任 媛
(包头市艺术剧院,内蒙古 包头 014010)
随着社会经济不断地发展,人民群众的日常生活水平越来越高,对生活质量的要求逐渐提升,所以在一定程度上推动音乐艺术的发展。而钢琴艺术作为一个重要的音乐方式,被人民群众广泛的喜爱和欢迎,并且在音乐发展过程中具有明显的贡献。
在不断提出全新的教学理念,不断创新和完善教育方式的过程中,也提供给钢琴艺术指导一定的发展机遇。为了满足目前时代发展的方向,在实践钢琴艺术指导的教学过程中,培养基本能力以及基本素养逐渐成为教师重视的问题,与此同时也是钢琴艺术指导教育的必然阶段。钢琴艺术指导教育当中融入培养基本能力和基本素养,是满足目前新课程改革要求的主要措施[1]。
在不断学习的过程中,教师对教学质量的好坏对学生成效有一定的作用。简单来说,教师的教学水平直接影响学生掌握课程的程度。在改革课程的环境下,传统教学理念也在经历着一定的改变,实践教育过程中不断引入全新的教学理念,而这对传统教学方式的改变,提高整体教学质量都有着一定的意义。但是在目前实践钢琴艺术指导的过程中,大多数的教师依旧具有教育素养不高的问题,在学校管理的过程中,还不够重视师资力量,造成有一部分教师并不具有一定的专业水平能力,所以,在接受基本能力和理解基本素养的过程中具有一定的差距。因为这部分的教师并没有充分掌握基本能力、钢琴艺术以及基本素养之间的联系,所以在时间教学运用的过程中,无法避免会产生一定的问题,倘若没有第一时间进行改进或者使用有效措施,会在一定程度上影响学生的学习,对学生未来发展和成长造成了一定的影响,在一定程度上限制了学生的综合素养[2]。
在目前实践钢琴艺术指导的过程中,教育指导的整体过程贯穿了“一刀切”的教学方式,这非常不利于学生理解知识和接受知识。针对学生而言,因为是在不断成长的过程中,各个学生具有不停的家庭环境,这也造成学生挤出水平能力具有一定的差别。简单来说,目前钢琴艺术指导的过程中学生最常见的问题就是钢琴基础水平参差不齐,为此,要加强注重这个问题。在新知识学习的过程中,在同一个学习背景下,有一部分学生可能已经理解学会了这个知识,就会认为教师的授课非常的简单,无法满足自身学习的需求;针对一部分学生可能基础比较差,理解能力并不高,因此,无法充分理解教师传授的知识,而教师又在不断传授新知识,长期这样,这两类学生的差距只会越拉越大,产生了非常严重的两极分化,这在很大程度上影响学生的自信心,导致其产生恐惧心理,对往后钢琴的学习产生了一定的影响,这也是提升学生基本素养最大的阻碍[3]。
在教育不断改革的背景下,不断涌现出各种各样全新的教学指导方式,如果都可以很好地应用这些教学方式,不但能够有效转变传统教学方式所具有的缺陷,还能够在一定程度上提升教学的效率和教学的质量。在目前实践钢琴艺术的指导过程中,教师为了能够跟上时代发展的脚步,有效提高钢琴艺术的指导效率和质量,在教学过程中也运用了全新的教学方式,但是在这个过程中依旧具有一定的问题。简单来说,因为一部分教师并没有深入理解钢琴艺术指导模式,单单停留在表面含义上,没有深入了解本质。所以在实际应用的时候也只是在表面上简单地进行模仿,这也在很大程度上造成钢琴艺术指导仅仅流传于表面形式,无法充分地发挥出提升基本能力和基本素养的作用,并且还会大量浪费时间成本,在一定程度上减少钢琴艺术指导的质量。
无可置疑,钢琴艺术指导是紧密围绕钢琴演奏活动所开展的,因为钢琴演奏活动需要具备一定的要求以及难度,因此,钢琴艺术指导一定要不断提升自身的钢琴伴奏技术能力,不断扩大训练技巧的力度,在不断扎实自身基本功恶过程中,提高自身艺术指导素养以及艺术指导能力。最主要的就是钢琴艺术指导人员每天都要积极地进行钢琴训练,并且在每天不断练习的过程中,对演奏技巧不断的进行巩固,从而在一定程度上实现熟能生巧,并且不断突提升技能技巧方面。不仅如此,钢琴艺术指导人员要从实际情况入手,制定相对应的学习计划和工作规划,按照相关规划贯彻落实各个工作,有效实现协调安排工作以及有效利用时间。与此同时,钢琴艺术指导人员要加强注重演奏人员的情绪变化情况以及心理变化情况,并且在第一时间纠正演奏人员不好的心理状况,能够让演奏人员在舞台表演当中充分地发挥出自身的能力[4]。
在钢琴艺术事业不断发展的背景下,在演奏钢琴环节当中钢琴艺术指导的地位越来越明显,而这则也就要求钢琴艺术指导不但具备熟练并且扎实的演奏技巧,还要求其不断地进行开阔眼界,不断扩大自身的知识层面,要站在各个角度入手,进行鉴赏和剖析作品。除此之外,钢琴指导人员需要不断充实自身情感,充分地意识到演奏钢琴的过程就是传递情感的过程,从而能够在日常训练的过程中,进行学习表达感情的方式,不断增强学习历史文化等多样化的学科,在不断提升自身文学素养的前提下,提高把握音乐作品主要内涵的能力,高水平并且高质量地展现出作品的情感。
钢琴演奏通常都属于集体性的实践活动,钢琴艺术指导人员和钢琴演奏人员需要建立默契的配合以及良好合作的关系,只有在面临相同作品的时候,能够产生一样的情感以及理解的背景下,才能够协调统一地开展表演活动,为观众展现出视听盛宴。在双方达成共识以后,就需要多次开展指导人员和演奏人员的排练活动,并且在这个过程中不断地进行归纳、反思以及磨合,从根本上达到默契配合。想要在一定程度上提高彼此的默契度和配合度,就要不断地加入到实践舞台表演里,在不断积累实践经验的过程中有效提升心理素养,在一定程度上提升自身临场应变能力,有效提高自身表演技术能力。
长久以来,在实践钢琴艺术指导的过程中,在整个教育过程贯穿统传统的教学方式,在时代不断发展的背景下,传统的教学方式也无法满足教育不断发展的要求,目前教育发展的主要方向就是个性化多元化的教育方式。所以,在指导钢琴艺术的过程中,教师需要抛弃传统的指导观念,要为学生定制具备一定针对性的教学方案,能够根据不同学生的不同挤出水平,有针对性地提高其钢琴艺术综合素养[5]。针对学生而言,因为各个学生的家庭环境以及成长背景都不一样,所以,在新知识的接收过程中具有相对应的差异,而在同一的教学方式下,有一部分学生可能对知识早就已经了解了,而有一部分学生对新知识依旧存在一些问题没有有效解决,长时间这样,就会导致学生产生非常明显的两极分化,在一定程度上阻碍了教学的开展。因此,教师要在实际指导钢琴艺术的过程中注重学生的实际学习情况,要针对有一部分知识接受能力比较快并且基础水平能力比较高的学生,制定相对应高水平的教学方案,同时需要进行扩展和延伸知识,有效扩展学生的眼界。而针对新知识接受能力比较缓慢并且基础水平能力比较低的学生,教师要适当地进行减少课程的困难程度,要为学生多多进行基础知识的讲解,有效为学生奠定一定的钢琴基础能力。只有这样,才能够让不同水平的学生都能够在钢琴艺术指导的同时有效提高自身钢琴能力,才能够贯彻落实因材施教,在最大程度上提升学生的综合素养。
不但要求钢琴艺术指导相关人员具有一定的演奏稳定技巧,还需要钢琴艺术指导人员具备一定的知识面,能够从各个角度各个方位进行分析钢琴艺术,从而能够有效提高钢琴演奏的整个效果和质量。在日常培养钢琴人才的过程中,要加强培育学生基本音乐知识、创作精神以及创新精神,不断丰富学生的课外知识,充分调动其学习钢琴的积极性和兴趣性,推动学生形成自我思考能力。
检测钢琴演奏人员最好的方式就是舞台表演,大部分的演奏人员都会因为缺少一定的舞台经验以及心理素养等原因,在实际表演钢琴的过程中无法充分地发挥出自身稳定的实力。这个时候,就需要钢琴艺术指导具有一定的舞台经验,能够为钢琴演奏人员做好场控的工作,有效控制演奏人员形成节奏,有效保证顺利开展表演。与此同时,大部分钢琴演奏过程中确认是否正确,所以站在宏观的角度上看,钢琴演奏是一项集体音乐活动,钢琴演奏人员不但要和别的乐器演奏人员具有一定的默契,还需要和钢琴指导形成一定的契合关系,在一定程度上让行动和指导达到统一和谐的效果。
综上所述,不断普及和推广钢琴艺术指导,能够在一定程度上有效提升音乐教育的质量和效率,有效促进我国音乐行业持续稳定的发展。