余霄虹
【摘要】高中音乐课程在不断地发展,就使得音乐教师在教学过程中要及时转变教学观念、教学方式,来调整学生的学习方式。音乐鉴赏是一种心理过程,也是一种审美能力,需要赏析者具备一定的音乐知识、丰富的人文常识。虽然音乐鉴赏的要求比较多,但是能够丰富学生的情感,在陶冶学生情操的同时,来提升学生的文化素养,让学生身心健康成长,能够发人深省,使学生更好地认识和学习音乐。但是在实际教学中,音乐鉴赏存在不少问题。
【关键词】核心素养 高中音乐 音乐鉴赏
【基金项目】本文为古田县2020年度县基础教育科研立项课题《高中音乐鉴赏整合教学研究》(GTJYKT2020-10)阶段研究成果。
【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2021)39-0170-02
2016年公布的“核心素养”一词的核心内容是要促进学生的全方位、全方面发展。高中阶段的学生正处于从青涩向成熟的过渡过程中,对于很多事物都有自己独到的见解,正处于青春期的他们对这个世界非常好奇,想要更加深入地了解这个世界的一切内容。而在音乐方面,喜欢流行音乐、热爱古典音乐、喜欢老歌等等,每个学生都有自己感兴趣的方向,而这些方向也能体现高中生的个性特征。“音乐素养等同于音乐理解”这句话出自美国著名音乐家戴维斯之口,以潜移默化的形式渗透到学习过程中,才能帮助学生提升音乐素养,再从中学会创新。
一、高中音乐鉴赏的现状
音乐核心素养指的是学生通过对音乐课程的学习,掌握一些音乐知识,从而逐渐形成音乐素养,并且能够和其他学科的素养进行结合,促进核心素养的形成。音乐鉴赏是高中阶段音乐学习一大板块,也是培养音乐素养的有效途径之一。高中音乐是初中阶段的延伸,对于学生的全方面发展起着至关重要的作用。然而高中的音乐鉴赏课的实际教学情况并不理想。
(一)方法陈旧
高中阶段学生的课业压力非常大,音乐作为可以放松学生身心的一门学科,因其教学方法陈旧,使得学生缺乏兴趣、参与度低。部分教师仍以传统的“讲授法”来讲解音乐鉴赏课,为学生讲解乐理常识、作者的创作背景等等,讲解过后,让学生进行背记。这样的课堂无法吸引到学生的注意力,学生的参与度低,对音乐核心素养的提升毫无帮助。音乐作品中的艺术美在课上没有呈现出来,音乐情感也被教师枯燥的语言瓦解殆尽,使学生从期待音乐课转变至对音乐课感到疲惫不堪。
(二)教学单向
在实际音乐鉴赏教学过程中,学生的主体地位容易被教师忽略。现阶段的音乐课堂中,教师依旧是课堂的主体,上课的节奏始终牢牢地掌握在教师手中,教师在课堂上讲什么,学生就学什么,以被动的形式接受知识。而素质教育的课堂中要求学生是课堂的主体,教师要多与学生进行沟通,但在音乐鉴赏的课堂当中,教师只顾讲授内容,学生根本没有提出自己看法和观点的时间和空闲,甚至个别学生因为教师的严厉而不敢开口,不敢表达自己的观点。
(三)缺乏实践
学生应当作为课堂的主体,在音乐课上有更多的实践机会。因为高中音乐的鉴赏实践性比较强,作品产生的背景和作者当时的生活条件,需要学生走近作者,产生共鸣,切身感受作者所要表达的思想感情,而这些内容是需要学生自发进行的,而不是以教师的讲授为主。目前的课堂教学中,教师是直接把结果讲给学生听,而非让学生自主地进行探究,这种教学方式下,学生只能够了解到作品的片面,即在教师眼中呈现的样子,或者标准答案呈现出的模样,让学生主动地表达自己的观点,学生会显得无所适从,不知如何表达,这种方式对学生音乐感情的提升没有丝毫益处[1]。
二、高中音乐鉴赏的教学作用
首先,音乐鉴赏能够在启发学生智力的同时,培养学生的审美能力。因为音乐教学不仅要教授学生基本的乐理常识,还要培养学生的聆听、表现和创造音乐的能力,在鉴赏过程中提高审美,在审美中陶冶情操,让学生充分体会到音乐中的美。其次,中国的音乐是人类历史上起源最早的音乐之一,极具民族特色,且以丰富的内容,形成了五声调式,在世界音乐中,中国音乐起着领头的作用。所以让学生学习和理解我国各民族的优秀音乐作品,能够激发学生热爱祖国,帮助学生树立民族自信。最后,欣赏音乐,能够帮助学生得到心灵上的满足感,使其注意力集中到音乐作品中,能够激发学生的欣赏力,使其与作品中蕴含的思想感情产生共鸣,并潜移默化到自身的成长中,帮助自身树立远大理想[2]。
三、素养背景下的高中音乐鉴赏策略
(一)制定音乐鉴赏目标
一切教学活动的出发点和最后的归宿都是教学目标,课堂所设计的内容都是为教学目标服务。音乐鉴赏课程比较独特,因此教师在进行备课时,要设置合适的教学目标,让学生能够理解的同时,也要符合实际生活。音乐鉴赏课与音乐欣赏是完全不同的,鉴赏要求对作品的理解更加深入,并且不能千篇一律,要有自己独特的观点和想法。
比如花城版高中《音乐鉴赏》中《红旗颂》的教学中,教师可以将教学目标设置为了解管弦乐的构成以及节奏、速度、旋律等要素对音乐形象的塑造作用;了解和感受作品,能够以作品为依据展开想象和联想,并且运用音乐要素来描述作品所表达的情感;通过在课上的演唱和欣賞,来让学生了解、体会和表达爱国之情,培养学生热爱民族文化。教师要在教学过程中引导学生体会作品中表达的强烈的思想感情,找到音乐审美和作品和结合点,来培养学生的爱国主义思想,将情感、态度和价值观三维目标放在授课的首要地位。在实际的教学中,教师要采用多种手段来激发学生的兴趣,锻炼学生的探究力,实现高效课堂[3]。
(二)开展音乐自由创作
核心素养下的高中音乐课堂要着重于培养学生音乐实践和审美的能力,因为实践是鉴赏的中心环节。高中的学生经历虽然并不丰富,但是也有着自己的阅历,他们对于生活的理解和成年人有不同之处,加上高中生阅读的广度也使得其拥有一定的艺术细胞,容易与音乐产生共鸣,且能够说出自己的观点和看法。在以学生为主体的课堂活动中,尤其是音乐鉴赏课中,学生可以在教师的引导下,对音乐进行重新创作,充分发挥学生的想象力,尽情发挥其创作能力,使音乐鉴赏课发挥其最大的价值。
比如花城版高中《音乐鉴赏》中的歌曲《祝酒歌》,教师先带着学生欣赏歌曲,结束之后,可以在课堂上开展一个自由创作的活动,让学生进行自由创造,以自己在鉴赏歌曲过程中的感受为基础。在创作过程中,学生可以充分发挥自己的想象力,将自己的创意融入到歌曲中;有的学生对歌曲重新填词,在旋律不变的情况下,让其成为了另外一首歌曲;有的学生依据歌曲的旋律,创编出了配套的舞蹈动作;还有的学生在歌曲原有旋律的基础上,进行了改变,使其具备了流行音乐的特点。通过音乐创作的形式,能够更好地让学生展现出与音乐的共鸣,也能在实践中锻炼学生的艺术表达能力。
(三)探究音乐发展变化
改革开放以来,我国的音乐格局发生了巨大的改变,国外的许多优秀作品出现在了大众的视野里,带给了人们不同的音乐感受。高中的音乐鉴赏课,主要是为了培养学生的理解能力,对音乐的理解能力,教师在课堂带领学生感受音乐的发展变化过程,沿着历史轨迹探寻音乐的发展历程,从中来感受不同的音乐所蕴含的文化底蕴,提高学生对音乐的理解意识。
比如花城版高中《音乐鉴赏》中《上去高山望平川》,歌曲的主要内容是表达对在封建礼教的束缚下青年男女单纯爱情无法实现的惋惜,其歌曲极具西北地方特色,旋律高亢,且歌词寓意深刻。在传统的教学过程中,教师多是从歌词作为分析歌曲的切入点,先了解歌词的含义,再从歌词的结构方面等进行分析,按部就班逐步深入:回族民歌的节奏为四四拍,行进速度较慢,节奏自由,但情绪明亮。欣赏结束后,让学生来谈对歌曲的感受时,学生所讲内容千篇一律。对于音乐的理解不能仅仅局限于唱出节奏、分析歌词的层面,更应该了解音乐所产生的时代背景和其中所包含的艺术形式。鉴赏不同民族的音乐,理解歌词、赏析语言是音乐赏析的必经之路。高中生已经有一定的音乐和文化基础,因此教师可以先从作品的背景讲起。课堂可以以这样的形式设计“《上去高山望平川》是一首高腔的山歌,那它的高亢、悠扬、辽阔的特征是如何表现出来的?请你结合民族特征和地域特点来谈谈你的认识。”学生回答这个问题,首先要了解其历史文化和地域特點,在此基础上结合民俗习惯来整体感知歌曲,要尊重和理解艺术多样性的特点。让学生在学习的过程中,体会不同民族的音乐文化,及其所包含的思想感情。
四、结束语
音乐核心素养的提出,对教师音乐课堂创新是一个挑战。所以在实际教学过程中,教师要遵循学生的发展规律,将自己的音乐教学与其相结合,将核心素养渗透到教学的点点滴滴中,通过制定鉴赏目标、开展音乐创新以及探究音乐的发展变化,来带领学生学会鉴赏,从而提高音乐素养。
参考文献:
[1]郑方园.核心素养背景下高中音乐教学问题分析与策略探讨[J].新课程,2021(36):74.
[2]杨树军.音乐核心素养下高中音乐鉴赏教学探究[J].中国民族博览,2021(15):72-74.
[3]张婕.音乐学科核心素养下高中音乐鉴赏情境教学实践研究[D].贵州师范大学,2021.