浅谈高校美术教育中素描教学的优化对策

【摘要】我国强调教育“分流”政策以来，高校教育同样受到了社会各界的重视。为了提高学生的专业素养，帮助学生掌握能够在社会上立足的一技之长，教育部门对高校教育提出了更为严格的要求。美术教育是高校教育的重要组成部分，教师在教学过程中不仅要提高学生的绘图技能，还应当充分培养学生的学科素养，促使学生能够获得全面的发展。素描是美术学习中最能够表现出学生综合能力的一个内容，也是让学生能够展开画卷尽情作画的重要基础。因此，教师需要对素描教学进行不断优化，为学生未来的学习打下坚实的基础。

【关键词】高等院校;美术教育;素描教学;问题;优化对策

一、引言

素描作为一种单色绘画的形式，对于提高学生的综合绘画额能力有着极为重要的促进作用。教师需要本着“以人为本”的学生观，对素描教学方法进行深入地探究，为学生提供一个更为优质以及高效的素描教学课堂。为了帮助广大教师能够从真正意义上引导学生提高素描水平，本文将立足于当前高校美术教育中存在的问题，从素描对美术教育的现实意义出发，就高校美术教育中素描教学的优化对策进行探讨。

二、高校美术教育中素描教学的主要问题

在现阶段高校艺术类学科在不断发展的背景下，依旧存在许多问题需要教师在教学过程中进行不断的优化和调整。主要问题有以下三点：一是教学模式存在一定问题，我国的艺术教育体系自上世纪八十年代以来，一直延续着前苏联的教学模式—学院式教育，这样的模式长期在我国的艺术教育培养机制中占据着主导地位，我国现阶段的教育转型中该模式依旧有着较为深刻且短期内无法彻底改变的影响，素描在这样的模式下难以体现出其教学的特殊性与差异性。二是教材内容的设置存在问题，因为我国的素描相关的课程更新进度相对缓慢，高校素描教学缺乏强有力的依据，这就导致了现阶段的素描训练方法过于单一与单调，极大程度上影响了教学质量。三是课堂形式存在问题，艺术培养在一定层面上是为了解放学生天性，让学生能够自由地通过画作展现自己的内心世界。但目前的素描教学更加注重客观的作画形式，而忽略了学生的情绪渲染，这于艺术培养目标是背道而驰的[1]。

三、高校美术教育中素描教学的优化对策

1.精简素描教学内容

素描绘画承袭着前人对艺术的思考，在现如今的美术教育中依旧是最具代表性的门类。教师作为学生学习的引导者和发展的促进者，需要时刻关注学生的课堂反应，引导学生主动融入学习中去。考虑到高校学生基础相对较差这一因素，过多复杂繁琐的内容只会让学生在学习时更加找不清学习方向，因此，教师在教学过程中需要根据自身的教学经验以及教学大纲，抓住素描教学的核心内容，帮助学生精准锁定学习内容。如在景物、石膏像、真人写生等初步的教学中，教师需要重点讲解物体的观察方法，帮助学生能够准确认识物体的形态。教师还需要通过这些内容的教学培养学生整体观察物体的意识，让学生掌握如何表达物体的空间关系。

2.帮助学生形成独特的创作风格

法国印象派画家埃德加·德加曾提出“素描画的是对形体的观察，并非是形体本身。”作品是学生综合能力的体现，也是学生才华的展示。在高校的美术教学中，许多教师在学生学习的入门阶段，会鼓励学生去模仿一些名家的画作，但一味的模仿是不可取的，古今中外，任何知名的艺术家都具有独树一帜的风格。学生在不断学习的过程中，教师要引导学生发现自己作品中的优势，逐渐形成具有自身特色的创作风格，这不仅是当前艺术教育中所强调的，这也是学生自身能够实现长远发展的所必要的[2]。教师需要改变传统的素描教学思想，鼓励学生将自己的观点与思考融入到画作当中，要求学生在总体的创作中更加关注细节，兼顾整体与局部内容，最终找到适合自己的创作风格。

3.通过反复训练巩固学习內容

素描是美术学习中较为枯燥的一项内容，相对于其他门类而言，其更加强调“三大面，五大调”、“结构、形体、透视、比例”等内容。许多学生在素描训练中十分模式化且缺乏自身的思考，这样的作品往往质量较差不说，所呈现的内容也毫无张力。如此情况下，学生在学习过程中很难发挥出自身的主观能动性，也处于一个十分被动的状态。因此，教师在教学过程中需要将单一的绘画方式加以调整，帮助学生能够在学习过程中及时发现问题、提出问题和解决问题，让学生能够对所学内容有一个更为深刻的理解。教师可以在上课过程中通过演示，帮助学生基本掌握素描的相关技巧，并给予学生一定的时间，让其进行简单的绘画。在教学结束以后，教师可以布置相应的画图作业，并要求学生要充分运用上课所学的知识。再在往后的教学中穿插素描作业，帮助学生充分掌握相关知识。

4.运用多样化教学的教学方法

多样化的教学形式能够激发学生的学习欲望，培养学生的学习兴趣。在表达物体的教学中，教师可以首先通过多媒体展示形体与结构间密不可分的关系，这是素描最基本的内在元素，在保证物体造型基本符合实际的前提下，教师再展示不同色调和光线变化下物体所呈现出来的状态，从而让学生能够明白色调和明暗变化对于人眼的视觉冲击作用，提高学生的重视程度，让学生能够充分了解素描的结构以及特点[3]。此外，教师还可以向学生传递各类新奇的艺术信息，让学生感受艺术创作的活动，以及素描中的奥妙，激发学生的求知热情，为学生的创作提供源源不断的动力。

结束语

综上所述，素描是美术学习的重要基础，教师在教学过程中需要积极优化素描教学，引导学生针对性地进行巩固练习，帮助下学生形成具有自身特色的创作风格。除了上文中所提及的对策，教师还需要结合学生具体的学习情况和学习能力，根据高职美术教育的培养要求，就各类优化策略进行不断的探索和创新，促使每一个学生的素描水平都能够在教师多样性、针对性的教学中获得进步，从根本上提高学生的美术综合素养，使其能够在艺术的教育中获得全面的发展。

参考文献

[1]黄鑫;.浅谈高校美术教育中素描教学的优化对策[J].河北农机，2019：44-45.

夏秀丽.关于高等院校素描教学改革的思考与创新实践[J]. 中国校外教育，2018（18）：161-162

[3]张奇芳.浅谈高中美术教育中素描教学的优化对策[J].东西南北：教育，2020：0247-0247.

作者简介：姓名：吴新荣，学校：上海电机学院，职称：讲师，学历：硕士，专业：美术学，研究方向：书画，民族：汉，出身年月：1980.11，籍贯：安徽淮南。