蒋 莉 四川音乐学院公共艺术系讲师
“场地+材料+情感”[1]就是装置艺术,即艺术家根据设计目的,将平常生活中消费或没有被消费的物质文化实体加以选择、利用、改造、重组,并放置在一个空间环境内,用以呈现丰富的文化意蕴和精神内涵。
从20 世纪六七十年代起,装置艺术逐渐被大众所认知接受,到20 世纪末已经发展成为当代艺术中最具影响力和吸引力的艺术表达方式。材料是装置艺术三要素中缺一不可的“主体”,艺术家最终要借助材料表达情感,对材料的探究一直是装置艺术研究的重点。装置艺术所选的材料广泛,在众多材料中,纤维材料由于其材料特性和审美特点成为装置艺术中最常用的材料之一。纤维装置艺术由此发展而来。
纤维材料装置艺术,是以纤维材料为主体的装置艺术。对应前面所讨论的装置艺术的概念,几乎可以将纤维材料装置艺术简单概括为“场地+纤维材料+情感”。装置艺术强调以生活中的“现成品”为材料,而传统纤维材料原本就来源于生活,富有“生活化”气息。现代纤维材料则更加的多元化,具有极强的可塑性。成品纤维材料经常作为“现成品”出现在装置艺术中。
首先是平面形式。平面形式包括壁面形式和平铺形式。前者需要依靠墙面,可以悬挂也可以粘贴,后者则要依靠地面或桌面,这两种都是较为传统的展示方式。因为纤维作品的实物往往具有一定的厚度,类似于“浮雕”,所以称其为2.5 维似乎比二维更加准确。壁面形式和平铺形式都没有办法多角度的进行观赏体验。因此在当代装置艺术中,这类形式的纤维材料装置其实具有一定的局限。
其次是立体形式。这种形式在空间中能够被多角度全方位的进行观赏体验。在实际创作中,这种形式的纤维材料装置“可站立”、“可悬挂”,在空间环境中,甚至还“可进入”,具有极强的互动性。
最后是动态形式。动态形式又称为四维形式,其在三维空间之上又增加了一个维度,即时间维度。动态形式有两种可能性表达:一种是指装置的“可活动性”,随着时间的变化,装置也随着发生改变;另一种是指装置的“过程性”,作品本身就是展示“变化的过程”,艺术家选定材料和地点,其他就随着时间的推移,通过自然的或人为的力量来发生作用。展示的“手段”成为了“目的”[1]。
当代的纤维材料装置表现形式多元,艺术风格多样,实现了从室内到室外,从二维到四维的不断探索。材料也逐渐地向多元化发展。
在现代装置艺术中,纤维材料可以大致分为以下几种类型:天然纤维材料、化学纤维材料、成品纤维材料、其它非常规纤维材料。
天然纤维材料主要包括棉、麻、丝、毛等自古以来常见的天然纤维。自然纤维材料亲切柔和温馨质朴,具备极强的生活气息。化学纤维材料种类丰富,包括人造纤维、合成纤维、无机纤维、玻璃纤维等等。随着科学技术的进步,化学纤维材料的外延也在不断地扩展。成品纤维材料包括大量生活“现成品”,都可以作为创作材料。其中废弃物作为材料使用,往往还能传递出环保意识,具有对社会问题的反思。其它非常规的纤维材料则打破了传统纤维材料的范畴,是更广义范围的纤维材料,包括具有纤维艺术特征的一切线性材料,以及各种能够使用纤维制作工艺的综合材料。
纤维材料装置中的“线”并不是指单纯的“线状形态的材料”,而是指我们空间构成关系的基本线元素。与之相对应的是点元素、面元素和体元素,是我们空间造型的基本形态要素。
纤维材料装置中的线主要源于:
第一、具有线性特征的纤维材料。在装置中,一切相对细长的形状都具有线的效果。例如像树枝、布条、竹条、藤条、芦苇、电线、金属丝,甚至光纤等材料都具有明显的线状特征。在纤维材料装置的创作时,可以直接利用线材纤维的特性进行呈现。
第二、非线性材料的线性处理。在有一些纤维材料装置中,虽然使用的材料并不是线性的,但却可以利用组合方式,使其最终具备“线”的视觉感受。这种方式在成品纤维材料的运用中最为常见。成品纤维材料往往本身并不具备线的特征,但通过编织、缝缀、缠绕等方法的加工处理后在空间形成“线”。
(1)纤维材料装置中的线,在空间环境中大致具备以下一些作用:
在纤维材料装置中,线条的装饰作用主要体现在3 个方面:一是材料的质感美,二是材料的肌理美,三是材料的工艺美。这三种形式都还停留在感官层面,依靠的是材料形式美的表达。在装置中,需要传达情感,引发思考,体现思想内涵和文化价值,所以线条只传递出装饰作用的情况是比较少的。
(2)表达情感。这是纤维材料装置中线的重要作用之一。线的形态有粗细、长短、曲直、方圆之分;材质上有软硬、刚柔、光滑、粗糙的不同;从构成的方法看有垂直构成、水平构成、交叉构成、曲线构成、乱线构成、扭结构成等,通过各种方式来构成纤维材料装置。不同形态、不同构成方式的线有不同的情感表达。
如Cornelia Konrads 的装置作品—“通道”,搭建在一个森林小径旁的空地上。由无数的树枝枝条搭建而成,通过线条的交错排列形成了一个漂浮的“门”。密集的线条向中心聚拢,仿佛要邀请观者穿过这个小门,走向丛林的深处。
(3)传递文化和引发思考.这是纤维材料装置中线的作用的最高层次。超越了对造型的美感感受和氛围的烘托,而上升到对自身的反思或对社会问题的思考上去。
如艺术家珍妮特·埃切曼的装置作品“海啸1.26”。该装置由巨大的可以随风飘动的软质纤维材料制成,与周围的环境形成软硬对比。整体线状的放射结构源于地震引发的海啸的振纹。引发我们对于环境和自然的思考[2]。
了解了纤维材料装置中线的作用和意义,接下来就让我们来具体看一看纤维材料装置中不同形式的线构成的具体运用以及其传递的信息。
直线是纤维材料装置中最为基本也是运用较为普遍的线。
(1) 垂直线
垂直于地面的线条。直线具有向上的崇高感和严肃的感觉,吸引我们的眼光向上延伸,庄严而肃穆。竖向排列的重复的线条会增加宁静平和的感受。正如Megabudka为俄罗斯莫斯科的Sretenka 设计周设计的装置《管亭》,就利用了无数密密麻麻竖向排列的金属细管,配合着上方的镜面材质,营造了一个宁静有趣的氛围。
(2) 水平线
水平线与地面平行,往往具有舒展、开阔的感受,容易获得休闲、亲切、平静的气氛。位于罗马国立当代艺术馆场地上的装置《联合》,充分体现了水平线平行扩张带来的休闲、宁静、亲和的心理感受。无数平行分割的木质线条错落起伏,在场地中形成了一个平和舒适的空间,象征了人与自然所取得的平衡。
(3) 相交的垂直线和水平线
水平线和垂直线相交时,会形成网格的形式,削弱垂直线和平行线所形成的方向性和长度感,代之以秩序感和节奏感。建筑师藤本壮介的装置作品蛇形画廊馆,就是利用了无数水平线和垂直线相交组合成网格,再进行删减部分的形式构成的。该装置由许多20mm 的钢管组成,几乎像是漂浮在空中,轻盈有趣,具有像四周扩张的延展感。
(4) 斜线
与水平线和垂直线相比,斜线更具有力感、动势和方向感。因此斜线构成的纤维材料装置作品往往意味着速度、激情或者矛盾。设计师为休斯顿艺术团设计的装置作品《倒置》,正如它的名字,彻底改变了小屋的外部结构。该装置利用无数向中心集中的木板组成的斜线条活力又充满动感,打破了空间常规,促使观者用不同的眼光来看待这个装置,从而留下了深刻的印象。
曲线具有柔软、弹性、连贯和流动的性质,并且富有韵律感和柔和感,变化丰富,比直线更容易引起人们的注意。在装置艺术中,曲线形式能够创造出具有强烈动感、力度感和生命力的作品。
其中,包含了圆以及圆的部分,以及有规律的抛物线等等,既保留了曲线的韵律动感,同时又具有一定的规整性,给人简单、明了、直率、轻快的感受。通过数字化的运算方式,能够获得有规律的几何曲线。苏黎世联邦理工学院序列结构课程的学生们设计安装的位于露天阳台的木亭《序列结构》充分阐释了几何曲线形态构成在纤维材料装置中呈现出的动感有序、简洁明快的形态感受。
而自由曲线,如弧线、波形线,在形态表达中更加的自由,带给人优雅、自然、流畅、丰富的感受。在意大利代西奥的蒂托尼别墅公园中有一个临时性的装置《影子休息装置》,一个供游客休息的开放性公共场所。其单元形采用超轻材料,不但呈现了优美自然的曲线弧度,还能够提供遮阴和照明,且能够随风摇曳,并与体验者互动。轻盈的曲线结构,配合着灵动的运动形式,共同构成了一个富有韵律又多样的空间。
直线是刚性的,曲线是柔性的,直线与曲线的结合运用,是刚柔的完美组合。复合的形态往往给人更多的思考的空间。刚劲、明快又不失轻松、活泼。直线和曲线的组合还能够形成对比,丰富空间层次和作品的表现力。
Phu Hoang Oきce 与Rotem Studi 的装置作品《呼吸亭》,为巴塞尔迈阿密海滩艺术博览会提供了一个公共艺术场地。该装置利用直线和曲线的组合对比,形成了开放、灵动的公共空间。曲线下坠的网面和弧线组合成景观节点,与平行交错的直线路径形成对比,空间显得流畅又有趣。
纤维材料装置,是纤维艺术与装置艺术的结合,纤维艺术向装置化迈进,是其发展的一个趋势。而探讨装置艺术中的纤维材料运用也是研究装置艺术的一个重要方向。通过对纤维材料装置形态构成中“线”的运用研究能够帮助我们总结和归纳装置艺术形态构成方法,掌握更多的视觉语言。