国产动画发展的有利条件

摘要：近年来，随着特效技术的提高，国内影视行业尤其是国产动画领域发展迅猛，但动画电影低幼化、制作粗糙等一系列问题也逐渐暴露出来。尽管国内已拍出《哪吒之魔童降世》等故事内容相对饱满、制作相对精良的动画电影，但国产动画电影仍有很大的进步空间。市场需求、文化强国建设要求、政策支持、国外优秀案例，都为国产动画电影的发展提供了有利条件。本文以《哪吒之魔童降世》为例，结合国产动画现状，对国产动画发展的有利条件及前景进行分析，旨在为国产动画的良性发展提供借鉴。

关键词：国产动画；有利条件；发展前景；动画产业

中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1674-8883（2021）08-0215-03

一、前言

习近平总书记指出，“提高国家文化软实力，关系‘两个一百年’奋斗目标和中华民族伟大复兴中国梦的实现”“提高国家文化软实力，要努力展示中华文化独特魅力”。由此，文化输出能力变得尤为重要。

当前，中国影视行业尤其动画领域，虽与文化强国存在一定差距，但一直致力于提升影片质量，并越来越多地将中华民族的深厚文化底蕴融入电影。令人欣喜的是，一些具有中国文化特色、带有中国味道的优秀动画电影不仅在国内大受欢迎，還逐渐走出国门，向外输出，良性发展。

二、国产动画发展的有利条件

（一）产量与质量不断提升

近年来，国产优秀动画电影的产出量不断增多，类型结构更加丰富多元。2000年，国产动画电影平均产量不足4000分钟，粗糙的制作、低幼化的内容，使大多数观众降低了对国产动画电影的期待，国产动画电影陷入低潮。但自2010年起，在国家政策的大力扶持下，中国影视动画行业快速发展，电影票房数量逐年攀升，电影数量占比也呈持续上涨趋势[1-3]。2019年，超级动画电影《哪吒之魔童降世》上映，国产动画电影又向前迈进了一大步。该片国内累计票房超过50亿，目前仍位列中国电影票房总榜第三名。近年来，偏青年向、成年向的动画相继产出，国产动画电影质量节节攀升。

从内容创作上来说，国产动画电影对各年龄层次观众的艺术审美有了更准确的把握。相比于早些年类型单一、盲目模仿海外作品的国产动画电影，近年来，国产电影内容多元化，更具创新性，原创作品数量增多。影视作品的核心竞争力是内容，当前国产动画电影立足于中国传统文化，明确了传统文化在市场上的核心竞争优势，努力打造具有中华民族特色的动画电影品牌，将传统文化与时代背景相结合，为国产动画电影在国内立足并“走出去”，奠定了坚实的基础。

从技术质量上来说，相比于从前“哄孩子”式的特效，当前国内特效技术不断进步，我们不再需要依靠国外的特效电影技术[4]。行业内部经营也由粗放型文化经营模式逐步转变为精细化、现代化文化经营模式，特效技术的成长使电影制作更精细、质量更高[5]，国产动画电影市场正逐渐规范化、科学化。

（二）市场需求不断增长

现国产动画电影产业快速发展，但也存在两个误区：一是不少创作者盲目跟风国外动画电影现象严重，作品华而不实，即没有本国特色，也没有国外动画电影的顶级特效和画面；二是随着国内特效技术不断进步，一些创作者盲目追求高精尖技术，却忽略了作为影片应有的故事元素和艺术表现。这两类片子都经不起市场检验，在本国尚且难有人问津，更遑论“走出去”。

随着我国经济社会发展，文化产业崛起，生活水平的提高，人们开始追求品质更高的文化休闲活动，对动画电影的质量要求也日益提高。随着《白蛇》《哪吒之魔童降世》等多部具有较高艺术品质的国产原创动画电影的横空出世，大多数观众不再会为那些低幼化、粗制滥造的影片买单，这意味着国产动画电影企业需要以更优质的动画作品来回馈广大消费者。真正的国产优质动画电影，不仅仅只是电影制作技术的优质，还包括动画电影技术内核的优化。必须建立一个具有浓郁民族特色的中国动画电影品牌[6]，中华文化源远流长，《封神榜》《西游记》《山海经》《搜神记》……每一部中国神话传说都有一个神奇的小宇宙，需合理利用中国传统文化，用丰富的中国传统文化信息资源创新国产动画电影。立足于中国传统文化、结合国际产业视野的中国经典动画电影，不仅有利于中国传统文化以多元的表现形式传承，而且有利于推动国产优秀动画电影走出国门，甚至逐渐靠近国际电影行业巨头。同时，“互联网+”时代正式到来，新媒体的创新发展，为国内动画电影产业的创新发展提供了更多的可能，多元化的专业传播服务渠道与专业传播服务平台，为国产优秀动画电影产业登上国际舞台提供了有力的支持。《哪吒之魔童降世》的成功，不仅仅是因为我国3D影片制作技术的提高，更是因为故事情节的创新，其传递和输出了具有中国时代特色的核心价值观。

（三）政策大力支持

21世纪以来，为推动国产动画电影产业的不断发展，国家先后出台了一系列政策，为中国动画电影的持续进步提供支持，这有助于我国动画电影产业结构的优化调整，使其更具技术创新力、更具国际竞争力[7]。《影视动画业“十五”期间发展规划》明确提出，要使国产电影动画业真正走上走向民族化、大众化、科学化、产业化的现代发展转型道路。2020年疫情给影视行业造成了巨大的冲击，财政部、国家电影局等联合印发重要公告、通知，为广播电影电视产业的发展提供支持与帮助。财政部官方网站发布的《关于暂免征收国家电影事业发展专项资金政策的公告》明确表示，湖北省自2020年1月1日至2020年12月31日免征其他国家广播电影电视事业持续发展扶持专项资金；其他31个省、自治区、直辖市自2020年1月1日至2020年8月31日免征其他国家广播电影电视事业持续发展扶持专项资金。这一优惠政策可谓雪中送炭，为国产影视动画产业提供了强有力的资金支持与市场保障。

（四）有国外成功先例可以学习

第一，美国。现阶段，美国的动画电影市场非常成熟，以漫威为代表的一系列经典动画电影在世界动画电影市场中占据重要地位。《复仇者联盟》在中国上映期间，打破了多项票房纪录，内地首周票房达4.39亿元，成为中国影史年度进口片首周票房榜的总冠军，最终票房更是达到了42.39亿元，成为中国影史进口片票房总冠军。而以漫威为代表的美国动画电影的成功并非是一蹴而就的。对于漫威来说，漫画是其立足之本，粉丝文化是经过整体规划、长期统筹形成的。

在“漫威电影宇宙”中，“宇宙”的概念在电影领域是首创，而这一概念的存在使漫威电影具有极强的生命力，影响力也极为深远。漫威超级英雄虽然具有超能力，但并不是无所不能的，他们也有常人的喜怒哀乐，这种“接地气”的人物形象，使漫威超级英雄不再是大而空的、似乎离我们很遥远的角色，他们仿佛就在我们身边，令人倍感亲切。

提到漫威，电影彩蛋也是不容忽视的，漫威彩蛋不仅仅是对漫威观众的回馈，也是与每位铁杆漫威粉丝的亲切互动，更是一种品牌营销推广策略。彩蛋往往会把多部漫威影片、多个漫威英雄联系起来，出现把漫威宇宙联结到一起的枢纽信息，使人浮想联翩，引起多种猜测。这种营销推广策略不仅不会引起大众的反感，反而能有效吸引非漫威影迷的注意。漫威以自己的思维方式重新定义了超级英雄系列电影，甚至在一定程度上，漫威电影中的超级英雄就代表着超级电影英雄系列电影，提到电影动画超级英雄，必然会提到漫威英雄，这是漫威成功的主要原因之一。

而在中国，影片之间割裂感较强，以前较少出现系列影片，更不用说某一系列的“电影宇宙”了。近几年，随着“战狼”“唐人街探案”系列的成功，我们看到了“电影宇宙”的雏形，这说明在国内电影市場，已经有导演有了打造“电影宇宙”的计划与野心。对于动画电影来说，中国神话故事之间关联性强，因此打造“中国神话宇宙”，输出中国文化，指日可待。

第二，日本。日本动漫动画产业在亚洲乃至全世界都极为领先。日本动漫作为日本文化的重要组成部分，对日本社会甚至全世界影响深远。具有完整且成熟动画产业链的日本，其动画产业的发展十分迅猛。日本动画制作公司分企划公司和制作公司两种，前者主要负责筹划制作，也就是负责动画前期准备工作，如剧本分镜原画等，后者则负责上色、摄影、特效制作等。由此可以看出，日本动画电影对前期剧本的重视度丝毫不亚于中期拍摄与后期制作。

如今，中国大多数动画电影都将目光放在提升后期制作技术上，这固然重要，但在提升技术的同时，也不能忘记主题故事是动画电影的核心，特效技术再顶尖也无法弥补电影的空洞。2021年春节档电影《你好，李焕英》票房突破54亿元，超过《哪吒之魔童降世》，成为中国影视票房第二的电影，尽管电影没有使用过多技法与特效，但仍然取得了巨大的成功，其内核与主题功不可没。

日本动画电影也是如此，相较于美国的超级英雄系列或迪士尼的公主系列，日本动画电影的内容更加多样，其导演也各具风格。以知名日本动画导演宫崎骏为例，从他的动画电影中，我们能看到他对世界的思考、对美好的向往。宫崎骏的动画电影十分细腻，如风靡一时的《千与千寻》，虽然故事发生在神灵异世界，一切都是虚构的，但是电影里并没有脸谱化的人物，每个角色都有不同的性格特征，都是有灵魂的。在这个世界里，并没有绝对的善与恶，主人公千寻没有超能力，只是一个普通的、想将爸爸妈妈救出来的小女孩，但她不仅通过努力达成了目标，而且帮助了很多人。虽然有人说这是主角光环的原因，主角永不会谢幕，但是抛开这一点，我们仍能从这个故事中感受到宫崎骏先生想要传达的思想：我们都是普通人，虽然没有魔法、没有超能力，但可以通过努力取得成就。与美国漫威一样，宫崎骏已经成为日本动画电影的象征。在这个较为功利的时代，虽然我国也有准备多年只为拍好一部片的导演，但好的剧本相对较少，想拍且有能力拍好动画电影的导演更是少之又少。学习日本，注重动画电影内核，形成导演个人风格，未尝不是一个好办法。

从受众群体来说，日本动画电影并非只针对青少年，其分类相对细致，既有针对青少年或儿童的，也有针对成年人的。青少年更喜欢看天马行空的故事，如发生在天堂、地狱、神界或者冥界的，突破现实限制的场景故事，因此，他们是科幻类、侦探类动画电影的受众群体。压力较大、希望通过动画电影解压的成年人，更倾向于看一些搞笑调侃类或偏成人话题的动画电影。

如今，针对12周岁以下儿童的低幼化动画电影慢慢减少，动画电影不再是孩童的专属，受众群体逐渐扩大，针对成人的动画电影开始出现，这是中国动画电影的巨大进步。相信未来中国动画电影的类型会更加多样，受众群体也会更广。

（五）已有动画人物形象可做参考

日本动画电影的成功离不开日本有名的动漫作品。不难发现，一些“出圈”的动画电影其人物形象往往都具有特殊性，易辨识，容易被观众记住。比如美国的漫威宇宙，不少人尽管未曾看过任何一部有关漫威宇宙的电影，但其中的人物形象如美国队长却被大多数人熟知。而我国流传下来的极具中华文化的神话故事中存在很多极具特征的人物形象和动画故事，且此类人物形象与故事自带粉丝基础，动画电影创作者可对此进行改良改进，在原先动画人物形象的基础上赋予其新的意义，使人物形象在荧幕中更加立体化。例如，《哪吒之魔童降世》就在不改变哪吒特殊属性如其独特的发型、惯用的武器乾坤圈和混天绫的基础上，增加了眼部的黑眼圈，体现了“人”和“魔”的结合，更加贴近主题。除此之外，该部影视剧中很多人物及元素都涉及中国文化。比如影片中为了防止哪吒出逃的两只偏绿色的形象较为特殊的结界兽的原型便是三星堆出土的青铜纵目面具，这是来自商周时期的文物。影片在不改变文物大体形状的同时，通过人物故事，赋予了其新的内涵，让冷冰冰的文化瞬间“活”了过来，也通过影片使更多人了解到了文物形象。同时，影片中出现的“混元珠”和“十二金仙”也均来自神话故事。由此我们可以看到，中国拍摄动画电影已经有了良好的基础，可以说是已经赢在了起跑线上。我们要把握已有的优势，将更多具有中国元素的人物形象通过荧幕表现出来，拍摄出更多更具中国特色的中国故事。

三、研究意义

（一）对于影视动画创作者

当今我国国产动画电影制作技术愈发成熟，影视创作者的创作能力对动画作品的影响也愈发重要。对于影视动画创作者来说，明晰国产动画发展的有利条件，有利于其把握政策方向，更好地了解市场导向。同时，学习海外成熟的动画电影可以为创作高质量的动画影片打下基础。

（二）对于文化市场

对于文化市场来说，研究国产动画发展的有利条件可以帮助国产影视动画创作者创作出更多更具创意、更有风格、质量更高的影视动画作品，这也有利于整个文化市场的创新。不断增加优秀国产动画电影的产出，推动国产动画电影与时代和民族背景相结合，可以将我国影视行业尤其是影视动画行业的标杆提升到新的高度。在研究这一问题的过程中，要将影视行业与社会主义核心价值观结合，将影视行业与我国优秀传统文化相结合，这有利于提高我国文化软实力，可以推动我国优质文化输出。

（三）对于观众

虽然近年已出现了一些相对优秀且适合各年龄段所观看的影视动画电影，但大多国产动画电影还是相对低幼化。不难看出，电影院中看动画电影的未成年人居多，场内的成年人大多数是陪同孩子观看而非自愿观看，国产影视动画电影受众范围较小。研究国产动画发展的有利条件，可以帮助国产动画创作者创作出更多受众范围更大即受众群体年龄层跨越度更大的电影，让动画电影也成为成年人观影的选择之一。对于观众来说，优秀动画电影的产出可以为观众提供更多喜闻乐见的文化财富。对于青少年这一观看动画电影的主力来说，当动画电影结合了更多优秀的价值观与传统文化时，青少年就可以从动画电影中汲取知识，将娱乐贯穿在学习中。

四、结语

当前国产动画电影具备良好的发展条件，制作技术的进步使国产动画电影的質量不断提升。同时，国家也提供了相关政策支持，进一步推动国产动画电影发展。在此基础上，美国、日本已经有相对完善的动画电影体系与极具特色的动画电影风格，值得我们学习。从《哪吒之魔童降世》的成功可以看出，不管是在中国市场还是在世界市场，具有本国特色的、别具一格的动画电影都有广阔的发展前景，相信国产动画电影的前途是光明的。

参考文献：

[1] 刘亚雄，孟香旭.浅析国产动画前景[J].数码世界，2017（7）：245.

[2] 高禄.国产三维动画运动规律可塑性前景研究[J].大众文艺，2020（8）：97-98.

[3] 宋任良.浅谈国产动画的发展——以《大鱼海棠》为例[J].新闻研究导刊，2018，9（9）：133.

[4] 孙斐.国产动画产业深度调研及发展趋势预测分析[J].北方文学（下），2015（1）：114.

[5] 李嵩伟.浅谈中国平面动画的发展前景[J].赤峰学院学报（自然科学版），2015（21）：193-194.

[6] 穆可才.国产动画行业发展存在的问题与对策[J].渤海大学学报（哲学社会科学版），2014（6）：152-153.

[7] 张丽媛.中国动画未来发展研究[J].长江丛刊，2020（14）：11-12.

作者简介：方丝雨（2000—），女，浙江杭州人，本科在读，研究方向：影视与传媒。