巧用音乐艺术的模糊性，提高学生的素质

贝彩红

摘要：音乐是美好的，欣赏者可以从中品尝到音乐家的内心与生活，准确，深刻和细致地体验音乐作品中地感情内涵，是音乐欣赏中感情体验地基本要求。音乐是人类特有的一种艺术，它不同于其他的艺术门类，如绘画、摄影、雕塑等“空间艺术”那样，可以整体欣赏，也可以局部临摹。音乐是“时间艺术”，是看不到，摸不着，而又能最直接感染人的心灵的东西。

关键词：音乐欣赏;模糊性;学生素质

音乐以旋律、节奏、和声、音色四要素作为基本的展现手段，通过声音刺激人们的听觉器官，从而使人们的头脑中产生联想和想象而获得听觉形象，因而它具有“模糊性”的特征。在教学过程中，由于学生在生活经验、性格、气质等方面的差异，不同的学生对相同的音乐作品理解和感受均不同，因此，把几十种感受都沿着一条思维途径来发展想象的方法，是不可取的。所以，在音乐教学中，恰当而巧妙地利用这些“模糊性”，就可以更好的发挥学生的音乐欣赏能力。在多年的音乐教学中，我主要从以下几个方面着手：

一、巧用艺术的模糊性，提高学生的想象力

想象是创造的先导，是从模仿到创造的阶梯。黑格尔指出：“最杰出的艺术本领就是想象。”而如今在众多的哲学家和心理学家的视野中，幻想作为创造力的本质属性，可把它视为创造力的源泉之一，同时也是创造力原始本质的再现。因此，如何培养学生的想象能力对于培养学生创新能力有着举足轻重的作用，而音乐由于其模糊性，因而给人们提供了展开想象的巨大空间。如在让学生欣赏由埙演奏的《泰坦尼克号》的主题曲时，请同学们为之配上相应的色彩。学生们随着音乐很快进入了“角色”，有学生说：“我看到的是蓝色，因为大海是蓝的，天空是蓝的，而且蓝色象征他们纯洁的爱情。”有学生说：“我看到的是金色，因为大海在太阳的照耀下，波光粼粼，泛着金光。”又有学生说：“我看到的是灰色的，因为此时的天空很郁闷，埙的声音又透出几分苍凉。”……学生们的想象都很丰富，也很有特色，在学生进行的想象中，我们要承认学生想象的独特性，尽可能地引导他们身上所表现出来的或潜在的创造力火花，而不能以自己的理解统一学生对音乐作品形象的认识，这样无疑会给学生的思维罩上一具大铁笼，不利于学生想象力的发展。

二、巧用艺术的模糊性，提高学生的创造性

音乐学科是学校教育中十分重要的一个方面，它不仅与学校的其他课程在很多方面具有一致性，更具有自身的鲜明性。巴尔扎克曾经说过：“艺术作品就是用最小的面积惊人地集中了最大量的思想。”我们也可以这样认为，一个单一的艺术形象通过欣赏者的再创造，可以重新塑造出无数个艺术形象。从这个意义上说，欣赏音乐的过程就是一个积极主动的再创造过程。

三、巧用艺术的模糊性，满足学生自我实现的需要

自我实现是人的最高层次的精神需要。由于音乐的模糊性，能使更多的学生在不同程度上满足自我实现的需要。创造性的活动具有双重的功能，但仅对个人来讲，不同层次的创造活动，能使人的内心体验到成功的快乐，从而丰富发展人本身，满足其自我实现的需要。心理学家马斯洛夫经研究发现，自我实现的标志是达到“顶峰经验”。所谓“顶峰經验”就是自我实现者处与最佳状态的时刻，感到相当幸福、狂喜、完美、欣慰的时刻，是人最能感到坚强自信，能完全支配自己的时刻。而创造活动的成功便是这种“顶峰经验”的来源之一。各种层次创造活动的成功，都会使人获得一种满足感、成就感、消除挫折感，从而对自己的生活持一种乐观的态度。由于音乐的模糊性，它能使得每一位学生都有与众不同的独特心理感受，每一位学生都能创造性的发表自己的观点，能使更多的学生获得创造成功的机会。虽然他们只是低层次的创造，但学生都能体验到“顶峰经验”，从而有利于满足他们的自我实现、个性发展的要求。

四、利用音乐的模糊性，开发学生的情商EQ

音乐是美的艺术，它不同于其他艺术门类，它的审美功能必须通过情感体验而获得。可以这样说，音乐的本质就是人类思想、意识和情感的本能体现，而由于音乐的模糊性，它使每一个人在投入地欣赏时，都能触动其内心最深处的情感，直接感染人的心灵，而且由于欣赏时人的心境不同，生活阅历不同等就会有不同的感受和领悟，产生不同的情感体验。因而音乐会使人手舞足蹈，也会使人潸然泪下;能让人陶醉，也能让人忘我，极大地丰富了人的情感世界，有利于学生情商（EQ）的发展（情商包括情感、意志、信心等非智力因素）。近年来，科学研究表明：一个人的高智商（IQ）仅仅是成功的必要条件，IQ与成功之间还有一系列中介变量，其中情商（EQ）就是一个重要的中介变量。IQ使人赢得机会，EQ决定人是否能够获得成功，（即成功=20%IQ+80%EQ）。音乐的模糊性能使每一位学生最大限度地获得“成功”，树立起良好的自信心。

总之，在音乐教学中恰当而巧妙地利用这些音乐艺术的模糊性，可以更好地发展学生的欣赏能力。并且在每次的欣赏中，都能孕育着再创造，因为欣赏者于欣赏对象，不是被动地消极地接受，而是进行着能动的、积极的再创造。当然这也必须在有真实动人的艺术形象作品的前提下，才可能激发欣赏者的热情、展起他们想象的翅膀。作为欣赏者来说只有不断提高自己的审美观点和欣赏能力，才能给作品的形象以补充和丰富，使之能奇迹般出现静中生动、小中见大、以假当真、无中生有、有物及人、思接古今、沟通中外等现象。也只有这样，才能达到象外之象、韵外之致、味外之旨的艺术神境。

参考文献：

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