现代龙泉青瓷设计文化研究

陈贤生

（丽水学院中国青瓷学院，浙江丽水323000）

一、龙泉青瓷的文化底蕴

龙泉青瓷历经千年发展，以温润典雅的釉色闻名。其造型设计、纹样装饰、成型工艺、烧造工艺和审美价值都反映了各个时代的文化特征，反映了不同时期人们对自然及物象的领悟，龙泉青瓷是人文思想、工艺技术、材料科学、艺术审美等结合的有机整体。

龙泉青瓷的烧造突出“青”字，不懈地追求类玉似冰的美感和多样化的造型及装饰艺术，既体现出匠人制瓷技艺的高超，也体现出青瓷的艺术性。含蓄浑厚的梅子青釉，充满了丰富的自由审美想象空间，寓意深厚；淡雅而不单调的粉青釉，通过厚厚的釉层，刺激人的视觉，让人感受到一种悠然的空灵意境，体现出中国古代艺术思想的意韵以及和谐圆满的美学精神。

清末龙泉窑停烧，但其声名远扬在外。龙泉窑在1957年后恢复，传统龙泉青瓷的特征在现代得到了继承和发展，其在造型、装饰工艺及纹饰内容题材上都有所创新。如青瓷哥窑在继承传统的基础上掌握开片规律，釉面开出设计者设计的纹饰纹片；运用不同胎色的胎土，绞胎成不同的图形，制作出来的龙泉青瓷充满现代气息和文化品位。随着现代潮流的不断变革，龙泉青瓷的表现形式与艺术审美也在不断创新。一方面龙泉青瓷的设计体系及产业模式受到当代功用性需求及审美的影响，另一方面传统的烧制技艺不仅被传承下来而且进一步得到发展。在创作实践中，当代青瓷突破传统造型形制、表现手法和审美文化蕴意，进行了一系列的当代转化，使传统青瓷具有了独特的现代审美价值[1]。

二、现代手工业龙泉青瓷设计方向

现代手工业龙泉青瓷设计方向主要有传统青瓷传承设计和现代青瓷创作设计这两个方向，形成了当代青瓷设计制作的新风格、新形势，推动了龙泉青瓷设计文化的演变。

1.传统青瓷传承设计

古代龙泉青瓷造型端庄明快，其釉色凸显“青”的意境和玉的神韵，显得晶莹纯净。装饰手法技巧多样，纹饰题材也非常丰富，造就了青瓷的独特魅力。在“道法自然、天人合一”的传统哲学文化思想影响下，青瓷器物意在追求自然含蓄、淡雅质朴的造型形制以及深沉、素雅和静谧的美学意境。简洁明快的形态，内涵深厚的文化色彩，使得龙泉青瓷达到中国陶瓷的最高境界[2]。

传统青瓷传承设计依然崇尚上述审美形式，遵循传统青瓷的造型方式，追求古典青瓷造型并注重审美形态的重现，传承传统龙泉青瓷崇尚自然的精神内涵之美。因此，传统青瓷传承作品的设计，注重对经典造型的仿制以及薄胎厚釉的工艺制作的运用，使纯正的梅子青、粉青等釉色得以拓展，并且作品也保持了古典风格，龙泉青瓷的文脉得以延续。

传统青瓷传承设计者不断地从传统技法和造型汲取灵感，胎、釉料配方等工艺在作品中加以应用，这是当下龙泉青瓷传承性延伸创作的一个重要方向，作品既有创新性又有传承性，体现了设计制作者高超的工艺水平。如徐朝兴的《青釉五管瓶》（如图1所示），作品传承了传统器物的形制、细部特征及文化内涵；毛正聪的《仿官窑龙耳炉》（如图2所示），作品薄胎厚釉，釉层丰厚滋润，紫口铁足；夏候文的《大聚福》（如图3所示），器物形制规整，做工精巧。这类仿古作品呈现出端庄的造型、绝美的釉色和古典的风格。

图1 青釉五管瓶

图2 仿官窑龙耳炉

图3 大聚福

2.现代青瓷创作设计

现代龙泉青瓷受现代审美意识和观念的影响，发展出了更多创新形式。古代龙泉青瓷以实用器皿和陈设品为主，注重实用功能，突出工艺特征，很少体现工匠的个人风格，而现代青瓷作品则强调作者的主观意识，更多地致力于青瓷艺术表现形式探索，深入挖掘青瓷多元形象和个性的表达方式。

在现代青瓷创作设计中，创作者秉着更开放的设计理念，汲取传统文化养料，体现现代青瓷视觉美感以及物性品格中的魅力。他们勇于突破固有形态，用新的设计思维，尝试着不同的创作方法，呈现了个人的观念表达，探索当代青瓷创作的新路径。现代龙泉青瓷的装饰不拘泥于传统纹样的形式构成，它的形象更加灵活、多元，祥云、波涛、山村小景、天地意境都可随心而饰。如:叶芳的《祥云茶壶》（如图4所示），作品以祥云形象作装饰，同时打破了传统器物底足的规范形态，让壶的造型方式更精致、更时尚；卢伟孙的《山水清音》（如图5所示），作品将现代与传统的创作手法融于一体，对龙泉青瓷作出了独特的诠释，在拉坯成型的罐体上，突破青瓷罐的同心圆造型范式，塑造山水景象，营造自然意境。

图4 祥云茶壶

图5 山水清音

另外，将平面构成运用到青瓷创作设计中，已成为一种新的装饰构成形式，这在继承装饰文化传统成就的基础上，进一步促进了现代青瓷装饰艺术设计的发展。如：陈善林的《龙泉罐》（如图6所示），罐体饰以抽象的几何纹饰，呈现出了独特的艺术效果；徐凌的《行云流水瓶》（如图7所示），简单的弦纹勾勒出极简之美的意蕴；雷慧仙的《凤舞瓶》（如图8所示），瓶体饰以传统的云纹装饰，使作品极具古典之美。这些作者分别运用了平面构成的基本元素来构筑装饰，结合造型布置理性规则的图案和意象肌理弦纹来构造装饰。青瓷是立体的形态，在装饰过程中，纹样结构的美观是其首选，同时还要兼顾器形立面的装饰布局，以达到装饰的形、主题和韵味等和谐统一，再结合独特的釉色以及烧成工艺，可以进一步提高作品的意境，也更加丰富了现代青瓷创作的设计文化。

图6 龙泉罐

图7 行云流水瓶

图8 凤舞瓶

三、现代大工业龙泉青瓷产品设计方向

把传统青瓷器皿转化到现代大工业青瓷产品，其设计需要不断创新，设计定位要回归生活必需品的本源，使之不仅可供赏玩，也可满足日常生活的功能性需求，让“需求”推动青瓷的创新发展[3]。这就要求把传统手工艺与材料和科学技术以及不同的文化元素进行综合、交融，组成一个新的完整的开放的产品设计系统，寻求新的和谐统一。日用青瓷最基本的构造是造型，造型不仅决定着其功能，而且与技术、材料和外形美感密切相关。

陶瓷日用品的设计目的是使用，设计本质源于生活，设计产品与工业生产挂钩，生产的展开依赖这个时代技术的创新，依赖于当下的时代背景，依赖于人们的生活和生产方式。现代的原料、窑炉和燃料的革新，让青瓷业不断发展繁荣，实现了巨大的飞跃。历史已证明，陶瓷制造业本身就是一个融科技和艺术为一体的产物。现代企业生产借助当代的科技创新成果，如:先进的高压注浆设备、机械化的流水线、高科技窑炉等，进行规模化生产，以保证企业的经济效益和利润。龙泉青瓷若要有更大更快的发展必须依靠产业化，因此日用青瓷产品完美融合传统和设计创新，是一条很好的路径。

传统手工艺重返现代日常生活，需要将现代的设计语言创新运用到日用青瓷产品的设计上。青瓷设计师叶芳说:“一种产品要想被更多的人所了解，首先要贴近、融入他们的生活。从大众生活需求入手，找到文化消费的‘钥匙’。”将文化植入产品设计，用现代的设计和理念，甚至是科技元素，让青瓷回归生活，让更多人爱上青瓷，并乐于使用它，将现代、时尚的创新元素融入制瓷，赋予龙泉青瓷更多的艺术性和时尚感，确保青瓷创意产品兼具艺术性、适用性。例如：“东土”是龙泉当地文创青瓷品牌，它秉持实用主义的理念，开发了一系列创意产品，其中的一组多功能杯（如图9所示），器皿分开时是单独茶杯，通过木头和金属螺母组合起来，可以成为高脚杯、烛台等，其设计理念是“一具多用”，购买一套杯子，就能根据不同场合、不同需求，组合出不同的产品。

图9“东土”品牌产品多功能杯

青瓷产品运用现代设计思维，融合现代社会多元文化，但不能脱离青瓷空灵恬静典雅的审美特点，要将此传统符号进行现代化转变，呈现全新的现代青瓷文化产品[3]。“造青”是国家级非物质文化传承人徐朝兴家族旗下的一个文创品牌，由设计师竺娜亚推出的“一席邀月”（如图10所示），是一组茶席器皿，作品设计的正是一种文化，器物使用时呈现以虔诚的态度与敬奉的动作，沿袭了宋代典雅庄重的气韵，展现出江南水乡的俊朗灵秀，“携一席邀月东方情，邀四海之友共赏山水色”。这组产品在2016年的杭州G20峰会上，被各国元首夫人们在茶歇时使用。

图10“造青”品牌产品茶席器皿

四、青瓷设计发展新路径

现代的龙泉青瓷得到了较好的保护和传承，逐渐复兴，重回大众视野，其从业者队伍也逐步发展壮大。艺术青瓷创作之路在现代艺术发展的大环境下，发展日趋成熟，艺术瓷创作方面取得了较高的成就。但现代龙泉青瓷产品较为单一，产业的总量、规模、层次与国内其他陶区相比也存在较大差距。在未来的发展中，龙泉青瓷的设计应体现更深层次的中华文化内涵，既要保留传统制瓷技艺的精髓，更要从产品、商业、技术、消费等方面去科学谋划，深度开发其经济潜力和发展活力，切实做到青瓷产业的“深化、物化、转化”。

青瓷产业的转型升级，以及产业做大做强都需在扩大规模上做文章，而加大青瓷产品设计创新的力度是一条较好的实现路径。龙泉日用青瓷相对缺乏设计概念，大部分的设计工作都是由工艺师或匠人来完成，专业设计师较少参与。青瓷产品设计需有完整的设计流程，由专业设计师提供创新的产品设计能提高龙泉青瓷产品的竞争力。青瓷不能仅作为高高在上的艺术品，还要融入日常生活，才能真正具有时代生命力。引入工业设计系统，形成产业、商业和文化思维，这可对青瓷产业的提升转型起到重要作用，能很好地解决青瓷产品创新概念问题。

龙泉青瓷的技术核心是精湛的手工技艺、独特的制釉方法和厚釉烧成工艺，自成系统，工业设计师很难去掌握系统的青瓷工艺，而让青瓷艺人具备专业工业设计理念也是有较大难度的，且会影响传统艺术瓷的发展。工业设计师介入龙泉青瓷产品设计主要有两个门槛：一是解决产品造型的可行性方面问题，该问题需通过设计师与工艺师、生产者之间的有效沟通方能很好的解决。二是青瓷产品制模问题。注浆成型是青瓷产品最主要的成型方式，在生产过程中需要设计师提供种模来翻制生产模具。运用现代的3D打印技术确能制作出相对精确的产品模型，而这是制作石膏模具的关键，直接决定着青瓷产品的最终品质。设计师可利用产品打印模型快速制作种模，然后翻制多组石膏模具，这不仅能减少生产用时且能保证设计与成品间极小的差异性，这是传统手工制作无法比拟的，是目前青瓷发展的最佳方式。

实践中，已经有工业设计界人士在关注龙泉青瓷这一优秀的传统工艺，并进行了有益的尝试，取得了良好的成效。例如李峰是工业设计专业的一位教授，他运用声音共鸣原理开发设计了一款手机音箱——“瓷鸣”，产品结构形似竹筒状，釉色青翠，在筒身设置凹槽，手机插入后，汇聚手机音量形成共鸣，使单孔出声的手机形成立体声效果，同时改善音色。这是传统工艺与现代设计的碰撞，促成了传统材料和现代科技的融合。

五、结语

综上所述，龙泉青瓷的生产长期受重“技术”轻“文化”的观念影响，过于注重技艺学习，培养出的传承人大多只能是工匠，以能独立完成设计、制作青瓷作品为培养目标。龙泉青瓷传统技艺一脉相承固然重要，但产业的发展需要开拓创新，博采众长。在现代化的产业中，设计与生产是可以分离的，在保证龙泉青瓷特征的基础上，其他工艺和生产过程需要做相应的改变，既要保证生产效率，又要保留传统技艺精髓，以期实现龙泉青瓷产业的高质量可持续发展[4]。纵观龙泉青瓷的千年历程，一直在传承中谋创新，在创新中谋延续。龙泉制瓷人在时代变迁中，与时俱进，无论是在造型设计，还是在艺术风格上，都能迎合不同时代人们的要求，这便是龙泉青瓷文化得以不断传承延续的保证[5]。