多元文化发展环境下对油画创作专业的探究

吴志刚 无锡城市职业技术学院

在新形势下，我国教育领域为了满足社会需求也紧跟时代步伐不断推进改革，院校油画专业教学也因油画艺术的多元发展而不断在课程教学方面进行深入探究，油画专业多元教学也随之提出并付诸实践。笔者在文章的论述中，基于当前院校油画专业教学状况，立足多元文化发展视角，分析院校油画专业课程教学改革，探讨在当下多元文化发展环境中院校油画专业教学的具体实施策略。

我国油画艺术教学自起始发展至今，已经形成一定的创作风格和教学特色，尤其是近些年来，油画艺术发展迅速，其在创作内容与形式等方面都越来越丰富多彩，形成了百花齐放的良好发展态势。油画艺术随着社会经济、文化以及科技的进步不断多元化，因此，在油画专业教学过程中，院校单位要怎样在多元文化发展的环境中进行油画专业教学的改革，是我们教育工作者需要深入探究的重要课题。

院校油画专业教学现状分析

院校油画专业教育理念认知的错位

在当前的院校油画专业教育中，不少院校仍然过分强调对传统美学的表达，对于油画艺术教学的专业性和传统性存在错位认知。一些地方院校在油画专业教学中常常忽视艺术本身的发展规律与内涵意义，在教学中惯于运用传统理念对刻画对象进行描绘，使得学生在学习油画过程中，容易因为传统观念而难以深刻认知并把握油画艺术的本质。另外，专业教师也常常会因为教育部门指导纲领的不明确而对专业教育教学的方向认知产生偏差，对油画艺术理念与知识技能的教授不能密切相接，难以彰显出油画艺术教育的专业特性。

教学方式单一，过程缺乏创新

院校油画专业教学是美术教育的重要构成部分，与其他学科相比较来说，学生对于教学方式的需求更高也更多样，但实际上油画专业教学难以满足学生需求。主要体现如下：一是学生对于油画专业教育的理解不够，二是学生创新意识以及发散思维能力不足[1]。究其原因主要是院校专业教育理念过于宽泛，在实践教学中往往将多数时间精力放在临摹与写生中，对于想象力以及创新意识方面的培养比较欠缺，即使有也只是一带而过，并未作重点内容进行教学；教学体系的固化也是影响教学成效的重要因素，部分专业教师在授课过程中过分关注学生基本功的练习，常常针对基本功来重复布置油画习作，容易导致学生难以在绘画中体现自己的艺术个性，绘画创作风格和形式过于雷同，虽然作画技巧得以熟练掌握，但油画作品却缺少了精气神儿，毫无新意可言，更难以在油画艺术创作中提升造诣。在多元发展的社会环境中，油画专业对学生的要求提升，要求他们除了要具备扎实的专业理论外，还需要娴熟的作画技巧和在油画艺术创作中必不可少的创新精神。因此，教学方式单一难以培育出专业素养过硬的油画人才。

学生参与专业学习的主动性不强

由于部分教师自身的教育教学理念落后，教学体制与模式相对单一，教学内容也不够丰富，在教学过程中过分强调基础知识与技能，容易降低学生的学习兴趣。另外，很多院校都配备了数字媒体技术辅助教学，运用网络为学生拓展视野，但这也有一定的负面影响，学生自身的主观能动性未得到充分发挥，油画作品的创作过多地借鉴其他素材，缺乏学生个人的创造性思维。

多元文化发展环境对油画艺术发展以及油画专业教学的思考

多元艺术背景下的油画发展

多元文化的发展是时代进步的必然，这对于油画艺术来说是再次得到更好发展的良机。面对多样化的社会文化浪潮，油画艺术的创作发展要想把握这次机会，就要对时代环境下公众的审美需求进行认真分析，因此，很多油画艺术创作者从艺术创作观念到表现技法等方面都进行了认真思索。在油画创作观念上，除了留存具象与写实的传统外，也开始融合多种绘画艺术因素；在题材选择上也不再局限于风景与人物创作，开始更多地与生活实际相联系，这也使当代油画艺术的现实主义特性更为鲜明；在艺术表现技法方面，油画艺术自身的创作技巧和形式语言被创作者高度重视，这也是油画艺术创作者极为重要的艺术表现手段；从社会艺术市场方面来看，油画艺术也已经明显体现出了商业特性。

多元文化环境下对油画专业教学的思考

多元文化环境中的油画艺术，开始呈现多样化的创作发展。油画艺术专业教学，更要紧跟油画艺术发展趋势，油画艺术的创作特征变化也势必会导致专业教育教学发生改变，我国院校油画艺术专业教学也已经在转型过程当中不断推进其教育教学的革新。在教学中，除了对油画艺术的创新进行深入探索外，更重要的是需要将这种创新理念传授给学生，并引导他们进行深入探索，以适应社会时代发展的需求。在油画专业教学中采取多元化教学，具备较强的灵活性，除了在具体教学手段上，在油画艺术教学的其他方面也应有体现，教学内容、形式以及创作等都需要与时俱进，需要伴随油画艺术本身的发展趋势进行相应的教学模式调整。对院校油画艺术专业进行多元化教学的改革，可以说既是对传统教学理念与方式的改变，又是在顺应时代发展的过程中对油画专业教学发展的推动。在油画专业教学过程中，专业教师可结合专业教学目标采取多种不同形式的教学方法与手段来提升学生参与学习的积极性，这也有利于学生更好地学习油画艺术相关创作技法。另外，多元化的教育教学模式，也能够进一步促使教育工作者转变教学理念，在实践中深入探索适合当前社会环境的油画艺术专业教育教学的新途径[2]。目前来看，油画艺术专业多元化的教学模式已经在国内各大院校推行开来，教育改革走向成熟，院校单位要明确进行专业教学的目的和任务，与时俱进地改变传统教育理念，并强调对专业教学队伍的构建以及对专业教学能力的提升，对专业课程的设计规划和具体教育教学模式的选择要科学合理，以全面培养学生的艺术专业综合能力为前提，以将学生培养成为有艺术创作能力和创新思维的油画创作人才为目标，实现院校油画艺术专业的有效教学，这同时也是院校油画艺术专业推行多元教学改革的价值意义所在。

油画专业多元化教学改革分析

多元文化发展的社会环境中，油画艺术本身在创作内容与形式等方面都有了很大改变，油画艺术教育教学自然需要跟随艺术本体以及社会需求变化进行改革。只有创建新的教育教学体制，才能更好地适应社会时代与环境的变革。

更新专业教师的艺术理念，强调学生创新意识与能力的培育

教师自身的艺术创作理念常常体现在作品创作与教学之中。在教学活动中，专业教师既对学生进行知识技巧的传授，又在思想理念方面潜移默化地影响学生，因此教师自身的艺术创作理念能够时时刻刻对学生产生影响。在多元化教学改革的推进工作中，专业教师要不断更新和转变自身艺术理念，根据社会环境变化以及油画艺术发展趋势，树立新的油画艺术创作理念，为学生树立起在油画艺术学习与探索道路上的风向标，并使其得以健康、持续发展。另外，多元化的社会环境对于创新有一定要求，要实现院校油画多元教学就要强调和重视对学生创新能力的培育，引导学生在专业学习中探索新的创作方法和模式，并激发和培育学生的创新思维。因此，要想更好地适应当前社会多元化的发展态势，就需要在原本油画教学创作技法的基础上进行创新，在教学中教师要引导学生学会从欣赏名作的过程中汲取知识，培育其想象与发散思维，引导学生大胆进行想象创作，并对其作品进行评价与鼓励，从而不断提升其创新能力。

重新审视专业教学目标

现代油画艺术的发展，除了要求具备扎实的基础、娴熟的技法外，更重要的是需要一种独特的艺术理念，包括创作者个人对油画艺术的认知以及在创作中对艺术的感悟和对情感与思想的表达，而这种艺术理念则是多元文化发展环境对绘画艺术发展的必然需求[3]。多元化对于油画艺术来说，可以将其理解为油画艺术创作形式的丰富多元。油画艺术创作以及进行鉴赏的角度与理念增多，油画艺术展现给公众的风格样式也就会增多，如果专业教学中理论和技法的传授方面仍然止步不前，不重视学生在艺术理念方面的培育的话，就不能满足时代环境发展的需求。面对多元文化发展的时代环境，院校油画艺术教育教学目标需要适度调整，除了要传授基本的绘画理论与技法以外，还要重点培育学生对油画艺术的认知，在专业教学中结合当前油画艺术的发展趋势，引导学生在学习阶段融入到多元化的社会氛围与环境中，并针对学生专业学习状况与个性特点，帮助其形成独属于自己的油画艺术风格与创作理念。在进行油画学习的过程中，专业理论与表现技法是一种技术性的学习，通过不断的实践训练就能得以提升；但是艺术创作理念的培育与形成，在院校接受专业教育阶段是最适宜的，这与学生对油画艺术创作的态度息息相关，更关乎我国油画艺术在多元文化环境中的发展。

构建互动式教学模式和手段

多元文化艺术的发展，使得包括油画艺术在内的美术事业得以较大发展。在多元化的社会环境中，多种多样的创作形式和方法都在很大程度上获得了社会公众的认可。油画艺术教学更需要采取一种互动、开放的模式，来鼓励支持专业学习中学生的个性化培育和发展，具体可从如下几点来理解：首先，专业教师要重新理解自身在教学中的定位。在互动式的教学模式中，教师已经不再是主讲者和指挥者，而是引导者与合作者。在确定了基本的教学主题与内容方向之后，将课堂教学中更多的主动权交给学生，最大限度发挥学生自我探索的能动性，并在过程中给予适当的指导和帮助。其次，注重营造和谐课堂氛围，要在课堂教学中给予学生更多自由的空间，以便促进学生勇敢尝试自己的绘画艺术创作理念。学生提出的各种绘画创作想法和见解，都应该得到教师的重视和支持，并得到教师的分析和指导。教师应鼓励学生发挥自己的艺术创想并付诸实践，这利于学生在学习过程中形成对油画艺术的理解与认知。另外，对于学生绘画学习成果的评价。除了基本的造型以及技法等方面，要将重点放在对油画艺术创作观念的表达方面。只要在绘画创作实践中，学生能够提出新的创想并进行尝试，即使在基本技法上还存在瑕疵，也要充分鼓励和支持学生，充分调动学生的积极性，这有利于学生更加坚定自己的油画艺术创作道路[4]。另外，面对多元社会环境，院校油画教学也要积极运用多样化的现代教学方式和手段来优化课堂教学，例如多媒体技术的辅助和制作教学课件可以使教学内容更加形象，增强学生在课堂学习过程中的视觉感受；也可构建线上教学和交流平台，更加全方位地辅助油画艺术教学，全面提升专业教学成效。

油画课程教学内容要丰富多元

多元化的油画艺术教学，需要丰富课程教学内容。目前院校油画艺术专业丰富课程内容的方式主要可通过两点来进行：一是强调教学内容本土化。艺术源自生活，教师在教学中也要引导学生在生活中找寻艺术灵感，也就是说油画课程教学更需要注重扎根本土，引导学生学会观察生活中的人、事、物、景，能够通过寻常的事物去发现艺术美。二是课程教学内容要融合民族文化，实现多元化的课程内容教学[5]。在教学过程中，教师需帮助学生构建民族油画的思想观念，通过鉴赏具有民族文化特色的经典油画，体会画中的民族特色，感悟创作者的创作意图；教师还需要在课堂教学中，加入民族民间艺术内容，引导学生在进行油画创作时融入传统绘画语言，从绘画的创作观念到具体绘画作品的呈现，都体现出民族文化艺术特色。另外，专业教师在进行油画艺术教学过程中，可以根据学生的学习阶段以及风格特点，向学生推荐一些油画名作，引导学生去收集与油画艺术相关的各类信息资料，通过不同的油画课外题材，激发学生对油画艺术的兴趣。只有这样，学生才能够以更加积极的态度去学习和创作。

多元文化发展是当前社会时代的主要发展态势。面对多元化的社会环境，探究院校油画艺术专业教学，是极具现实意义的，这既关系着学生油画专业素养与创作技能的培育，又关系着学生对现当代油画艺术创作思维和审美的培养。作为一线教育工作者，需要在具体教学活动中结合时代发展要求，顺势而为，不断在课程内容、教学方法与模式等方面进行优化和创新，尊重油画艺术与专业教育的科学发展规律，结合时代发展，以便助力我国油画艺术与教育事业在新时期获得新发展。