山东筝曲《四段锦》的演奏技法分析

彭美佳

（浙江师范大学 浙江 金华 321400）

在古筝发展的历史长河中，各个古筝流派的技法不尽相同、各具特色，在如今呈现出各派技法纷呈的局面，右手作为演奏中的“骨骼”，左手作为演奏中的“血肉”都体现出流派之间的差异。山东筝派作为传统五大筝派之一，有一套自成系统的演奏技法。筝曲《四段锦》作为山东筝派代表之一，自然也包含了山东独特的技法。具有山东特色的技法与山东的风土人情息息相关，如滑音的直率模仿了山东方言的朴素直爽，大指的刚劲有力表现出了山东大汉的热情粗犷。古筝的演奏中右手的弹奏是必不可缺的，乐曲的节奏、力度、速度等许多基本要素都是由右手决定的，右手的基本指法有勾、托、抹、撮、摇等。左手在演奏中的作用也不容小觑，左手可以起到润色的作用，正所谓“以韵补声”，左手的基本指法有滑音、按音、颤音等。

一、右手技法

（一）大指“托、劈”

（二）小摇

（三）花指

在山东筝曲中花指大多为正板花，正板花是指在曲子中在正拍上占有时值的花指。正板花在此曲中的第四段中起到了烘托气氛的作用。山东筝曲的花指占时值，花指的弹奏不同于现代大多数筝曲，现代大多数筝曲的花指后跟食指的抹，山东筝曲的花指后跟中指的勾，见前图。花指可长可短，具体见花指所占时值。

（四）勾搭

（五）邻弦同音

二、左手技法

（一）颤音

（二）按音

（三）滑音

（四）揉弦

三、结语

古筝作为中国本土乐器之一，音色优美，音域宽广，深受国人的喜爱，是当今学子学习的热门乐器之一，古筝名曲更是各大活动的热门伴奏。在众多流派中山东筝派占有重要地位，筝曲《四段锦》随着山东筝文化的发展产生，以传统和创新并存，技巧和韵味共生，成为山东筝派的代表作品，在古筝文化殿堂占有一席之地。

从山东传统筝曲《四段锦》演奏技巧层面可得：此曲多次运用了山东筝派所常用的技法，如可仿“大珠小珠落玉盘”的小摇，轻巧活泼的点指等，都使乐曲深入人心，乐声余音绕梁。更夯实其山东筝派代表作地位的是此曲开创了双手弹筝的先河，将左手加入弹奏，为此后的乐曲创作打下了基础，丰富筝的演奏方式，推动了筝文化的发展。筝曲《四段锦》中多样的演奏技巧、多变的节奏型、悦耳的旋律以及深邃的内涵，使古筝演奏者技巧更加精湛、情感体验更加丰富。筝曲《四段锦》是了解山东筝派的演奏风格和演奏技巧的优胜之选。

中国传统文化一直是我国文化赖以蓬勃发展的根基，中国传统音乐也是当今中国新音乐赖以发展的根基。音乐作品《好汉歌》在如今红遍大江南北，旋律更是朗朗上口，但它是在河南民歌《王大娘补缸》的基础上形成的，两首乐曲的旋律有相似之处，可见传统音乐是新音乐的创作源泉之一。古筝文化亦是如此，各大古筝派别在发展中创作了许多各具特色、流派鲜明的作品，这些传统筝曲为当今的创作型曲目打下了基础，开辟了天地。正因如此，传统曲目的传承至关重要，无论在传统曲目的演奏、教学中都应明确各派的特色、突出各派特点，以融会贯通，进一步发扬古筝文化。