浅谈非遗视野下绳结艺术的继承与发展

尹璐 渤海大学 辽宁 锦州 121000

一、概述

绳结的艺术性符号是华夏文明的象征性符号之一，是一种传统的古老技法。从古至今，“结”在国人的视野里也一直占有举足轻重的地位。早期的绳结更多的讲求实用性，是指用简单的绳子打出各种各样的结扣；如今的绳结多注重观赏性，把单根的绳子利用多种编织手法和表现形式，整合成一个完整的形象，赋予其多种祥瑞美好的寓意。

传统绳结艺术是中国非物质文化遗产，也是辽西地区具有代表性的传统特色手工艺技术。但是，随着现代工业文明的迅猛发展，这种自然社会的手工艺，呈现出了不同的发展趋势，面临着巨大的挑战。也许绳结在不久的将来就会消失，所以亟需被保护和传承。传统的绳结艺术采用纯手工的制作方式，材料单一，看着数根简单的绳子，通过穿插缠绕变成了有价值的艺术品，让人情不自禁的叹为观止。但如今大多数的绳结工艺品出产厂家，都放弃了手工编织，转而选择了使用机械编织。虽然也有一定的优点，但不得不说是越发的商业化了，失去了当初的味道，手工编织过程虽然耗时多，生产率低，但是其中蕴含了我们祖先的智慧，沉淀着文化的韵味，这一点是工业化无法取代的，发现这项传统手工技艺应该被继承发展下去，而不是消失在现代商业化进程中。通过田野调查，一方面研究绳结的产生发展，留存现状，另一方面，创新设计绳结形象并对其进行宣传普及，使古老的技艺焕发出全新的生机，让华夏文明的瑰宝走入年轻人的视线，让绳结艺术得到真正意义上的传承。

二、过去的绳结——产生与发展

先秦古籍中有很多对传统绳结的记载，论起绳结技艺的产生历史，要从远古时代的绳索、编织渔网开始说起。上古时期，绳结已经融入到了民众的日常生活中，实用性极强，其中最重要的一个作用便是“结绳记事”，因此它也有辅助记忆的功能。绳结来自于民间，产生于普通老百姓的日常生产生活。关于绳结还有这样一个故事：在千万年前的史前时代，有人在不经意间，利用了藤条和柳枝，打出了第一个结，从此打开了新世界的大门。人们开始采用打绳结这种方法，来连接两个物品或把东西捆绑在一起。当时的那一个结，便是我们现在所叫的单结；也是从那个结，开始有了绳结的概念。民国以来，西方观念和工业文明的传播引入，使中国传统的社会形态与生活方式发生了巨大的转变。

三、如今的绳结——绳结的发展现状

传统的绳结技艺是一种极具中国特色的手工艺品，可以任意的编织搭配。远古时代的缝衣打结便是绳结技艺的体现。在春秋战国时期，绳结更是摆脱了只有实用性的标签，进入到了装饰品领域，成为了古代女子的喜好。绳结作为形态精美的传统手工艺品流传至今，也体现了中华民族传统文化的博大精深与根深蒂固，更是前辈们智慧的体现。绳结在古代应用广泛，各种生活用品中都会出现绳结的影子；但绳结艺术随着时代的发展和新兴产业的出现，已经渐渐淡出人们的视线。从最早时期的家家户户生活必需品变为如今摆放着的工艺品，甚至是被人遗忘的废品，都能够说明绳结技艺已经在逐渐弱化。传统的手工编织技法，已经不能适应如今的生产方式和审美观念，单一的产品形式和落后的设计理念,不能走进年轻人的视线，也难以融入日常生活。绳结只能成为点缀、修饰的工具，停留在日常装饰品中,一项传统技艺沦为当代装饰品。无疑是可悲的，应该引起人们的反思。

传统绳结产品虽有它独特的艺术内涵，但已不能融入当代日常生活，只是成为饰品的原因是什么呢？一是用色方面。颜色单一且不适合日常使用，节日所用的艳丽色彩并不适合日常佩戴。另一种颜色以黑棕色为主，大多数用于宗教。这两种用色的选择适用面太过狭隘，无法被人们选择和日常佩戴。二是材料单一。传统的绳结材料一般以棉和丝为主，这种材料不仅掉色而且还存在变形等问题，使用价值不高。三是形式单一，绳结一般应用于传统手工艺品，作用于装饰各类传统手工艺品，例如古风扇子，意在衬托其他物品；而绳结的本身就演变为装饰品，无法吸引眼球。绳结脱离了用于古代衣物穿戴的年代，对于追求多元化的今天，绳结已失去原有的价值，无法融入当今的消费主流。绳结艺术必须自身做出改变，在传统的技艺上融入当代观念。只有这样，绳结才可以在新时代重新发光。

四、未来的绳结——绳结的创新改良

中国传统编织技艺要想满足当代消费者的需求, 就要以新的形象为设计载体，这样才有可能不被淘汰。所以绳结改变要从多个视角，多个方面进行改造，不仅要强调个性与独特，关注创新的设计，更要追求产品中的内涵和现代观念。注重与众不同的视觉品味，尝试具有新思想和个性化的设计思路，打破固有的思维，创新产品设计，去探索传统绳结的当代情愫。

那么，如何进行创新设计呢？首先可以融入少数民族文化的特色，他们的纹样极具特色，另外减少绳结功能性的关注度，更多的去体会它的美感，“好看”是当代人们选择的第一要义，可以采用同一形象不断重复叠加的方式组合在一起，用单一的图样构成复杂的作品，更多地融入现代的时尚元素和新思潮。在完整的作品中，绳结只是作为其中的一部分，可以将材质构成和绘画手法充分地融入到一起，不单单展现绳结的观赏性，还展现出绳结的艺术性，给大家一个非常具有现代化的艺术品。另外，在创新设计的过程中，也要秉承继承传统，例如融入吉祥结的元素，也可以是全结的一部分。这样呈现出来的作品便是在继承的基础上发展。

绘画千变万化，材料样式也多。让绘画艺术和绳结融合，再融入西方的艺术观念，运用综合材料以及拼贴的手法进行广泛地设计与研究。“综合材料”艺术是西方的一种艺术形式，它是运用材料的混合进行创作，所以可以在其中加入绳结的元素，让人们在看到作品的时候反思创新与引发思考。在赋予作品本身意义的同时，去注重形式语言与所具特色的创新表现。西方在艺术上的造诣相比中国是有独立意义的，他们更能异想天开，而我们的设计更拘谨，这是一个弊端，既然是作品更为丰富的体现，同时也是设计理念和思路更具有创造性的体现。对国内的传统艺术形式的设计形成更为深远的影响。将中西方的文化融会贯通，当东方传统绳结文化遇到西方的材质构成，又会碰撞出怎样的火花？呈现出怎样的视觉效果？其艺术性不言而喻，所以要把从现代的角度上把绳结运用到我们的生活中。

悠悠华夏五千年，我们的祖先用一根绳子编织出了灿烂的传统文化。经过漫长的岁月洗礼，依然存在。成就了其独特的艺术风韵，成为中华民族传统文化艺术中的视觉文化符号。从古至今，从最初的单结的产生到如今复杂的蕴含多种意义的多结，从结绳记事单一实用性到东西方文化交融创作中的艺术性，从单一的材料到加入丝线、铜线编织，从一个作品形象到多个物象组合的形象创作等等。绳结作品是绚丽多姿的艺术造型和色彩语言的融合，是民族历史文化意蕴的技艺传达。在查阅相关资料后，整理出新元素的选取、新寓意的确立、新形式的表达等内容。既不影响传统绳结的编织效果和文化底蕴，又具有新时代特色，能够被当代大众喜欢。选择有时代意义和具体形象的元素融入编织，新形式的表达方面，绳结与绘画相结合，呈现在画面中，构成一幅具有欣赏性的综合设计。这也是将传统手工艺与现当代的艺术形式相结合进行创作。

绳结是我国历史悠久、分布广泛的一种民间手工艺术。它编织了中华民族炎黄子孙对美好生活的向往和对平安喜乐的寄托。

如何让其不泯灭在经济快速发展的城市化进程中，是我们应该思考的。绳结是劳动人民表现生命意识，抒发生存感受的一种文化形式，千百年来，绳结融入人们的现实生活中，记录着历史和人民群众的生活。但如今，已经很少有人愿意静下心来，耗费大量的时间去进行编织，这也使得绳结艺术逐渐失去了生存和发展空间。生活在一个具有浓厚传统文化艺术氛围的国度中,绝不能让传统的手工艺退出历史舞台。对于非物质文化来说，由于其自身的特点，没有特定的继承方式，在自我传承下，实现传统文化的保护和发展。绳结反映了中华民族丰富的历史文化，彰显了传统手工技艺的创造性。在新的历史时期，要对绳结艺术进行重新定位，融入时代特色进行深入理解，形成新的认识，使得传统绳结手工技艺在新时代得到更好的保护和传承。w