张戌姣
以瓜为形制,是紫砂壶艺创作中常见的题材,多见于花器与筋纹器,尤以筋纹器最为典型。紫砂筋纹器是紫砂壶器型中一大类别,其创作特征中最为明显的特征是取材于自然界中的植物花、果,依据花瓣、瓜果的筋囊和纹理为形制,故称筋纹器或筋囊器,可谓是闻其名可知其形,非常的形象生动了。筋纹器取材来源于自然,而以艺术手段创作又高于自然,整齐、秀美、富有韵律,呈现动态的艺术美感。筋纹器以其形体现自然,以其境再现自然,散发的自然之味深得艺术创作者的钟爱与受众的青睐。
筋纹器的形的塑造是有规则有规律的,在筋纹器的发展历程中形成了筋纹器基本的创作构架,即“筋”为“骨”,“囊”为“气”,既有收勒之曲线美,又有鼓胀之力量感,这个架构适用于所有的筋纹器的基本制作。而境的营造是在这个创作构架上的艺术建构,是创作者艺术观察、艺术素养和思想态度的集中展现,融此于景,形成独特的个人风格。紫砂“金瓜壶”是一件非常成熟的筋纹器,其自然之形的塑造与自然之境的营造,带有强烈的个人风格,情景交融下的自然之味浓郁清香,引人入胜。
自然之形。首先,“金瓜”取材自然界中常见的瓜为形制,壶身、壶把、壶嘴、壶钮均以筋纹处理,线条流畅,壶身筋囊均匀丰腴。这是遵循了筋纹器制作的基本的构架,即它的壶型在视效的第一印张中就是典型的紫砂筋纹器。这个金瓜,没有其他的装饰,没有过多的修饰,就是简简单单的一颗瓜,这反而在众多的筋纹器中是不多见的,却在宏观上形成了一种独特的极简的个人风格。其次,相较于常见的丰满的瓜果塑造,这颗金瓜的形状上小下大巧妙地呼应了“金蛋”的形制,给这颗金瓜添加了幸运与喜庆的氛围,这也是“金瓜”得名的因素之一。可见,无论是取材还是形制,这颗金瓜的塑造都只是自然界万千瓜果中的一个,长相普通、平凡质朴、内敛不张扬,极为真实地再现了大自然中普遍存在的瓜果的原生状态,并不是每个瓜都长得丰满硕大、色泽诱人,事实上更多的是这种平平无奇的存在。这种更贴近真实生活的塑造,更能被受众所接受与认可,从而更容易引发共鸣与共情。再次,相较于常见的紫泥、段泥,本文的金瓜选择了少见的黑泥,却成就了这颗金瓜更多的自然气息。黑泥,有泥土的质朴和自然的味道,经过紫砂壶艺的锤炼与烧制,特别是长久的使用和摩拭后,泛着幽幽的黑青色的光。黑泥的金瓜,初见时不显眼,再见时却感觉踏实与厚重,这是泥土的力量,也正是大自然真实的美。正如《庄子·山木》中“阳子之宋”篇“美而不自知,吾以美之更甚”。
自然之境。近些年来,自然之风兴起并发展迅猛,成为当今的主流风格之一,在众多领域影响着艺术创作的方向。究其原因正是市场的需要才有市场的发展。现代人们生活压力普遍较大,快节奏的钢筋混凝土的工作与生活,刺激了人们心理上对返璞归真的迫切希望,带动了人们对自然的向往,人们渴望将自然风带进周边的环境中,其实更是对舒适、悠闲的精神状态的追求。在这种大环境背景下,取材自然的紫砂花器和筋纹器,近年来发展迅猛,深受青睐。在追求造型上的突破与创新的过程中,却出现了太多的夸张、繁杂、矫揉之作,反而在审美活动中给受众心理造成一定的负担。“金瓜”简单不繁琐、真实不造作的自然之形营造的自然之境是真实质朴、舒适宜人的,受众在一个放松的心理活动下使用更容易接受与进入状态,在黑泥的搭配辅助下更容易稳定情绪,静下心来。金瓜泡茗,自然之味气息浓郁,散发沁香,在雾气升腾中慢慢走进茶道、壶艺营造的自然境界。
综上所述,自然是艺术创作的源泉,一草一木,一果一树,平凡地存在于我们周围。紫砂筋纹器型的创作特征是取材自然,以手抟砂塑造自然界的美,以尊重自然、顺应自然为筋纹器基本的创作构架之上的艺术建构的要素,才能营造人与自然呼吸契合的精神境界,呈现自然美学,散发着浓郁的自然之味。