论朱简的篆刻思想

摘要：明代嘉靖年间至明朝末年，我们文化长足发展，这个时代的朱简是明代篆刻艺术的杰出代表，其篆刻艺术和思想对于当时和后世的篆刻艺术都有深刻影响。研究我国篆刻艺术的发展，首当其冲要了解的就是朱简的篆刻成就。目前人们对朱简的研究远远不够，本文通过文献查阅的方式，分析研究了朱简的篆刻艺术和思想。 中图分类号：TU 文献标识码：A 文章编号：（2021）-06-128

前言：明代的篆刻比起前代有很大的发展，创作者多，分部地域广，朱简就是这些篆刻家中的杰出代表，他是在篆刻技术和篆刻理论方面都有杰出贡献的艺术家。朱简不喜欢因循守旧，有开拓创新精神，在篆刻中别出心裁。他写了非常具有开创精神的篆刻理论《印章理论》，对于书法和篆刻之间的关系进行了分析研究，另外还写了《印经》一书，强调要注重篆刻的艺术表现能力，其中有前人没有的见解和主张。本文简单介绍了朱简其人，论述了他的篆刻思想及其对当时和后代篆刻艺术的影响。

朱简其人

朱简，字修能，号畸臣，后来改名叫朱简，他是明代晚期非常杰出的篆刻家。《休宁历史人物》一书中说他是在明朝隆庆四年出生的，也就是1570年。大致卒于顺治年间。朱简为人低调，深藏不露，這种性格让他可以静心专研篆刻艺术和理论，并且取得巨大的成功。此外，朱简的诗文也有很高的艺术成就。

在朱氏家谱中没有找到有关朱简及其家人的介绍，在陈继儒写的《印品》序言中，有一些对朱简家庭情况的介绍。说“修能家黄山，葱倩间有美田园，弃而远游。”在那个年代黄山地区非常贫瘠，朱简家有很多良田，由此可以看出他的出身比较富裕，属于地主阶级。后来为了追求艺术他离开了家乡，到处交游和求学，结交了很多良师益友，他就是在这个时候认识了陈继儒、韩霖、李流芳等人，并且和他们一起鉴赏了很多收藏作品，开了眼界。

韩霖在《菌阁藏印》的序言中说，朱简从小喜欢古文字，认真专研六书八法，对金石碑文看到痴迷，而且还要临摹所看到的古印。这些人中他和陈继儒的关系最好，也最了解，亦师亦友。在《印品》序言中，比做诗人王维、裴迪的辋川之会，可见他们友谊很深[1]。

朱简的篆刻思想

朱简把篆刻分南宗北宗

朱简在他所编著的《印经》中把印学分为南宗北宗，说“南北归宗，趣异轨同”。他的意思是说篆刻分为南宗北宗，它们的流派不同，但是起源都是一样的，都是来源于文彭，文彭系列，文彭最早又形成于汉。这里需要说明的是，这里的南宗北宗不是以地理方向来说的，指的是绘画的南派北派，是绘画风格和审美情趣上的区别。虽然南宗北宗都是由汉印发展来的，但是南宗注重本性自然的表达，北派追求的是极致的工巧，这是南宗北宗最大的分别。朱简认为文、何最早都是从汉印形成的，同源却不同趣，前者看中心法，后者看中形质，风格迥异。就比如禅宗里的二位大师，慧能禅师、神秀禅师一样，他们虽然都师从弘忍，都属于达成佛教，但是慧能讲究顿悟，神秀讲究渐悟，两个人各有追求。

人们一直认为绘画的南北宗源自董其昌的发起，但是查阅资料发现，不只是董其昌研究过南北宗的问题，陈继儒也对此有过深入的研究，并留下史料。他说：从唐代开始，绘画有所创新，开始分为以李思训和王维为代表的两个宗派。后来宋赵伯、李唐、马远等人师从李思训，共同组成了李派;荆浩、董源、范宽这些人师从王维，共同组成了王派。李派的风格是粗豪大气，没有士人的儒弱;王派冲淡潇散，颇有禅意[2]。

并且，朱简第一次把篆刻分为“工人之印”以及“文人之印”，这种说法也是根据绘画的南北派来的。“工人之印”中的“工人”和绘画中的“画工”是一个意思。朱简主张虽然“文人之印”也讲究技巧和刀法，但是在这些技术之外，更注重情趣和审美感受，注重表达作者的内心追求和性情。

（二）篆刻注重用刀法表达笔意

篆刻发展到明朝晚期，人们更加注重对刀法的研究，朱简也不例外，吸收前人的成果，他对于篆刻刀法进行了改进，更加注重刀法对作者艺术追求的表达，形成了自己的篆刻笔意说。他说篆刻刀法和写字是一样的，也有起承转合，轻重缓急，完整表达每一刀的笔意，每一笔都不能轻率孟浪。并且否定了篆刻中“钝”为古“碎为石”的矫揉造作，之注重外表形态的刀法。

朱简在他写的《印章要论》中说，篆刻用刀和用笔道理是一样的，”正锋紧持，直送缓结”，转弯的地方要方正，折笔要圆润，不能有突兀的棱角，也不能臃肿，“无锯牙，无燕尾”[3]。朱简说的“笔意”并不高深，也不玄乎，简单明了具有可操作性。在对篆刻艺术的品鉴方面朱简也注重笔意说，这些写入了《印经》中，他说篆刻的刀法是从笔法承袭来的，“刀笔浑融，无迹可寻”是篆刻神品;“有笔无刀”是篆刻中的妙品，“有刀无笔”是篆刻中的能品;“刀笔之外而别有趣”，是篆刻中的逸品。从中可以看出，朱简最喜欢的用刀方式是刀功和笔意和谐统一，形成完美的印章，有刀功技巧，又有运笔意味。

研究总结了篆刻的流派

在《印经》一书中朱简第一次提出了篆刻流派的说法，他总结了从明朝嘉靖年间到万历年间的篆刻流派：正德、嘉靖年间，吴郡文自成一家，后来许高阳和王玉唯等人也成名家，何长卿师从北派，也名噪一时。后来朱简对篆刻流派有一段著名的论述：“乃若璩元玙、陈居一、李长蘅、徐仲和、归文休暨三吴诸名士所习，三桥派也”。并且说沈千秋、吴孟贞、刘卫卿、陈文叔、胡曰从、杨长倩、邵潜夫等人闽浙诸俊所习，是雪渔派。程彦明、姚叔顾奇云、“程孝直与苏、松、嘉禾诸彦所习”，是泗水派[4]。

对于这三个流派之外的，他也单独做了论述，说罗王常、詹淑正、黄表圣、汪仲徽、甘旭等人各有特色，自成一家，别立营垒。

朱简对篆刻流派的论述是比较完善的，这是第一次真正意义上的篆刻流派的发端。朱简在他的时代也算是自立营垒的一派，如果按照篆刻流派的命名原则来说，他的一派应该叫做“修能派”，加上后来被人们叫做“娄东派”的汪关印派，这是明代篆刻艺术的五大流派。

朱简篆刻的影响

（一）对同时代篆刻家的影响

朱简的篆刻思想和风格影响当时的一代人，有资料可查的包括范孟嘉、程邃和汪如以及汪炳。范孟嘉实新安人，善于篆刻，继承了朱简的衣钵，是《广印人传》里没有写入辑子中的人。编写书籍《印品》，分上下两册。有资料记载了范孟嘉的学习过程，说他得到了朱简的真传，勤奋练习摹刻古人作品，比如《禹碑》、《峄山》等，有一个字刻不好的，就去碑文里临摹学习，从来不敢随心乱刻，达到了可以和朱简印不分伯仲的水平。

《再续印人传》中说，汪如也是朱简的传人，说他“朱文圆劲生动，白文摹汉铜，精妙入神”，青出于蓝。在那个时代，汪如也是朱印、白文印都能出彩的篆刻名家。

朱简的篆刻以草篆为主，刀工切进，开创了篆刻的新气象。程邃也常用顿挫的切刀守法，但是古拙奇绝，和朱简的风格不太一样。

对后世篆刻家的影响

朱简不但总结出了篆刻的“笔意”说的理论，同时也把这些理论用在实践中，在当时人们篆刻主要是临摹古贴的环境中，朱简把草篆引入篆刻，展示出他的开拓思维和胆量。但是，当时的草篆入印的篆刻并没有取得大的成果，没有形成个性话的篆书语言，所以“印从书出”的理念并没有得到落实[]。

清朝中期，书法家重视篆书，邓石如形成了自己的篆书风格，并且用在篆刻创作中，为篆刻艺术带来全新面貌。比如他的朱文不像前人那样缪文入印，而是把结构外拓，注重表达趣味，和他的篆刻作品保持一致。从邓石如开始，“印从书出”的理念才真正形成。

到了明代，朱简将天发神谶碑的方法融入到篆刻中，使篆刻取法范围更加广泛。但是那时候文艺领域都在流行模仿古人的风气，而且篆刻家们不是很关注碑版文字，所以没有最终形成一种理论。

此外，朱简最早适用碎切刀法，之前何震使用过切刀法，他用的是长切，运刀幅度大，给人劲爽之感。朱簡用的是短刀碎切的方法，刀锋直立下切，线条有波折感，给人峻峭挺拔之感，这种刀法用在朱文篆刻中，线条的边缘有明显的切石痕迹，但是不给人霸道锋利的感觉，有一种古朴浑厚的美，而且对书法的笔意表达得很充分。

结语：朱简是明代晚期杰出的篆刻家，他在技艺上和篆刻理论上都有很大的贡献，后人把他称为“修能派”，成为明代印坛五大家之一。朱简也受到当时复古思潮的影响，但是他不拘泥于古法，在篆刻中探索创新，在印学中有很多开拓之举。比如他提出了篆刻艺术的南北宗，细分了篆刻艺术的具体流派，提出了笔意说，这些对于当代和后世的篆艺术都有深刻的影响。

参考文献

[1]张逢波.朱简《印章要论》汇考[J].文化产业，2020（29）：47-48.

[2]朱文彩.朱简《印图》研究[D].渤海大学，2019.

[3]李凯.朱简篆刻及其印学思想探究[D].陕西师范大学，2016.

[4]陈国成.中国古代印论的理论渊源与框架结构研究[D].吉林大学，2012.

[5]薛元明.朱简篆刻及其美学思想刍议[J].中国书法，2005（08）：84-86.

作者简介：刘子莹（2002.1-），女，汉，河南信阳人，郑州大学书法学院学生，研究方向为书法艺术。

郑州大学书法学院 河南郑州 4500