胡东莲 内蒙古锡林浩特市第一中学 内蒙古 锡林浩特 026000
初中美术具有很强的实践性,需要学生拥有良好的审美能力,进而才可以推动学生个性化发展。所以,这就需要教师在实际教学中,根据学生兴趣爱好,采用丰富多彩的教育方式,在发挥学生主体地位的同时,优化教学对策,对学生进行针对性的指导,使学生个性得以展示,进而推动学生的全面发展。
在当前初中美术教学过程中,虽然有一部分教师运用新型教学方法和理念进行教学,但仍旧有绝大数教师采用传统落后的教学方法和理念,只是过多注重美术专业性教育,而忽视对学生的个性化教育。在美术教学过程中,将绝大数时间放在学生专业知识、绘画技巧等方面,却忽视学生绘画过程中审美能力的培养。此外,学生只能够被动地单一接受知识的传递,这样会严重影响学生的积极性,并且也存在教师讲台卖力讲解,学生讲台下兴趣不高的情况,学生对于知识往往不能够完全理解,自由活动相对少。这样的教学方法,很容易遏制学生学习积极性,不利于学生审美和鉴赏能力的提升。
绝大数教师认为初中美术教学目标设置是为了完成教学大纲要求,甚至有些教师认为美术与学生学习成绩关系不密切,不学习也可以。这些想法显然是错误。此外,在对学生作品评价过程中,也是根据自身的主观意见评价,不注重学生的自我评价,也不与家长沟通,存在严重的评价方式单一的问题。这些均会对学生创新能力、价值观等形成产生一定的影响,不利于学生身心健康发展。
在初中美术教学中合理的运用个性化教育,不仅能够更好地体现艺术的特殊性,而且教师还可以根据学生实际情况,设置不同的教学情境和内容,使学生在情境中得到良好的体验感,促使自身美术能力的提升。同时,在一定程度上还可以激发学生的学习美术的热情,发挥学生的主体地位,找出每个学生存在的差异,并根据学生的差异性开展丰富多彩的教学活动[1]。此外,个性化教育还可以使教师的指导更加具有实际意义,使学生拥有独特的审美理念,推动学生的个性化发展。还可以改变原有课堂教学氛围,为学生营造个性化发展环境,促使学生爱上美术,愿意学习美术。
个性化教育与初中美术的完美融合,需要教师课前做好相关准备工作,即课前搜寻与本节课相关的资料,包括图片、文字介绍、视频等,增加学生主观学习能动性,提高学生对形象的认识。教师也可以适当拓宽和延伸教学内容,使学生课堂学习更为丰富多彩,久而久之学生就会产生学习的热情,继而促使课堂效率和质量的提升,使学生形成良好的审美能力和鉴赏能力。
为保障个性化教育能够在初中美术课堂最限度发挥自身作用,除却需要科学合理设置学生学习目标之外,教师还需要为学生选择合理的美术个性化学习方法。从当前初中美术教学现状来看,应要注重学生美术课堂的体验感[2]。因此,在整个美术课程教学过程中,教师可以通过设置情境的方式,增加学生的情感体验,并根据学习任务,寻找、分析和解决问题。教师在此过程中对学生进行正确客观的评价,使学生树立学习自豪感,进而更加积极去学习美术知识,促使学生自身美术欣赏能力、鉴赏能力、创新能力等多重提升,继而使学生得到全面的发展。
众所周知,人是一个独立存在的个体,因此每个学生的学习习惯和方法各不相同。这时,教师应要鼓励学生选择喜欢的学习方法,继而展现艺术的魅力,这是学生自我个性展示的一种方式。这就需要教师在日常教学中,应详细观察每位学生的绘画风格、爱好、兴趣等,进而对学生开展针对性的美术个性化教育,因材施教,展现个性化教学的优势。譬如,在学习《春天的畅想》时,教师可以鼓励学生通过自己喜欢的方式以及自身对春天的理解,以水彩画、铅笔画、国画等方式绘制出自己心中的春天。这样不仅可以使学生的思维得到锻炼,而且还可以提高学生的动手能力以及绘画能力,进而促使学生身心健康发展。
个性化教育应要增加师生互动交流的机会,教师也需要在互动交流中找出教学存在的问题以及学生习惯的思维方式,及时对教学活动和教学方法进行调整,进而可以最大限度挖掘学生的内在潜能以及提升学生的艺术能力和艺术个性。譬如,在对作品《捣练图》进行欣赏时,教师可以组织学生对该作品进行深入分析,并让学生表演作品中人物,使学生融入其中,更好地理解这幅作品,促使学生艺术分析能力的提升。因此,教师可以在第一课时讲解中提供作品相关资料信息,供学生进行鉴赏和分析,在第二个课时中,鼓励学学生根据自己的想象绘制作品。这样不仅可以使理论与实践有机结合在一起,而且还可以让学生在绘画中感受艺术带来的知性美和魅力[3]。此外,其他科目的教学方法也可以运用到学生美术学习中。与此同时,也可以利用周末,组织学生参观美术馆、博物馆等,开阔学生的视野,拓宽学生的知识层面。
初中阶段的学生,自身认知能力相对较差,但却有着天马行空的想法以及无限的热情。因此,教师可以在实际教学中充分利用这一点开展美术个性化教学。与此同时,学生也希望在学习的整个过程中通过自身的努力,实现自我价值和自我成功,而开展美术个性化教育的目的是无限放大学生的成功,进而使学生始终保持对学习美术的热爱和兴趣。譬如,在学习《丰富多彩的现实 多彩多样的表现》时,教师可以鼓励学生通过自己的理解以及想法对身边的人和事进行绘画,在整个创作过程中学生可以通过夸大、变形等艺术表现方式,对人和事进行绘制,比如路人的笑容可以通过夸大的方式进行绘制,小女孩则可以通过漫画的方式,将其绘制成为一个娇小可爱的日本漫画形象。之后,教师将学生的作品进行统一的收集和展示,学生在看到自己作品展示时,使学生感受自我价值实现的欢喜。此外,教师也可以鼓励学生通过水墨、卡通、工艺等进行个性化作品创造,除却对绘制主题和版面要求之外,其他任凭学生想象。学生在这个过程中,所创造的作品更具有个性,绘画水平和质量也会得到一定的提升。
每个学生在实际学习和作品创作过程中都有着自己的习惯和想法,举例而言,在色彩方面,有些学生喜爱红色,而有些学生执着蓝色。美术科目与其他科目不相同,美术是一个喜欢表达和彰显艺术特色的科目,每个人都有着自己的理解和爱好,而在艺术创作过程中也需要将自身的个性得到发挥,一幅优秀的作品都有着绘画者独特的见解和风格。在初中美术日常教学过程中,学生会学习到诸多的绘图方式,而教师所需要做的就是鼓励学生通过自己喜爱的方式进行绘画,最大限度发挥自身的优势和个性。总之,利用学生自身喜欢的方式完成即可。同时,教师也需要在学生绘画过程中进行指导和帮助,这样才可以最大化展示学生的个性,发挥学生的作品优势,创作出学生自己喜爱的作品,进而促使学生艺术学习能力、实践能力的提升,进而投入更多的热情进行绘画创作。
总之,初中美术教学中运用个性化教育是十分有必要的,能够最大限度挖掘学生的内在潜能和艺术能力,进而促使自身创作能力、鉴赏能力等的提升。因此,这就需要教师详细了解每位学生的兴趣爱好,因材施教,采用个性化的教育,促使学生爱上美术,愿意学习美术,进而推动自身的全面发展。