万物造境师心源——谭淇的绘画艺术

□ 释 玄

谭淇，字竹溪。1936年生，山东潍坊人。山东省美术家协会会员、山东省潍坊市奎文区文化馆副研究馆员。出版有《雕锼万象 造境开心——谭淇从艺六十年书画作品集》。

去年岁末，我因缘拜访了已84岁高龄的谭淇先生，有幸观其画、听其言、闻其道，受益匪浅，对其六十多年来孜孜不倦的艺术追求和晚年绘画变法的成就由衷钦佩。

谭淇世居潍坊，此地自古崇尚翰墨，雅好丹青，书画之风昌盛。谭淇自幼浸润期间，醉心于绘画艺术，不到20岁，即拜当地名家郭兰村为师学习人物画，后又随山水画家徐培基习画，成为其入室弟子，系统地学习了传统山水画的各种技法。20世纪六七十年代，谭淇创作了一系列带有前贤笔意的山水画，中年则不辞劳苦，频繁外出写生，登泰山、涉嵩山、赴九华，得山川造化之助，取天地神韵灵趣，创作了大批反映新时代山川秀美的作品。

谭淇照片一组

谭淇早年学习前人，画风超逸虚和，平淡秀润；中年深入生活，博采众长，画作带有新时代风貌；晚年作品天机流露、万物归心、简练率真、清净空灵，令人神往。细细梳理谭淇六十余年画风嬗变的脉络，经历了早期师“古人”、中期师“造化”、晚期师“心源”的绘画历程。

谭淇很早就把丹青之事作为一生所求，勤勉精进，访师学艺，得名家真传。20世纪80年代后，为了能在艺术上有所创新，他开始频繁外出写生，并积极参加社会性文化活动，加强与同道之间的交流学习，努力开拓视野，在绘画形式上做了大量探索，创作出了许多大型作品。进入晚年，他逐渐减少了社会活动，深居简出，更多专注于修习传统文化经典，这使他对人生又多了许多感悟，名利之心已趋淡薄，作品风格悄然改变。尤其是2013年的一场重病使他的身体极度衰弱，他也自认为创作生涯就此结束了。后得到他十分敬重的一位研究传统文化的老先生开解，重新振作起来，画风遂之发生巨大转变，形成了天然浪漫、随性自由、从心所欲而不逾矩的新意境。

在谭淇的诸多作品中，既有对自然万物的意象写生，也有对局部微观的细致描绘。画面虽只简单刻画了一座山或一组石头、杂树，但经过浓淡干湿各种笔墨的变化与交融，这些景色和物体都被赋予了特殊的生命之魂。他的这些作品虽为自娱，但已与早年严谨的山水画风格迥异，笔墨简洁而愈显浑厚苍茫。

谭淇晚年作品幅面虽小，却于平淡之中描绘出妙趣天成的美好意境。他凭借内心对艺术的执着追求和沉淀的人生感悟，最终完成了绘画艺术上的自我超越，展现出了异于常人的独特面貌。此种风格既是对传统的承继，亦是登高望远之后完全释放自我的彰显。其画大体有四个特点：一是画面简约，宁静致远，在山水画构图上已经打破了传统近景、远景的前后关系，随心安置，随势而为，直观而生动；二是笔墨交融，苍拙浑厚，率性而发；三是用色极少，取微少的颜色却起到画龙点睛之功；四是运用花鸟画的手法来融通山水画，将花鸟画之简约用笔借鉴于山水画中，使山水画的表现形式更加丰富，这恰好表现出山水画的写意性。如此种种，使得他的绘画形式有着强烈的自家风貌。

中国画讲求艺趣，画家当尽其一生而能有所体悟，并不断推陈出新，突破自我。如今，谭淇经六十余年积淀，于80岁变法，得天真浪漫之意而写心源，无心而为地创作出了“物我两忘、随性造境”的真正属于自我的作品。这些画作，是谭淇一生致力于丹青之事以“执着”与“勤奋”结出的硕果，也是其晚年道法自然、万境归心的真正大写意山水。■

谭淇 五莲新绿 纸本设色

谭淇 云门献寿 纸本设色

谭淇 云门献寿（局部）

谭淇 春江垂钓图 65×27cm 纸本设色 2016年

谭淇 暮色归舟图 65×33cm 纸本设色 2017年

谭淇 寒山欲雪图 27×65cm 纸本设色 2017年