竖笛在小学音乐课堂中的有效运用

陈文林

小学高年级学生的认知能力和学习能力已达到一定的水平，在這一时期，音乐教师可选用操作简单的竖笛进行教学。学竖笛不需要任何音乐基础，也不需要读谱。这样不仅能够快速提升学生对这一乐器的掌握程度，还能培养学生对音乐的热情，发掘学生的音乐天赋。

一、渗透乐器文化，深化意识

学习竖笛前，教师需要简单讲解这一乐器的历史，让学生了解竖笛的来源，拓展音乐常识，深化音乐意识。例如，在教授五年级上册《青年友谊圆舞曲》这一课时，笔者结合实际给学生讲解竖笛的历史。竖笛起源于十五世纪的意大利，因其音色圆润、曲调优美，随后在欧洲各国流行，成为世界上最受欢迎的乐器之一。传入中国之后，也得到广泛流传，甚至成为独奏乐器，为大家所喜爱。了解了竖笛文化，学生对竖笛乐器的学习便不流于表面，有了更深层次的了解。

随后笔者通过迁移让学生课后自主了解其他乐器的文化背景，并安排在下节课轮流讲解。在这个过程，学生认识到今天我们所接触的乐器不仅是一种演奏方式，更是一种对文化的传承和发展，让学生在学习中深化文化意识，在文化熏陶中学习专业乐器。

二、营造互动氛围，交流探讨

班级授课制离不开学生之间的互动与探讨，对乐器的学习也是如此。在实际教学中，笔者通过传授专业系统的学习方式，让学生自主练习，并在同学之间相互探讨，交流彼此的学习方法，往往能达到事半功倍的效果。

例如，教学《唐老伯有个小农场》这一课时，笔者先用5分钟给学生创造一个情境，用竖笛模仿不同动物的叫声，给学生的听觉造成强有力的冲击，激发了学习演奏的强烈欲望。接着笔者进行教学示范。最后让学生亲身体验，展开小组合作学习，以同桌为单位进行分组，两两一组，互相展示，就演奏竖笛的一些技巧和感受进行交流，在互相学习中学习经验、强化体验效果。

小学高年级的学生往往形成了一定的思维方式和思考能力，学生间的交流和探讨往往更加有效。学生是学习的主体，教师要还课堂于学生，为他们创设一个融洽的课堂氛围，充分表达自己的想法，讨论在练习中遇到的问题，从而熟练演奏，增强对音乐的兴趣。

三、设计课堂活动，花式练习

学习的重要方式之一是模仿练习。通过不断的练习才能达到“熟能生巧”的境界，这对于高年级学生的乐器练习尤为重要。值得注意的是，由于学生的发展有一定的水平差异，所以机械式的练习可能达不到理想的教学效果，针对这种情况，笔者在课堂中设计了多种形式的课堂活动。

例如，教学《欢乐颂》这一课时，为使学生感受不一样的乐器所表达的音色及旋律的差异，第一个环节，以笔者为中心，学生围成一圈站立在周围，每人吹奏一句，与教师进行互动演奏。小学生是非常渴望得到教师的关注的，这种教学方式能够有效提升学生的注意力与学习兴趣。第二个教学环节则采用小组竞赛的形式，将学生划分成几个学习小组，大胆鼓励他们进行创造式的演奏，如“33321”“53231323”等数字式演奏方式。学生有了表现自己的机会，积极自主设计演奏内容与形式，自觉探寻演奏乐趣，同时通过竞赛看到了自己与他人存在的差距，产生学习与加强练习的内在动力。

花式练习方式不仅能使课堂耳目一新，也能激发学生的学习兴趣，提高学生的注意力，通过不一样的教学感受不一样的学习过程。创新式的练习能够激发学生的创造精神，这对于小学高年级的学生来说具有重要意义。

不同的乐器具有不同的特色，所表达的音律、音色以及情感也是千差万别。笔者选择竖笛这样的乐器作为“引路人”，更多的是为学生提供一个契机，使他们对乐器有初步的、系统的了解。上述几方面实践，旨在促进竖笛教学，提高教学效果，激发学生学习热情，培养他们对音乐课程的兴趣。

责任编辑 魏文琦

实习编辑 刘 平