纪念穆志清诞辰一百三十周年活动侧记

冯乙历

〔摘 要〕史学界多番考据后，认为中国近现代史上吹奏西洋管乐第一位中国人是穆志清。在穆志清诞辰一百三十周年之际，于四川音乐学院举办了纪念活动，对西洋管乐的这位先辈致以敬意与尊重。

〔关键词〕西洋管乐；穆志清

一、为了不能忘却的纪念

历经百年发展，中国管乐事业的发展如今已是枝繁叶茂硕果累累。上溯其源，史学界多番考据后，认为中国近现代史上吹奏西洋管乐第一位中国人为穆志清。穆志清的艺术生涯，纵向跨越了中国的五个历史时期：晚清、民国、抗日战争、解放战争和新中国；横向覆盖了西洋管乐的所有科目，甚至小提琴也有所涉猎。由穆志清亲授的学生，也成为了中国西洋管乐界举足轻重的领军人物。如：原中央乐团单簧管首席张仁富，中央音乐学院单簧管教授陶纯孝，四川音乐学院单簧管教授邢学智、向振龙，天津音乐学院单簧管教授王志坚，上海音乐学院长号教授罗光鑫等。

2019年，也许仅仅是历史车轮轻碾过的一个普通年份，但对中国西洋管乐界而言却有着重要的历史价值和纪念意义。因为这一年不仅是穆志清诞辰一百三十周年，更是象征着西洋管乐在华夏大地上从初试啼声、从无到有，再到现如今门类齐全、人才辈出的繁荣景象。

作为穆志清生活和工作过并在此与世长辞的地方，四川音乐学院留下了他毕生最重要的生活足迹和教学成果。由此，一场纪念我国西洋管乐鼻祖——穆志清的活动于2019年6月18日，在四川音乐学院拉开帷幕。

二、五代管乐人的聚会

这场纪念活动中聚集了与穆志清有关的诸多人士，有穆志清的儿女，有穆志清当年共事过的同事，也有穆志清当年亲自教授过的学生……这些人大都是白发苍苍的老人，他的女儿甚至坐着轮椅由专人护送前来，场面令人无比感怀。

曾任四川音乐学院副院长的陈光发在发言中深情地回忆了当年自己作为人事干部专门前往上海，迎接穆先生及其家人乘船沿长江一路向西，前往西南音乐专科学校（现为四川音乐学院）时，如同电影片断一般、令人永生难忘的情景：行船至巫峡一带，江面上风平浪静。穆先生手持乐器，于甲板上深情地演奏着单簧管。在云雾笼罩中，音乐声与时隐时现的神女峰交相辉映，这虚实交错之间的美妙意境，引得船上的乘客簇拥围观，而后爆发出热烈的喝彩和掌声。那段情景，至今都令人难以忘怀。

穆志清当年亲自教授过的弟子陶纯孝也在场，她已然是中国单簧管界的“大姐”、当今中国西洋管乐界的佼佼者了。在20世紀50年代，其不仅作为优秀的单簧管学员考取了公派捷克留学深造的名额，并且在国际管乐比赛中崭露头角，后担任过中国文化部教科司司长一职。虽然现在年届八旬，但她仍在为中国西洋管乐事业的发展献策献计。在中央音乐学院任教期间，作为西洋管乐的第二代传人，她精心培养了中国西洋管乐界的第三代接班人。在陶纯孝的回忆中，穆先生的教学方法和治学态度是为人师表的楷模，也是穆先生教会了她许多科学的演奏方法和对西洋管乐的深刻认知。

由于穆志清的音乐天赋出众，加之勤奋好学，故他在乐队中习得了多种乐器的演奏方法，并能融会贯通，均有所建树。穆志清是四川音乐学院乐器演奏和教学的多面手，他不仅教授长笛、单簧管、小号、圆号，还指导小提琴。因此，前来参与此次活动的前辈还有圆号专业的何纵老师，他曾担任四川音乐学院管弦系教授。

穆志清是我国的第一代西洋管乐人，而生于20世纪30年代，以陶纯孝、向振龙等为代表的前辈则是中国西洋管乐的第二代，之后生于20世纪50年代的西洋管乐人，作为当今中国管乐界的中坚力量和第三代，担任着各大音乐学院、演出团体的管乐首席。第四代则是来自70后、80后的新生力量，比如中央音乐学院单簧管教授王弢，其作为第四代管乐演奏家的一员，不仅在管乐演奏中取得了不错的成绩，更是以教学、演出、文学创作等多元化发展的成长模式，进一步丰富和拓展了第四代管乐人的活动半径和社会影响力，符合时下古典音乐家的发展趋势。作为第五代的90后、00后管乐人，大部分尚在学习过程中，但无论是学习环境还是出国深造的机会，他们都比前辈们的条件更为优越。

在此次活动的收关演出中，上至八旬有余的陶纯孝、向振龙，下至刚满8岁的小学生，上百位单簧管演奏者同台吹奏了《我爱你中国》，其声相和、情相融，场面浩大，令人动容。这不禁令人感慨生命的机缘和历史的微妙，也许穆志清本人都未曾想过今时今日，他身后的管乐师承和脉络会有如此枝繁叶茂的景象。

三、 学术与演奏的升华

此次活动不仅有声势浩大的音乐会，以纵向回顾西洋管乐在中国的发展历程，反映和记录了中国五代管乐人的精神风貌，更是在向振龙教授为主导的四川省管乐联合会与杨晓忠教授等人为代表的四川作曲界的共同参与下，召开了关于中国风格单簧管作品研讨会，并在会上结合当今作曲界对“中国风格”的全新定义，以及现代单簧管演奏技法中的新难点进行探讨。其中，四川音乐学院作曲系副教授郭元对啸音演奏技法在当下单簧管作品创作中的合理运用提出了可行性和合理性的看法和建议；杨晓忠教授对中国作品风格的现代技法语境下的重新定义发表了个人看法；单簧管界的两位元老陶纯孝、向振龙，对中国第五代单簧管演奏家如何在世界比赛中崭露头角并占有一席之地提出了宝贵的意见。

中国单簧管作品的取材应立足于中国传统文化的广袤大地而放眼四海，从创作技法上接轨国际古典乐坛的诸多作品。中国作曲家们既要从传统戏曲的经典段落中汲取艺术养分，也要紧跟时代发展的步伐，创作一些反应时代变迁的重大历史事件的作品；更不能忽略反映爱国主义精神、具有极高代表性的英雄故事，并对少数民族音乐和原生态音乐元素进行借鉴和深描。

大力发展与教学相匹配的儿童管乐作品也是此次学术研讨的重点议题。就我国管乐教学的现状而言，极具中国特色的初级管乐作品乏善可陈，且在考级作品中只有部分练习曲和乐曲在难易程度上适合初学者。从作品规模而言，一方面应全力以赴打磨出高品质的大型管乐交响乐、协奏曲，也应该创作出与管乐基础教育配套的小作品。

针对该议题，研讨会最终达成了作曲界创作取材和创作目的的共识：拓宽取材视野，丰富取材内容；有针对性、有目的性地创作出难、中、易三种演奏水平的作品，以更适用于当下我国管乐发展现状，为中国管乐流派的形成奠定坚实的基础。

四 、管乐强国梦扬帆启航

借中国经济迅猛发展的天时之机，从中央到地方，从政府到民间，从教育体制到个人行为，西洋管乐均得到了不同程度的经济投入和政策扶持。更可喜的是，在经济繁荣的基础之上，我国大量管乐人才前往欧洲、美国、日本等地进修学习，以奋进好学的态度向管乐发展成熟的国家取经求变。

随着管乐教育的普及和推广，管乐制造行业人士透露，中国已成为世界第一管乐生产大国，近年来制造了世界85%的管乐器，这个庞大的数字意味着我国已经具备了管乐强国的硬件条件。回望穆志清在世时，中国的西洋管乐吹奏者屈指可数，而今各大中小学、高校、部队、企事业单位、交响乐团的管乐队不计其数，诸如四川省管乐联合会等民间管乐学术团队和四川音乐学院这样具有历史传承和专业学术实力的高等学府也不胜枚举，且每年不断为社会培养一代又一代管乐人才。

近年来，北京、兰州、深圳、青岛、成都等各大城市也都陆续开展了管乐类乐器的艺术节、大师班等活动，在云集世界一线管乐大师的同时，也齐聚了我国众多管乐人才进行充分交流、互相学习，营造了管乐学习的浓厚氛围。按照这样如火如荼的趋势，中国管乐事业的发展必将迎来更为璀璨夺目的明天，中国也必然早日树立起管乐强国的里程碑。