高中音乐课堂教学中钢琴伴奏的应用

焦震

音乐是高中不可或缺的课程之一。将钢琴伴奏融入当下的音乐课堂教学，能为音乐课堂教学注入生机与活力。

钢琴伴奏在高中音乐课堂教学中的意义

在众多乐器中，钢琴可以称为“乐器之王”。它音域宽广，音量变化幅度巨大，既能发出细微入耳的弱音，又能发出洪亮的强音，增加了伴奏的可能性。除了这些，钢琴还有很多其他优点，是理想的多声乐器。钢琴是一种普及性很强的乐器，弹钢琴是许多音乐教师的必备技能，在高中课堂音乐教学中应用钢琴伴奏具有很强的可实施性。总的来说，将钢琴伴奏融入高中音乐课堂教学具有很强的实践意义。

钢琴伴奏在高中音乐课堂教学中的实践研究

钢琴伴奏能渲染音乐教学的意境。钢琴伴奏作为高中音乐课堂有效的辅助手段，能很好地渲染学生演唱时所表达的音乐意境。将钢琴伴奏融入学生的演唱中，可以为他们营造一种符合演唱氛围的意境。演唱想要达到更好的效果，离不开伴奏的配合，只有演唱与伴奏相辅相成，才能呈现出最好的效果。

一个人的演唱如果拥有了情绪也就拥有了灵魂，能自然而然地将演唱者最好的水平发挥出来。如果演唱者的感情不到位，清唱很难将其想要表达的情绪传达给听众，而伴奏则是让演唱者与听众共情的纽带。在实际的音乐教学中，教师在讲解钢琴知识的同时，应该将钢琴手法作为重点，因为不同的手法可以表达出不同的意境。合理的弹奏手法，不仅能烘托出音乐的氛围，也能更好地配合演唱者的情绪表达，更容易让听众共情。除此之外，钢琴本身音域的宽广，能使它通过某种技巧来模仿其他乐器的音色，因此它不仅可以在其音域里任意变奏来铺陈各种各样的氛围，也能增强演唱的多变性，体现其活力。因此，教师在教授各种音乐知识时，一定要注意让学生掌握钢琴伴奏，让学生学会找到最适合的伴奏方式，从而让演唱效果得到最佳展现。

钢琴伴奏能培养学生的乐感。在高中音乐课堂的教学中，乐感的培养是必须的，而乐感的培养过程便是让学生自由哼唱，在哼唱的过程中抓住这种感觉。钢琴伴奏的旋律能让学生更好地抓住乐感。把钢琴伴奏融入高中音乐课堂的教学中，可以巧妙设置钢琴伴奏哼唱教学，教师根据曲目选择适合的钢琴伴奏，烘托出整个音乐氛围，然后让学生在这种氛围里哼唱。比起一板一眼的教学，这种轻松的氛围更能让人享受音乐，同时在享受之余还能提高学生的音乐感知力。

例如教师可以演奏或播放钢琴曲《夜的第七章》，让学生们在欣赏的过程中自由哼唱，但是这需要学生此前对整首曲子有一个比较清晰的了解。钢琴伴奏毫无疑问可以让音乐的旋律感更加清晰，学生长期在钢琴伴奏营造的气氛中学习音乐，自然而然就能感受到音乐的引领，更加容易激发自身的乐感，提升自己的音乐表达力。所以，教师应该重视伴奏的作用，更加有效地培养学生的乐感，从而提高他们的综合音乐素养。

钢琴伴奏能提高学生演唱的准确度。每一个音乐作品都是由旋律、节奏以及音域等各种元素组成的，因此学生在正式学歌之前，一定要打好基础，对相关的乐谱知识进行系统了解和学习。而在高中课堂上进行演唱教学时，教师可以有意识地结合钢琴伴奏来引导学生的情绪，让他们投入其中，找准歌唱位置，进行正确的发音，提高自己演唱的准确度。

例如，在高中音乐鉴赏课程教学中，有的曲目年代过于久远或带有明显的地域特征，学生难以理解和共情。教师可以利用钢琴伴奏引导学生的情绪，配合学生的演唱练习，从而提高学生的音准水平。学生只有充分投入情绪，才能找到音准，使教学更有效率。另外，在集体跟唱的教学环节中，使用钢琴伴奏能避免个别学生走音、跑音对其他同学产生的影响，还能引导音准较差的学生抓住旋律、找回音准。

钢琴演奏能促进音乐教学中其他表演水平的提高。高中音乐课堂教学中，除了声乐还涉及了其他艺术表演内容，比如最常见的舞蹈和戏剧，而这些教学内容主要是为了激发学生的音乐天赋，开发学生的音乐潜力，提高学生的整体音乐素养。比如在舞蹈教学中使用钢琴伴奏，教师就可以利用钢琴清晰的节奏感来锻炼学生身体与音乐的配合度，进而规范学生的舞蹈動作。由于高中学生刚开始学习时对身体的掌控能力和对舞蹈的领悟能力各不相同，因此在最开始训练时主要以锻炼学生的身体协调能力为主。通过在几所样本学校的调研发现，在高中舞蹈教学中应用钢琴伴奏，能更好培养学生对音乐旋律与舞蹈动作的配合能力，能很好地帮助其抓住韵律。长此以往，学生的舞蹈水平自然能得到提高。

（作者单位系江苏省泰兴市第一高级中学）