习乐理知识，或者是调音准，这些都是不太可能的。如何引导在学习中引导学生提升自己的音乐素养，是值得高校长笛教育工作者们深思的问题。

(2)教师教学引导不够。在指导长笛重奏训练的过程中，如果教师仅仅注重不同声部学生的演奏技巧是否达标，以此来保证同学共同完成作品是远远不够的。好的重奏需要从音色融合性，旋律流畅性，音乐表现力等多方面去注重和训练。除此之外，老师要运用自己的相关专业知识及乐团乐队经验，对学生长笛重奏合奏技巧和综合音乐素质培养，来进行有针对性的提高。然而由于当前国内满足高校长笛重奏教学需求的专业师资有限，同时一些院校的长笛专业教师对当前世界范围多样性的音乐风格不能做到更新了解，重奏水平尚不能满足实际需求，致使当前一些高校长笛重奏教学中无法为学生在综合音乐素质培养方面提供足够的引导。

(三)学科重视程度不高

多数师范院校的长笛专业教学仍沿袭着国内专业音乐院校的教学内容，即仅专注于学生如何掌握长笛吹奏技巧、如何理解与演奏音乐作品等，重奏、合奏等长笛演奏应具备的综合能力并未在教学中得到足够重视和锻炼。由于缺乏系统性的训练，大部分的长笛专业学生并未具备清晰的合奏训练思维、充足的方法理论基础和舞台实践的经验积累。完成长笛重奏不是难事，深层次地研究长笛重奏的艺术性则需要经年持续的训练，不断的理论总结和大量的舞台积累，多数院校在这些方面仍有不足。

三、高师院校长笛重奏教学优化措施

(一)加强学生基本功训练

(1)解决气息、姿势等基础问题。建立正确的呼吸基础，做保持放松的嘴唇状态，养成正确的持笛姿势是长笛学习基础的重中之重。因此在教学中，应引导学生明确了解长笛演奏基本要求，有针对性地布置相关练习作品和练习曲，以逐渐改善基本功欠缺的问题。

(2)强化音色训练。长笛重奏中的难点在于对音色、力度变化的把控。长笛的音色在演奏中较难掌控，特别是重奏中，多人一起同时演奏需要音色上的统一，形成一个共同的好声音的标准。因此，教师需要在训练中引导学生建立声音标准的概念，在日常专业的教学和排练中需要做音色的统一练习，强化学生在重奏或合奏中演奏音色的融合性。

(二)增加重奏合奏方面的集体训练

长笛重奏的融洽配合需要长时间的磨合及大量的训练，如果不能为重奏教学过程的开展提供充分支持，那么最终的教学效果自然难以保证，因此增加重奏合奏等集体训练是十分必要的。训练中可根据学生的不同学习程度分成小组，选择难易程度合适的曲目练习，程度较好的学生可对其他学生进行指导，这种方式既提高了学生练习的积极性，又使学生的教学互助能力得到锻炼，进而丰富完善自己的重奏教学理论基础。

(三)教学着重提升综合音乐素养

(1)引导学生形成正确音乐审美。当下的音乐教育往往会忽视培养学生“用耳朵学习”的重要性，良好的乐感来源于自身丰富的音乐积累和对音乐的理解高度，进而运用在演奏的作品中呈现。当下多样化的音乐席卷世界，如洪水一般冲击我们的耳朵。艺术市场鱼龙混杂的今天，身为教师，应当正确引导学生去了解不同类型的音乐，建立自己的音乐审美，培养乐感这是培养其音乐综合素质的方式之一。

(2)以学生为主体开展训练教学。高等师范的长笛教学不应只是单一的老师讲学生听的方式，应运用以人为本的教学理念，发挥教师主导，学生主体的地位。例如，高校可以为学生安排专门的排练时间，学生轮流指挥乐团训练的教学方式，锻炼学生组织训练的能力学生在参加实践活动的过程中不但提高综合素质，而且通过长期的锻炼，学生能够更加熟悉演奏的方法，能够通过分析与观察，正确面对教学中出现的问题。学生参与到课堂教学的过程中扮演老师的角色，同学之间互相指导，有利于构建一个完整的教学体系，有助于为以后的实际教学打下基础。

(3)增加演出实践机会。可以定期举行学生音乐会，音乐沙龙讲座等活动，从策划统筹到呈现演出交予学生们负责，培养学生的合作意识，每位学生都能参与到活动中去，在这个过程中得到磨练和成长，全面提升自己的综合能力和音乐素养。

四、结语

长笛重奏艺术作为长笛专业的延伸，传统与新意兼具，同时具有广泛的互动性和参与性，既给长笛艺术的表演形式带来了极大的补充和丰富，对长笛基础教学的开展也具有极大的促进价值。当前国内一部分高校已将长笛重奏作为特色学科开展教学实践，并取得优秀成果，但对于绝大部分的高等师范类院校，教学内容重视不足、学生专业基础薄弱等问题，导致长笛重奏的教学及实践开展仍有局限。

艺术的探索需要大胆前行，合理利用好高校的良好学术环境和学习资源，将教学与实践紧密结合，才能突破当前环境的制约，加快长笛重奏艺术学科的建设。相信在未来，我国高校长笛重奏学科将秉持专业性，系统性，学术性的发展方向，在与国际一流水平的长笛重奏学科持续交流中以实现教育理念和艺术研究水平的进步，这是长笛艺术发展的大势所趋。