牟森
到源头饮水
近未来(Near Future)
第六届跨媒体艺术节的总主题是“近未来”。温斯顿·丘吉尔说:“能看到多远的过去,就能看到多远的未来。”如此,“近过去”就是“近未来”。
跨媒体艺术节一直是媒介展演系本科生和研究生的创作主场。本次艺术家主体:20位三年级上学期本科生、3位四年级上学期本科生、5位视觉中国和跨媒体学院的研究生。
媒介展演板块以瓦萨里的“DISEGNO”为题目,以诺思洛普·弗莱的“高山、花园、洞穴、熔炉”为序列,以巴勃罗·聂鲁达的“二十首情诗和一支绝望之歌”为数列,全新创作20件单体作品和1件总体作品,向离我们最近的20世纪媒介史致敬。
巨构(Megasturcture)
媒介展演板块依然以“跨媒介巨构”为整体创作品类。跨媒介巨构,作为一种叙事性的综合装置媒介品类,有着情境艺术与表演装置属性。跨媒介(Intermedia),指媒介物、万事万物和在媒介之间。巨构(Megasturcture),借用自“新陈代谢”派桢文彦关于城市规划的概念。跨媒介巨构强调多学科、跨媒介和超链接。通过不同的具体媒介作品,构建大型混合媒介创作结构。用策展的方式设计演出,用演出的方式做策展。
透视(Scenography)
媒介展演系及其核心课程“叙事工程”的英文都是“Scenography”。“透视”和“造景”。“看见”和“呈现看见”。“看见”和“呈现”什么?为什么“看见”和“呈现”?怎么“看见”和“呈现”?培养学生的脑力始终是重要的教学目标。
考古(Archaeology)
明确目标后,路径便成为首要问题。通过媒介史考古,拓宽眼界和视野,培养学生的眼力,始终是清晰的教学路径。到源头饮水,与伟大共处。这一次,我们用“考古”的方式向20世纪媒介史致敬。从文学到绘画,从建筑到音乐,从装置到电影,等等。根据展览场地的空间秩序,以诺思洛普·弗莱的“高山、花园、洞穴和熔炉”概念为序列。20件单体作品通过致敬伟人,梳理20个20世纪媒介史的源流和变迁。一件总体作品通过致敬今年去世的贝尔纳·斯蒂格勒,寄托对整个20世纪媒介史的深情。
赋形(Disegno)
“Disegno”是文艺复兴时期的核心概念,来自吉奥尔格·瓦萨里的《名人传》。
瓦萨里说:“Disegno,作为我们这里所说的三种艺术:建筑、雕塑和绘画之源头,是人类智力活动的产物。它从大量事物中获得一种类似自然万物之形式或理念的普遍判断力,就其范围及程度而言,这种判断力无疑是非凡的。然后,从这种认识活动中又产生出某种概念,其结果是某种意味深长的主题在心灵深处形成了,接着通过我们的手,将这种东西表现出来。这就是Disegno。”
“Disegno”意味着:观念和形式的统一、知识与经验的联结、整体和局部的适度、创作与制作的融合、目的与手段的整体,以及身力和心力的和谐。
对应教学的目标和路径,我们用“Disegno”作为教学步骤。无穷拆解,无限细分。
与伟大共处
对象世界(Objective World)
媒介展演系的核心课程是“叙事工程”,有“三个世界”的概念:对象世界(社会+自然)、媒介世界(看见+呈现)和媒体世界(受众+传播)。
对象世界:“Being”和“Becoming”。本质和真相。世界的真相。被遮蔽、被割裂的真相。去遮蔽。去割裂。照亮和连接。
媒介世界要重建“制式”,叙事制式和视觉制式。这是叙事工程的使命。
媒体世界是产学研和产业链。以产养研,以研养学,以学养产。以问题为导向,以解决问题为目的。以课题为手段,以应用课题为结果。
元媒介(Meta Media)
从二年级下学期到四年级下学期,从元媒介到衍生媒介到跨媒介,媒介展演系的课程体系日趋清晰完整。
空间类叙事的根本是建筑,时间类叙事的根本是音乐。两大元媒介。别的都是衍生。建筑和音乐,叙事的要害都是整体与局部,及其关系。整体是形式,局部是内容;或整体是内容,局部是形式。总之,整体和局部要合一。形式即内容,内容即形式。
二年级下学期元媒介所有技术课程要获得的都是完整性和精确度。二年级下学期的元媒介课程还有媒介史课程。摆脱目前的艺术史教育模式,要整合式教学。媒介史包括美术史、绘画史、音乐史、摄影史、电影史、建筑史、雕塑史、戏剧史、剧场史、当代艺术史等。已经有超多超棒的书籍和视频教程。引导学生入门就是。
媒介史课程的目的是联结和整合,路径是溯源。比如:“新”与“反”作为遗产。意大利新现实、法国新浪潮、德国新电影,其间的影响源流是直接的。比如维斯康蒂《大地在波动》(1948)对瓦尔达《短岬村》(1954)的直接影响。比如罗西里尼的国土风景拍摄方式对爱德加·莱茨的影响,这些“新”们对美国文学与电影的借用和致敬。比如《短岬村》直接来自威廉·福克纳的《野棕榈》,比如《电影手册》的同仁对美国片厂时代巨匠们的作者身份的赋予,比如梅尔维尔对美国犯罪类型电影的致敬和发展。就法国而言,新浪潮、新小说、新戏剧(荒诞派)都是在相同年代间相互交织的。新浪潮和德国新电影反的是“老爹”电影,新小说反的是巴尔扎克和狄更斯,新戏剧反的是萨特和布莱希特。“新”和“反”,源流和案例都是具体的。梳理个案,将这些联结成更辽阔的整体。让“新”和“反”成为可继承的遗产,这是媒介史课程的意义。
正典(Canon)
叙事工程的三种路径:回到正典,到源头饮水。确立伟大目标,一切皆为副产品。
正典,是“Canon”。正典,相对于负典,不同于经典。这个词一开始是指尺子,或者测量用的杖。
而“Canon”,在音乐中就是卡农。卡农,严格的模仿。正典,同理。后面的声部跟着前面,再引导后面。重复跟进,在最后的和弦中融为一体。模和范。结为正典,解为负典。结构和解构,天差地别。
连接和连续(Connect & Series)
叙事工程的课程面向分为空间和时间、展开和演化、存在志和编年史、巨构和剧集。核心是连接和连续。处理超规模和超长度的任务。事物的本质和事情的真相。连接被割裂的,连续被遮蔽的。连接被割裂和遮蔽的连续。
“Connect”“Series”和“Continuous”——连接+连续=連绵。
伟大(Great)
课程建设是长期事宜,目标要明确,路径要清晰,步骤要具体。遵循正典,到源头饮水。概念、源流、案例、方法。
“Great Books”是哈钦斯的“巨著”计划,是通识教育的中坚部分。叙事工程课程体系的路径和方法:通过正典系统的巨著(Great Books)和巨作(Great Works),转换巨形(Megaform),形成巨构(Megastructure)。
巨构式的剧集,剧集式的巨构。
注:本文图片由朱朝晖、王若兰、谌文君拍摄。