创新文学作品与音乐艺术的融合策略

摘要：现阶段，在各种艺术形式的争相发展与联系中，其中文学作品与音乐艺术的联系最为密切，在音乐艺术的不同表现形式中，会不断出现文学作品的身影，并且在二者的融合背景下，会起到意想不到的艺术效果。在不同的音乐作品中，文学与音乐的完美融合，会呈现出不同种类的音乐载体与形式，充分发挥出二者优势与特点，进而形成无法比拟的艺术珍品，在世界范围内广泛流传。

关键词：文学作品;音乐艺术;有机融合;创新

通过音乐形式来展现出文学的美感与价值，是广大学者争相研究与思考的方向。古今中外著名文学作品具有一定的人文性与综合性特点，如果仅仅凭借书本文字的阅读与理解，将无法展现出文学作品中蕴含的美感，因此，广大学者经过反复研究与分析，将文学作品与音乐艺术完美融合在一起，通过不断探索与创新融合方法，对音乐形式与结构进行必要调整，为文学作品有效融合创造条件与契机，通过主题渲染与内涵植入的方式，增强音乐的感染力。以下文章内容主要对文学作品与音乐艺术创新融合的策略进行分析，希望给相关人员提供参考基础。

一、突显文学作品人文精神，有效融合音乐作品中

人们普遍认为，诗歌中蕴含的思想情感，是音乐创造灵感的源泉。声乐是音乐艺术的重要组成部分，同时也是体现文学作品人文精神重要载体。例如，我国古代歌曲《阳关三叠》，其中歌词部分就是借鉴了王维的代表作《送元二使安西》这首古诗。诗歌本身寓意深远，内涵突出，是广为流传的佳句。再结合音乐的朴实与旋律的优美，其中蕴含的深意与内涵得到凸显与激发，将深沉郁闷之情表现得淋漓尽致。尤其在歌曲尾部，反复陈述歌词内容，更加深刻表达出作者的不舍之情。将歌词与音律完美结合起来，让听众流连忘返回味无穷。再比如，《满江红》这首流传中外的古典巨制，在曲调的选择与编排上，主要依靠《满江红·金陵怀古》而展开。在19世纪20年代中期，我国著名音乐学家杨荫浏先生对这首歌曲进行的改变与创造，将古曲结合岳飞的《满江红》歌词内容，通过豪放有力的音律形式，突显出歌词的重要感情与思想，然后激发出听众的满腔热血与爱国情怀。

我国现代艺术歌曲创作中，以古诗词作为题材的歌曲创作比比皆是。例如，王菲演唱的《但愿人长久》这首流行歌曲，经过20年的风水历程，仍然经久不衰，至今得到广为传唱。这首歌的歌词主要来自于苏东坡的《水调歌头》，在歌词配合音乐旋律的情况下，在配合王菲空灵的声音，唱出了作者遗世独立的味道与感情，吸引人情感融入，令人动容。将音乐旋律与古诗词相结合，保证音乐旋律与歌词语调相一致，将古诗境界与音乐情感融为一体，运用音乐形式将诗词形象刻画，促使诗歌情感境界得到升华。

二、深剖文学作品人物，实现与音乐艺术的融合

文学作品中的人物形象，都具有鲜明的特点与代表性，是一代人的象征与体现。只有将文学作品人物进行深度研究与剖析之后，才会感受到人物的内涵与精神，进而运用音乐艺术形式，将其进行刻画与渲染，将其代表的思想进行传播与弘扬。例如，《约翰·克里斯朵夫》这一著名小说，曾经获得了诺贝尔文学奖，得到世界各国人们的喜爱与关注。小说故事情节朴实无华，人物形象主要以音乐创作为主，在作品中出现了很多音乐人物，他们表现出对音乐的喜爱与追求，并依靠音乐作为生活的来源，并且赋有甘愿为音乐奉献一生的精神境界。在他们眼中音乐无处不在，是一种精神力量，指引他们不断前进。其中小说中主人公克里斯朵夫的原型人物是贝多芬，通过主人公对音乐的追求与向往，体现出贝多芬的精神内涵[1]。

小说主人公克里斯朵夫认为音乐是他的理想，是他一生追求的方向與目标，作者在刻画主人公音乐梦想时，会突显出主人公与音乐之间的关联性。即使他们生活在艰难的生活中，但在音乐的陪伴下，他们获得享受与满足。虽然音乐对于他们来说只是业余兴趣爱好，但他们身上会散发出音乐的本质，心灵与音乐是相通的。运用文学人物对音乐的执着，实现与音乐艺术形式的融合，加深人们对音乐的喜爱与敬重之情。

三、器乐作品文学导向，丰富音乐表现内涵

器乐作品通常都是无歌词的纯音乐作品，与文学作品的融合不如声乐作品广泛，但在其创作与编排过程中，无疑会体现出艺术的内涵与精髓，突显出文学与音乐之间的必然联系。纵观古今中外的器乐作品中，文学因素的渗透与融合随处可见。

通常情况下，我国民族乐器主要分为“吹、拉、弹、唱”四大种类，几乎每种乐器表现形式都存在文学性标题内容，这些文学性标题会概括与总结乐曲所要表达的思想与情感境界。例如，唢呐演奏曲《百鸟朝凤》，这是一首流传于我国北方的著名曲目，该曲目通过唢呐多种演奏技巧联合并用的方式，将百鸟的叫声进行模仿，音乐旋律轻快，音乐形象鲜明生动，音乐旋律与标题相互照应，最大限度表现出标题中百鸟齐鸣的景象[2]。再比如，我国著名的琵琶演奏曲目《十面埋伏》，音乐曲调与编排，主要围绕我国楚汉战争场面而展开创作，乐曲中将琵琶演奏技巧表现得淋漓尽致，伴随着节奏的加快与调整，充分且真实展现出我国古代战争时期的场景，体现出极强的艺术表现形式与戏剧性效果，文学标题点名曲目的中心思想与核心内容[3]。

结束语：

综上所述，文学作品因素与内涵的介入，促使音乐作品更具有象征性与代表性。文学作品中蕴含的人物精神与故事情感，为作曲家提供了大量的创造素材，激发出音乐创作的灵感，保证音乐作品情感的充实与饱满，结合音乐不同表现形式，将文学作品中的人文精神与内涵进行推广。音乐作品创作过程中，音乐曲调编排与文学内容要互相借鉴与影响，在不违背主题思想的前提下，进行音乐与文学的创新融合，突显出二者的感染力与艺术性。

参考文献：

[1]王光华. 浅析文学与音乐的融合艺术[J]. 青年文学家，2017（35）：34.

[2]梁黎颖. 文学与音乐的完美融合 ——《欢乐颂》艺术性的阐释[J]. 当代音乐，2021（9）：38-40.

[3]赵婧. 音乐文学视野下的黄自古诗词歌艺术歌曲研究[J]. 艺海，2021（5）：42-46.

作者简介：杨姗姗 1990.3。女。汉。天津市和平区。硕士研究生。助教。艺术教育音乐。