植物染工艺在当代产品设计中的应用研究

李海冰，李靓慈

摘要：文章介绍植物染工艺的特点，对比传统与现代植物染的区别，发现将植物染工艺运用于当代产品设计中可以展现出更丰富的设计理念，找到一条新的市场道路。从植物染工艺的环保、持续、文化归属等特质出发，借鉴生活理念，能推动植物染工艺的传承创新。

关键词：植物染;染色工艺;产品设计;创新

中图分类号：TB472 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）24-0-03

植物染为新型染色工艺，具有环保无污染的特点，在产品创新方面发挥着重要作用，能带来立体化、多样化的设计效果。将中国传统工艺和现代设计理念融会贯通，推陈出新，能使植物染工艺持续发展下去。

1 植物染工艺概述

植物染工艺是指从天然植物中提取不同的色素，对物品进行染色的方法，它是一种基于染色技术的工艺。随着绿色发展观念的盛行，植物染色技术在世界范围内逐渐得到重视和进一步发展。在中国，植物染与文化地域特征相结合，有着悠久的历史。

1.1 植物染的来源及分类

染料是植物染最重要、最基本的元素之一，植物染料是从自然界数千种植物的根、茎、叶、花、果实中提取的用于染色的色素。人类悠久的染色历史导致选择染料成为一个漫长的过程，相关统计显示，有1 000～5 000种植物可以提取色素，如茜草、苏木、姜黄、紫草、冬青、栀子、桑等[1]。不同植物提取出的颜色也会不同。

这些植物大部分都用在生活中，可分为两大类：第一类是中草药类染料，具有保健、药用价值，在植物染色过程中，被染物会吸收掉具有药理作用的植物中的色素，在与人的接触中无过敏性和致癌性风险[2];第二种是生活废弃物类染料，就是将生活废弃物利用起来，从环保的角度完成染色，既降低了成本，又保护了环境。

1.2 植物染的特点

植物染是一种真正的绿色染色方法，将纯天然的植物作为染料来源，不用人工合成，具有三个特点。第一，具有很强的环保性。其绿色无毒、无污染的特质可以大大减轻染料对人体的伤害;其可再生、可降解的优点可以大大减轻污水处理负担，保护环境。第二，颜色柔和。其具有颜色不刺眼、不伤害产品的特质，颜色保持年限可超过产品使用寿命，植物染料与面料的结合使其拥有很强的亲肤性，所以其主要用于蚕丝、棉麻等天然纤维或再生纤维的面料的染色。第三，植物染的色调丰富多样。据统计，大多数品种是黄色和红色，红色染料主要从植物的根和树皮中提取，黄色染料颜色鲜艳，来源丰富。选择植物染料有三个基本原则：一是选择色素多的，色素越多显色度越高，而且能降低成本;二是选择色牢度高的，有些染料颜色好看，色素也浓，但容易掉色，如栀子、槐米等最好用于辅助;三是看材料的性价比，这是出于节约成本的需要。

2 植物染工艺在产品设计中的应用

产品设计是将人类的某种目的转化为特定的形式或工具，包括不同的类别，有工业设计、艺术设计等，不仅能规划设想、解决问题，还能通过载体来表达创意。如今，工艺品、手工艺包括非遗类设计都已融入当代产品设计。

如今，产品设计不仅完成了人们心灵之间的交汇，满足了人们的需求，提高了生活品质，而且其具有精神功能，是艺术、人文等学科的完美结合。它们成为经济发展的重要动力，再加上传统文化的大复兴和流行，传统手工业和非遗手工艺得到了很大的认可和推动。启动新产品的关键点就是发散创意思维，开发传统文化，贯彻环保概念，将植物染色可持续发展的优点利用到产品设计新的美学高度上，融入人们的生活。

2.1 植物染生活用品中的应用

在生活中，植物染最常运用到服饰上，此工艺历史悠久。早在新石器时代，人们就已懂得用动物的皮毛或其他类似布的东西当作衣物来保护身体;后来人们用抽取树皮、草皮的纤维做席子，并学会了为衣物涂上胡桃外皮的汁液，延长使用寿命，这种原始的技法是对植物染色最早的认知。随着对植物染色了解的加深，人们相继开发出各种染色技术，具有代表性的有蜡染、扎染等。

将植物染和复杂的染色技法进行结合[3]，应用于当代产品设计中，会产生不一样的火花。从植物染图案的表达来看，具象图案直接利用树木枝叶的原始形态和颜色进行拓印，不仅可以获取植物色素，也能达到印染的目的。在植物染的服饰表达上，抽象比具象图案更随机，不需要太多外力干涉便可以提取植物色素，随机将布塞入网中，任其浸透和晕染便可以达到不一样的质感，如同柔美缥缈的水墨画，其艺术魅力也会随着深浅不一的色彩肌理表现出来，朦胧渐变突出整体氛围感。同一染缸的相同布料也会因为温差不同、阳光照射时间不同呈现出大相径庭的色彩效果。这种差异就是服装时尚感的多维方式表达，更多样化、特色化，能使传统的染色煥发出新的时代光彩。

植物染还可应用于家纺用品中。家纺品又叫装饰用纺织品，包括床单、靠垫、布艺、窗帘、帷幔、屏风等，具有防尘、装饰、保暖等特点，在营造环境方面起决定性作用，家纺用品的装饰与应用是家居风格的重要体现。植物染色及其工艺可以在天然织物上产生效果，并与其很好地结合在一起。天然、质朴的特点可以提高植物染在家居方面的使用率，其也逐步进入大众视野，加上它具有健康环保等这一系列优点，应用于家纺中成为必然。植物染本身的颜色素雅、清丽，能给现代社会生活的人们带来不一样的想象空间。当前，许多人开始追求一种简洁、优雅的家居生活，使用植物染色的家纺用品是最合适不过的。植物染不仅可以减少染料对人体的伤害，提升产品的质地，而且可以改善整体家居氛围。以家纺中的抱枕为例，大部分都采用桉叶材料与偏灰色系，结合面料再造和植物拓染，充分体现了工艺品的自然美、和谐美。

2.2 植物染在文创饰品的应用

植物染在文创产品中的设计运用十分贴近生活，如围巾、抱枕、茶席、服装等，无论是在视觉上还是在触感上，都能将柔和感凸显出来。植物染工艺在文创产业拥有很大的发挥空间，文创产品可以将其色彩和纹样融入日常生活。植物染色的文化创意产品是将艺术的传统文化符号作为基础的创意产品。例如，艺术家India Flint通过传统的染色和编织技术，结合植物染工艺和花木拓印的方法，将树叶、果实排列摆放，使其具有艺术气息（见图1）。这既保留了植物的本色，又构造出了丰富的产品形式。植物染色彩丰富，染料都来自大自然，可通过染色处理和光线处理，让产品更能体现人文情怀，提高产品的附加值。

文创产品的市场性要求产品不仅需满足人的经济利益需求，而且兼具艺术审美价值，能满足非物质形态的文化服务需求[4]。新时代，植物染有了更正式的形式语言，如图形在商品上的应用变得越来越抽象，设计师逐渐偏爱渐变、复杂几何、色彩混合等形式，所以在文创产品设计上，植物染工艺是有开发价值的。一是美学价值，体现在色彩和纹样两个方面;二是文化价值，作为非物质文化遗产的形式存在，其与人们的生活、精神等是不可分割的，都能够在新时代促进文创设计和传统文化起着重要的作用。

3 植物染在当代产品设计中的优势

随着工业社会的发展进步，生态环境逐渐恶化的问题成为人类发展最大的阻碍。因此，设计师们必须认识到发展绿色设计，打造健康又环保的产业链的重要性。植物染工艺不断被人熟知与尝试，能使人感受到独特且具有趣味的设计过程，其在当代产品设计上的优势逐渐显现出来并得到认同。

3.1 材料多样、丰富的自然资源

作为自然界中最重要的组成部分，植物的数量是无法计算的。调查结果显示，无论是陆生植物还是水生植物，都能从叶、花、果实、根、枝干、皮中提取出用于染色的色素。例如，生长在热带雨林地带的兰花，色彩丰富，可医病，具有药性，它的特点是生长环境导致的。上千万种植物由于生存条件和生长环境不同，吸收大自然的养分也不尽相同，我们可从中提炼出如黄、红、蓝、棕等不同的色系。在以天然植物为材料的大环境下，植物染资源取之不尽用之不竭，发展前景极为广阔。

3.2 绿色无污染的工艺方式

植物染使用绿色环保、无毒无害的染料，不同于其他化学染料，这些优点正是当代一些服装设计师及产品设计师所看重的。当生态、环保、健康的设计语言可以用来表达设计的真谛时，植物染工艺便可发挥其优点，与现代时尚设计相结合，展现出广阔的发展空间和极强的商业潜力。因其工艺技术新颖，能获得不同的艺术效果，吸引了许多设计师、艺术家和手工爱好者，这也是植物染色技术在当代产品创新开发中的优势。

4 植物染工艺与当代产品设计的新融合

4.1 产品设计有新的突破

研究植物染色的目的是将其更深入地运用到当代产品设计中，吸引不同的消费者。植物染工艺与当代设计的融合创新，能间接促进市场经济中传统工艺的发展。植物染工艺具有优质的资源条件，可结合不同元素，进行与众不同的创新。

例如，设计师在植物染中融入现代设计理念，为了设计出具有禅意风格的茶席，梳理禅宗美学的空寂、优雅、质朴，并将其与植物染工艺进行结合，来表达茶道精神。茶道向自然的状态靠近，用材追求原始，配色淡雅朴素，而植物染正好能以一种环保、天然的方式来诠释它。禅意茶席可以选用混合色和蓝色，表达其宁谧、纯净的含义，不同的面料组织结构也能展现不同的层次[5]，将禅学的奥义、技艺的巧思全然注入茶席的设计之中，能营造一种高雅的氛围。

还有的设计团队将植物染色工艺与地域文化进行结合，湛江当地祭祀活动中使用的傩舞面具，其造型新颖独特并蕴藏深厚的民族文化元素，将其与植物染工艺进行结合能吸引年轻人的注意力。将植物染工艺与工艺摆件、产品包装、服饰设计、伴手礼等当代产品设计相融合，能提高产业热度，完善产品设计，提升产品内涵，拉近产品与生活、与百姓的距离。

4.2 传承发展植物染工艺的美学价值

从古至今，文人墨客追求的是人类对自然美的歌颂和憧憬，发掘和创造美无法离开天然材质。植物染本身就有一股沉静的气息和平和的魅力，这使植物染成为设计师们偏爱的工艺。植物染的艺术之美更多体现在图案和色彩的表达上，具有代表性的有柿染服饰，古茶色就像时间流逝的痕迹一样，质朴静雅。无论是生活用品还是工艺品，都可以发现植物染色的元素，植物染在鞋包和配饰中的应用也越来越多，由此可见其商业价值十分客观，但最值得一提的还是植物染工艺的传承价值和文化美[6]。中国兼容并包的文化力量推动着中国传统工艺的多元化发展，植物染色文化可以增强民族认同感。例如，石雕、银饰、染文化是大理白族传统工艺品的代表，是一个民族的名片，是传统文化的组成部分。了解了传统工艺就能了解到一个民族的风俗文化。如今，对植物染工艺的研究和自发保护，使植物染工艺文化传承有了一定的社会基础。

5 结语

植物染工艺作为一种传統的非物质文化遗产，迎合了当代社会人们对自然的追求，其天然特性也满足了人类追求环保健康生活方式的要求。当代产品设计存在工业化和千篇一律的局限性。植物染色的产品，在减轻环境负担的同时，整体美感不减。随着植物染工艺技术的进步和植物染与现代化元素的结合，其未来的价值会进一步提升。

参考文献：

[1] 李时珍.本草纲目[M].北京：北京出版社，2007：1.

[2] 黎梓璇，刘颖，孙若宸.传统草木染技术的发展历史及运用利弊[J].轻纺工业与技术，2019，48（10）：15-16.

[3] 宋炀.术以证道：植物染色术对中国传统服饰色彩美学之道的影响[J].艺术设计研究，2015（4）：37-42.

[4] 邬烈炎.手工艺的现代演化与形态呈现[J].南京艺术学院学报（美术与设计版），2002（3）：4-5.

[5] 李敏慧.蓝印花布中禅宗美学在诗性栖居中的创新探究[J].大众文艺，2015（1）：1-2.

[6] 金少萍，吴昊.中国古代文献中记载的植物染料及其文化内涵[J].烟台大学学报（哲学社会科学版），2012，25（4）：79-89.

作者简介：李海冰（1970—），女，广东兴宁人，硕士，教授，系本文通讯作者，研究方向：现当代艺术、中国传统工艺文化。

李靓慈（1997—），女，湖北武汉人，硕士在读，研究方向：公共艺术设计。